总会想起那次写生

总会想起那次写生

　　午后的阳光流淌在雪白的宣纸上，洒上一抹金色。望着眼前的纸笔，我又一次回想起了那次写生。

　　那时，我才刚开始学习绘画。初次进行户外写生的我，面对眼前的景色，试图将所看到的景物全都细致地刻画在纸上，却使得整幅画面面俱到，杂乱而没有主题。

　　老师毫不留情地指出我的不足，“这样毫无主次的画作是没有灵魂的！这仅仅是将景物堆砌在画纸上。只有画出你所想表达的事物，才能使你的画有生气。”同学们都转过头来盯着我和老师，甚至有的还想凑过来看我的画。我此刻恨不得立刻逃离这个“是非之地”。我的内心的失落软弱暴露无遗，沮丧像潮水一般袭卷了我的内心，情绪低落到了极点。然而内心深处还有一个理智的声音在提醒我，难道我真的如此脆弱，如此不堪一击吗？静下心思考一下能否有改变。

　　我丢开画笔，搬着板凳躲到远离老师和同学的地方，一个人呆呆地望着眼前的山光水景，陷入了沉思。远处的江上几只小船撑过，我不由得想起了大文豪苏轼。他一生多次被贬，不知遭遇了多少挫折，却并没有因此而郁郁寡欢，而是依旧豁达开朗。就拿他被贬到黄州来说，从神坛跌落到了尘埃里，从高官变为获罪之人，从雍容华贵的朝廷，来到了偏远的蛮荒之地。这样巨大的人生落差，不是常人所能承受的。然而东坡就是东坡，在宦海沉浮中依旧意气风发，甚至笑着调侃自己“自笑平生为口忙，老来事业转荒唐”。失意之时他仍能够寄情山水，举杯邀约挚友痛饮一杯好酒，开荒垦地，在贫穷中享受美食，并把这些复杂的情感沉淀到文字之中，给后人留下了巨大的精神财富……人生不可能没有起伏，我这小小的挫折与东坡相比又算得了什么？此时我意识到内心的脆弱是多么致命的负能量。我想到了我将来的人生，它难道是一片坦途吗？那当更大的风雨来袭时，我将如何面对？

　　想到这里，我也释怀了很多，立刻拎起小板凳跑回画架旁，拾起画笔，我不再畏惧是否会被老师批评，而是主动去请教老师，努力改正自己的不足。回望眼前之景，远山近水，游鱼细石，小桥人家，满眼不再是纷繁复杂的画面，老师的话语回荡在耳旁，“你可以尝试使用白描和留白的绘画技法……白描在乎以笔勾取其形，形得则神亦在，而留白则是用空白来表现画面中的某些景象，少即是多，使画面构图协调，减少构图太满而产生的杂乱感。我们可以通过白描突出主题，采用留白给人留下想象的空间，这样画作自然就有了神韵，从而妙趣横生。”

　　一种从未有过的自如流入体内，手中的画笔如有神助，简单线条勾勒出远处“白发渔樵江渚上”，水墨淡彩渲染着天边“飞云冉冉蘅皋暮”……我仿佛也感受到了“贯看秋月春风”的老者与“白云无尽时”的暮色，而留白之处，则给人以“江流天地外，山色有无中”的无限遐想。同学们纷纷赞叹我的进步，老师也忍不住喟叹一句“渔翁本是凡间客，此时已是画中仙”。

　　在挫折中进步，在反省中成长。原来成长的滋味就是受挫后的坚强，痛苦后的甘甜，风雨后的阳光。每次遇到挫折，心境不顺之时，我都会想起这次写生，是它教会了我，人生不可能一帆风顺，挫折就是通向胜利之门的风浪。