美术学习心得15篇
某些事情让我们心里有了一些心得后，不如来好好地做个总结，写一篇心得体会，它可以帮助我们了解自己的这段时间的学习、工作生活状态。很多人都十分头疼怎么写一篇精彩的心得体会，下面是小编为大家收集的美术学习心得，希望对大家有所帮助。
美术学习心得1
8月29日，我有幸参加了贝贝乐培训中心彭老师开展的创意美术培训活动。
在培训活动中，彭老师对我们进行了美术技能的实践训练，引导我们注重将模仿思维习惯逐渐变成创造思维习惯，引导幼儿从新的角度去突破、去思考、去想象，而不是简单的模仿。
彭老师通过各年龄段教材的介绍，引导我们指导幼儿从纸张、画笔、手工创意等多个角度出发，在不断改变材料的过程中向幼儿渗透了审美意识和美的选择搭配意识；比如红色的魔术贴应避开红色的纸张，应选择其他颜色的才能更凸显效果。在手工创意时也不要局限于原来的.作品，应让孩子有更大的创意空间或提供一些可替代的材料给孩子。
彭老师还引导我们让幼儿孩子对美术产生兴趣。我们看孩子的画不看现在画得好坏，而是看孩子对绘画的入迷程度。有了浓厚的兴趣，幼儿的学习才是积极、主动、轻松愉快的。
此次培训，使我收获颇多。为我在美术教学中得到进一步的提升，对提高幼儿的创意能力和动手能力起到了良好的推动作用。我会把此次的培训继续内化为自己的东西并运用到美术教学中去。
美术学习心得2
这次我有幸到省城济南观摩学习山东省初中美术优质课的评选，感到非常荣幸。学习过程中的我就像一个饥饿的孩子美美地吃上了一顿“大餐”，美味的大餐不但让我感到满足，也给我带来了身体所需要的各种营养。我就像一个贫穷的学生渴望得到一本书，上帝却给了我一个书屋，这种感觉只能用一个字形容“美”。
这几天的学习让我感觉到了天外有天，人外有人的含义。每位老师都深藏不露，只要给他们机会他们就会尽情地展示他们的才华。学习中我了解到了美术课的各种讲课技巧与方法，老师们的学识，他们的激情，他们的教学技巧都深深地打动了我。
不同地域采用的不同版本教材，让这次的优质课内容丰富多彩。有的老师讲的是设计，有的讲的是绘画，有的讲的是手工制作，有的讲的泥雕，有的讲的是现代艺术观赏，有的讲的是民间剪纸，有的讲的是幽默连环画不管他们讲的哪个方面的知识，都让我感到知识有着无穷的力量，是永远都学不完的。
第一节济南外国语学校陈萌老师的课就深深地打动了我。陈萌老师讲的是人教版的《画家笔下的色彩》，与我们课本上的《向日葵》一课是类似的。听这节课时，我想起了我给学生上课时的情景。这节课主要讲的是色彩的亮度、纯度对比、色彩搭配和变化。但是单单给学生讲色彩他们是没法接受和理解的。我就主要讲解了梵高的《向日葵》这幅作品的色彩对比和变化，更多地讲解了梵高的人生经历与现代人对梵高作品的评价。而陈萌老师却用看，玩，喝，做，比的方法把这节课最难理解的色彩给解决了。
上课一开始就让我领略了陈老师独特的上课技巧。上课之前陈老师先把课件打开并问同学们，她姓什么叫什么，来吸引同学们的注意力，因为陈老师发现同学们在上课之前没有做好上课准备。她的问题让同学们立刻进入到了上课的状态。陈老师用一幅作品日本画家东山魁夷《森林中的白马》导入到了本节课，这副作品让在坐的学生和老师们立刻目光闪烁。它运用了单色调的明暗来表示森林的空间，森林深处的白马产生了强烈的对比。陈老师用色彩明亮对比最典型的作品，简单地就给同学们介绍完了色彩的明度对比。
我在想陈老师会用什么方式讲解色彩的搭配与纯度对比呢，一般来讲我们都是运用色环。这时陈老师在讲台上走了一圈并说到：“同学们，为了今天的讲课老师特意买了件桔黄色的新衣服，老师很喜欢这件衣服，但是还是感觉颜色太耀眼，同学们能不能给老师搭配条丝巾让老师更漂亮，并说说你为什么要为老师这样搭配？”学生对单纯的色彩搭配可能很陌生，但是他们在平时的生活中搭配衣服的颜色却运用得很好，大家很快就为老师的衣服找到了适合的丝巾。陈老师就这样把颜色的搭配和对比讲述完毕。
让我感到惊奇的是接下来陈老师拿出了两瓶饮料可乐和橙汁。她先让同学们品尝不同颜色的饮料并说出口感，再让同学们先品尝后观察两种不同颜色的饮料按相同比例倒入一个杯子后的味道和颜色。陈老师根本不用多做解释，同学们自己就体会到了颜色的纯度与对比。接下来陈老师让同学们拼贴一个颜色的图版，同学们加深了对颜色的运用。陈老师就这样让同学们在看，玩，喝，做，比中掌握了本课重点。同学们运用色彩完成的一幅幅优秀作品让老师们膛目结舌。“艺术来源生活而高于生活”，陈老师就把高雅的艺术归结到生活中，让学生轻松地把握了艺术的真谛。
菏泽巨野县高级中学的刘贵增老师讲的是《画当年》一课。不但让我们学习了速写的绘画精髓，而且学到了很多的`革命历史文化知识。有这么一句话：给学生一杯水，老师要有一桶水。刘老师有着过人的才能和学识。一句“当年一声枪响，红色铁流横扫千军，一面军旗划出中华大地黎明曙光”就把我们带回了革命年代。《井冈山》《中共一大会址》《延安宏塔山》几幅图片让我们感受到革命前辈的革命精神的同时，也欣赏到了风景宜人的革命旧址。刘老师在我们深深地沉浸在美丽的风景中时，像变魔术一样把彩色的风景变成了一副速写画，那简单的线条和点线面的相加让这幅风景画变得艺术感极强。随后刘老师拿起笔，一边画一边讲解绘画速写的步骤与技法，简单的几笔就把一幅《龙源口桥》用速写的方式画到了黑板上，同学们看着看着，不知不觉地拿起笔在纸上画了起来。速写是美术专业的基础，也是最难把握的一种绘画方式，用笔的力度，对事物的概括都必须有很深的美术功底，没想到学生听完刘老师的课画得有模有样，从构图到概括处理得都非常好。这让我想起了那句“没有笨学生，只有笨老师”。
装饰画是我的特长，在大学四年里我大多数的时间都放在对装饰话学习和研究里，尤其是黑白装饰画更是我的最爱，那黑白的对比，运用点线面的平面构成元素，塑造富有装饰感的形象，给人简洁、明了、生动的视觉感受。临沂第十中学的张文霞老师《黑白装饰画》这课让我更深一层地感受到了黑白装饰话的魅力。张老师在课上运用了魔术导入、欣赏分析、动手制作的方法引导学生对事物进行观察和绘画。学生的一幅幅作品让每位老师对这节课留下了深刻的印象。
威海市高区一中林治兰老师的《片面图形设计》带给我们一个崭新的想象空间。林老师让同学们从不同视角、不同方位观察不同事物发生的不同变化。从事物的基本形进行增加、减少、替换，让一个简单的平面形变得更有意义。这节课让同学们的思维变得开阔了，林老师让我们知道了什么是真正意义上的头脑风暴。
枣庄第十二中学的刘丽老师那节《CI设计》板书设计给我们一个小小的惊喜，黑板上所有的内容变成一只翩翩起舞的蝴蝶，留给大家一个想象的空间。
青岛市崂山区第十一中学的张倩老师《新媒体艺术欣赏》，又一次让我们领略到了2008年北京奥运会带给我们的震撼！一个个现代新媒体艺术影片的欣赏，让我们知道了新媒体艺术是我们生活的一部分。
这次学习中每一节课都凝聚了很多老师的心血，每一节课都有独到之处，都有值得我学习的地方，而每一节精彩课的背后是老师精心的备课。
总之，这些课中的精彩之处一时难以表尽，老师们精湛的专业技能、精炼的语言表达、精心的教学设计、勇于创新的意识、评价过程中表现出的丰富的想象力及良好的表达能力，都给我留下了深刻的印象，让我受益匪浅，也从中找到了自己的不足和差距。我会在以后的教学工作中努力学以致用，和学校老师们进行详细交流，争取让自己的教育教学水平有所提高。
美术学习心得3
美术教育这门课是我进华师以来我觉得最特别的一门课，它很轻松，因为不用考试背一大对乱七八糟的东西，但我却觉得它不简单，因为或许用一辈子的时间也未必能把它学好。我觉得老师用这种方式教学是很好的，你没有让我们一味的划教材的重点内容，讲教材，背书上的观点，理论，然后到期末就出几道选择题，论述题来考验我们，而是让我们自己同过看不同国家的教育案例，通过自己动脑去思考，去发现别人的长处，特色，从而转化成为真正属于自己的东西。当我翻开那叠自己写的感想，我到现在都挺惊讶自己能写出一些有意思的东西。一直以来我都认为只有通过自身去发现，受到启发而学到的东西才是真正属于自己的。我曾经在其中一篇感想中写到这样的一句话：“我捏你的手一下，你会觉得痛，而这种感觉总比我用一大对文字直接下定义去告诉你什么是痛更深刻吧。”这句话可以说是我从这门课得到的最深刻体会。因为通过看别人的教学方式，手段就能更直观的学习到用怎样的手段来启发学生学习，调动学生的积极性。而且最起码我们都动了脑筋，有思考过问题，否则又怎能写出一堆感想呢？相对的如果从书上了解到关于教育的理论知识如杜威的什么什么著名理论，谁谁谁又有什么著名教育理论。一大对硬蹦蹦的知识背了难道就是教育家了吗？讽刺的是把这些都背的滚瓜烂熟的`我们的教育学老师为什么就连调动学生的课堂学习气氛的能力也没有，就知道要我们每两周就考一次试，背理论。
我以前也都迷惘过，因为一路走来，在应试教育中我算是老实的教徒，所以我的成绩一直都不错，我曾经也以为自己学到了知识，但是随着时间的过去以前我老老实实地学的知识，定理都忘光光。那这又说明了什么？但自从看了那个韩国老师的教学方式后，我就受到启发，他用了很多生活上的经常见到的东西来引导，帮助学生学习巩固知识，不同形状的煎锅，西装口袋甚至袜子。他并不是把一条条的定理，重点打包塞进学生的脑里。学生愿意学，享受地去学这才是成功的教学。教育源自生活，人的一生都在不断学习，指的是经过自己的经历去总结到经验，成长。只要多留意，多观察就能从生活中借来好多例子来启发学生，引导学生。
通过看那么多的例子和写下的感想与老师的交流后，我也开始认识到美术教育应该朝着一个真样的方向走才是正确的，这与我以前想的有着很多的不同，也复杂和困难得多。也难怪准备一节课所用的时间和心血精力可以是一辈子。
美术学习心得4
为期七天的普通高中课程改革第三期培训结束了.我有幸接受了美术课改的新理念，感受了课改的新思维。
在新世纪这场声势浩大的改革中,尽管各国的国情不同、文化互异、具体课程改革的实践情况纷繁复杂 ,但为了培养适应急剧变化的社会所需求的新型人才，各国都对高中教育阶段的课程设置,进行了大范围的调整和改革.
普通高中美术教育在整个国民教育体制中有着独特的地位和价值。是国家整个教育系统中至关重要的一个教育环节，作为基础教育的有机组成部分，既为学生的终身发展奠定基础，又对学生接受高等教育有着重要的意义.它下联义务教育，上接高等教育。同时，它还是人的终身教育中的一个重要环节，承担着为学生的终身发展奠定基础的功能和责任。美术课程改革既是一项教育改革工作，更是一项牵一发而动全身的社会系统工程，其复杂性、艰巨性和意义的重大性将伴随我们整个教育改革进程。
通过培训，我的教学观念、教学策略发生了根本性改变.将新课程的理念实实在在地渗透到了日常教育教学中去,是我实践的.重点.关注每一个学生的成长，培养学生健全的心理素质和道德情感、综合运用知识解决实际问题的能力、具备灵活处理各种信息、人际交往能力、竞争意识、接受新知的能力、善于发现、探求和使用新知识,能批判性地思考,会检验事实及其相互关系,善于在学习中更多地运用科学的思维方法和工作方法,为学生进一步获取知识才能,为日后步入成人社会,承担起个人的生活责任,能积极参与奉献于职业和公民生活的有责任感的人.适应急剧变化的社会环境并创造性进行工作的能力.将是我努力的方向.正是基于这种认识,如何才能为学生的终身发展打下良好的基础，从而实现整个教育系统以及人的双重科学发展。如何遵循时代性、基础性、选择性原则，重建美术学科高中课程内容，使其与社会进步、科技发展、学生经验有机联系起来,增设适应时代需要的新的美术课程领域,构建重基储多样化、有层次、综合性的美术课程结构，为学生的自主选择和主动学习提供了理想的课程环境，是我实践的难点.
新的美术高中课程改革已不仅仅是新课标、新理念，它已经与协作、创新、探究、激情、希望、未来这些滚烫的字眼紧紧地联系在一起.我深知,实施美术教育任重而道远.面对新一轮的美术新课程改革工作,我殷切地希望全社会的参与.在学习中改变、在实践中反思、在调整中提升、在提升中飞跃……让我们揣着教育改革的热情，带着不断探究的心理，去放飞教育教学的新理念，去迎接教育改革成功的曙光！以上是我在新课程改革培训学习中的一些初浅体会.
让我们与新的美术课程一起成长，为孩子们每一天的成长而快乐着.
祝第三期美术高中课程改革培训班的专家、教授、全班同学身体健康!天天都有好心情!!
美术学习心得5
美术课程标准的基本理念有使学生形成基本的美术素养，激发学生学习美术兴趣，在广泛的文化情境中认识美术，培养创新精神和解决问题的能力，为促进学生发展而进行评价。美术教育以美术学科为基础的教育门类。其目的主要是延续和发展美术的知识与技巧，以满足人类社会经济、精神和文化的需要。
健全人格，形成人的基本美术素质和能力，促进人的全面发展。美术课程的价值：
1、陶冶学生的情操，提高审美意识。
2、引导学生参与文化的传承和交流。
3、发展学生的感知能力和形象思维能力。
4、形成学生的创新精神和技术意识。
5、促进学生的个性形成和全面发展。
课堂教学教师提高和促进每一位学生发展主要阵地，建立“以学论教，教为了促进学”的课堂教学设计已成为美术课程改革的主流。学科建设的基本要求小学阶段初步接触我国民族民间的、国外的优秀美术作品，使学生掌握浅显的美术基础知识和简单的美术技能。增强学生对美术的兴趣和爱国主感，培养学生的观察能力、想象能力和美术欣赏能力。
美术学科主要的教学方法：语言传递信息的教学方法，直观形象传递信息的教学方法以实际训练为主，以引导探究为主以欣赏活动为主
1、美术内容和现象有基本的了解
2、美术的创作方法和过程有基本的.了解美术在社会中的价值和作用有基本的了解。
对美术学习过程进行评价：
1、重视学生的自我评价
2、注重对学生美术活动表现的评价
3、采用多种评价方式评价学生的美术作业
4、建立促进美术教师不断提高的评价体系
教师教学行为选择的依据：依据教学目标与教材的特点；依据学生的特征；依据学习环境的条件；依据教师自身的素质与条件。
美术学习心得6
通过十几天的专业学习，每个人都有进步，在自己的水平上又提高了一层，“逝者如斯夫，不舍昼夜”不知不觉中，11月过去了，可是，我的收获是什么呢?
首先画了两天水粉，无论是构图、步骤，还是感觉，都不如第一次画水粉时那样痛快，更不如停课之前课外活动星期五晚画得好了，着急却无可奈何，只有自己抽空看书找方法。
接下来画人头像，以前画人头像都是模糊好，步骤模糊，刻画更模糊，甚至没有信心画完。前两天临摹也是模糊，没有进入状态，两天后写生开始也不尽人意，慢慢地才有了些思路，然后通过练习局部画法，才对人头像写生有信心。
画石膏总感觉自己以前画得还可以就不求上进，原地踏步，有感觉时两节课就画好了，但有时却两天都画不好，老师不在时就偷懒，不会深入刻画，一直到老师给我修改时，才明白深入刻画的重要性，明白画石膏要对石膏人物负责，不能草率了事。要时刻注意受光面和背光的`区别。
总之停课以来收获有，但不有想像中的那么多。在去武汉之前整理下思绪以便接下来的一步更快进入状态，何着自己的目标奋进!
美术学习心得7
今年县教委组织培训学习，今天我们参加了实验幼儿园李彦老师的美术学习感触颇深，这的就像“我们要给孩子一滴水，那么我们自己就要有一桶水”。美术来源于生活，又高于生活，生活是贴近幼儿的，怎样从生活中发现美的，新的内容用于幼儿园的美术活动中，并且从幼儿兴趣出发，着眼于激活思路，使活动更好的开展。
李彦老师没有华丽的语言，整节课都是朴实的美术教育经验，从课题的预设到课题的生成，主要以提高幼儿的兴趣为前提，老师在课前要储备一定的知识经验，才能在课堂上做一个成功的引领者，激发出幼儿潜在的想象、创意能力。在学习的过程中还穿插了老师之间的互动，用不同方式制作鱼的作品，老师们积极踊跃的展开自己的想象力，创意作品五花八门，撕、剪、贴、画等各种作品，大展身手将自己的作品做到最美、最独特。在课余时间，李彦老师还与大家做了一个放松游戏，利用时间、人物、地点来讲一个故事，这样在学习之余还开发了老师的想象力。相信李彦老师在课堂上对孩子也是这样，只要想到了就能画下来，每个孩子的想法是一样的，这就是美术的精髓，美术即创意。生活中处处皆美术，创意不仅来自老师，而且来自孩子，同时也来自教师与孩子的'共同创造，所以我们老师不但要有丰富的阅历有足够的知识，给孩子提供丰富的教育资源，让孩子在美术创意中得到爱的滋养。
今天通过实验幼儿园老师的培训，我豁然开朗，使我感受到教师的能量是不可估量的，更应挖掘美术教育者的潜力，为美教尽献自己的微薄之力。
美术学习心得8
两天的外出学习，收获颇丰，同时也感到肩上的压力很大，很有一种危机感，因为他们真的是非常的优秀~素质很高，课上的非常的好。
学习期间我们先后听了来自各县区四位优秀老师的公开课。授课教师扎实的专业功底、强大的应变能力、唯美的课件制作、自然的环节衔接，给了我一个又一个的惊喜，让我自叹不如。
例如沂南四中范文清老师的生活中的色彩搭配同学们在老师的引导下积极发言，大胆表现。
临沭县的`刘老师的黑白装饰画一课，教师课件制作精美，学生作品丰富，值得学习。
漫画一课教师课堂语言细腻，极具亲和力。
文房四宝一课让我们了解中国的国文化，了解书法的重要性。娴熟的课堂演示给我留下了深刻的印象，课前准备也很丰富。
几位老师上的课，与以往的美术课肯定不同，都重视了欣赏、和学生谈话、挖掘学生的个性东西等。教师在上课时还要注重全体，不要忽视了不会画的学生；在评价时要挖掘学生优秀的东西，这样学生积极性也会提高，不要去打击他们，因为每一幅作品都凝聚着孩子们的心血。作为我们美术教师，更应该以新课标为依据，评价一节美术课是否成功，用新课标去衡量。在教材的处理上，应该去看教师挖掘的程度，怎样灵活处理教材，层层深入，主次分明，关键还是靠我们教师的主观能力。
在观摩公开课后的评课以及交流与研讨中，专家和骨干教师的点评，更是我对公开课，包括对以后的平时授课都有了一个新的认识。
教师一言一行，一举一动都直接对学生起着潜移默化的作用。自古以来就强调身教胜于言传，要求学生做到的,教师首先做到，而且要做的更好，更具有示范性，在无形之中为学生树立榜样。同时教师还要善于创新，做到以德育德、以个性育个性、以创新育创新。要想做到这些，教师还要不断的完善自己，不断地学习有关知识，提高自身素质，严于律己，以身作则，才能在学生中树立实实在在的形象。著名教育家魏书生说过：“教师应具备进入学生心灵的本领。育人先育心，只有走进学生的心灵世界的教育，才能引起孩子心灵深处的共鸣。”所以老师要善待每一个学生，关爱每一个学生，把学生当作自己的孩子，当成自己的朋友，给学生以心灵的自由，多与每一个学生接触，缩短师生间的心理距离，与学生打成一片，切实走进学生的心灵，做学生最信任的领路人。
要学习的东西还很多很多。最后，我想说的是通过此次的活动，我收获很大，是我明白了理论的学习固然重要，但那毕竟只能作为基础，只有走进课堂，近距离地观摩和学习，才能使自己有一个更加深入的认识和不断提升的动力，希望以后有更多的机会能够不断地充实自己，完善自己的教学理念，使自己在教师这条道路上站得更高望得更远！《参加临沂市中小学美术研讨会学习心得》来自！
美术学习心得9
《初中美术上课基本功》值得我们每位教师细细品味。我们的社会正在走向高度社会化的新阶段，在社会分工越来越细的今天，社会职业的专业化发展是大势所趋。教师已经不是传统意义上谋生的职业，而是一个具有特殊职业要求的专业。什么叫专业？对这个问题的回答，可能莫衷一是，但是，“能别人所不能”恐怕是专业的第一特征，有“绝活”的人可能是最“专业”的人。教师应深切的认识到，在知识经济时代，文化知识已经不是职业之间的最大区别，教学基本功才是教师立足于社会舞台之上的“绝活”。教学基本功是教师从事教学工作所必须掌握的`基本技能，是教师实施优质高效教学实现精彩专业生活的前提和基础。无论何时何地，教师都要注重基本功的记录和修炼。我们应从语音交流、教具展示、教学实施、学生学习指导、教学评价、课程资源开发、教学研究等方面进行基本功的积累修炼。
这本书对我感触最深的是案例部分，其中的案例展现让我明白，什么样的课才算是好课。也从中认识到了自己在授课过程中存在的种种问题。以“故事”导入，调动了学生学习的积极性和主动性，激活了思维。在听完故事后，学生通过这个故事“不断重复和说不完”这两个特点，这也是本节课认识的循环小数的两个重要特征。教师巧妙的把一些枯燥而抽象的数学规律变的有趣而贴近学生生活的故事情节，从而使学生在愉悦的课堂氛围中学习新知。
看到“教具展示基本功”一节，使我想到了我们的校长在听课时说过的一句话：有小黑板，这节课肯定不错。案例中有这样一个片段，来引发学生思考，促使学生合作交流，实现了“由生活数学向学校数学”的有效过度。使动手实践、自主探究、合作交流的重要学习方式得以落实，提高了学生发现问题、分析问题和解决问题的能力，实现了有效课堂氛围的形成。课堂上进行的演示教学，比较不能使学生掌握知识，也不利于培养学生的观察能力和思维能力。这样的实验演示，只能是离主题越来越远，看似情景，实则场面，喧宾夺主，画蛇添足。教师在肯定中不断的提问你，还发现了什么，也谈不上是有效的指导。因此，不难看出，实施有效的实验演示和指导，不仅关系到课堂教学的成败，学生观察能力和思维能力的培养，还关系到学生科学探究素养的养成。教具它能帮助学生掌握抽象的数学知识，获得解决问题的方法，培养其探索精神。
另外，课前预习也是一个重要的环节，教师在学生有效预习的基础上展开教学。教师很好的把握住引导的“度”，突出重点，突破难题，使学生在预习后上课既感到轻松，又能有更多的收获。
还有就是课堂中激励用的过少。案例中有这样一句“我伸出右手，在他头上抚摸了一下，并伸出大拇指，冲他摇了摇，他高兴的笑了。”也许大多数的教师都和我一样，用惩戒方式多一些，行为科学研究表明，一个人如果受到正确而充分的激励，就能发挥其能力的80%
美术学习心得10
初中美术新课程教学的实施的执行，需要我们从教学全体出发，共同营造这个崭新的平台。
美术课是素质教育阶学生必修的艺术课程，是对学生进行美育教育的重要途径，培养学生对美的追求，使之具备一定的艺术修养，不仅有利于人的长远发展，同时也是功在千秋的教育，在大力提倡素质教育的今天，美术教育以形象的可塑性、动手操作性、非语言的物质造型性和形象表达感情性，对学生的观察力、形象感受力、记忆力、审美能力、思维能力、想象力以及创造力的培养和提高，发挥重大的作用，能充分发挥学生的主观能动性，引发学生的艺术冲动和最基本的造型的能力。
一、学生方面因素
(一)学习活动以学生为主体
新课程标准强调学习过程是师生交往，共同参与，共同发展的互动过程，师生关系首先是人与人的关系，要遵循人际关系的原则。传统的教学，课堂是教师预设好的课堂，教师在课堂上的地位是非常有权威的，学生根据教师的思路一步一步来掌握知识，教学过程忽略了学生的存在，新课改保证学生的主体地位。因为教学的成功关键在于让学生主动参与学习的过程，获得成功的体验。教师应该多从学生的角度思考问题，既要看到学生之间的差异，还要尊重每一个求知的心灵，充分尊重学生的人格，鼓励学生在与教师平等、民主的交往中展示自己的能力，发展自己的能力，提高自己的能力，而传统的学习模式是传授-接受式，课堂教学专制、僵化、始终以教师为中心，这样，即便教师付出很多的艰辛也是事倍功半，这种模式无形中限制了学生的思维，所以我们必须改变传统的.教学模式，用发展的教育观来摆正教师和学生之间的关系。
(二)激发学生学习兴趣
学习兴趣是学生接受教育和自我教育的基础，培养学生的学习兴趣，是提高教学质量，提高学生素质的前提。以往，我们往往偏重于“填鸭式”教育，忽视从激发学生学习兴趣入手去点燃学生渴求知识的火花。在以往的美术教学中，由于学校、家长过于重视文化课，导致对美术课的忽视，使得有些美术教师在自身文化修养方面不能严格要求自己，课堂上存在糊弄学生的情况。新课改之后，美术课地位的提高使得我们美术老师对自己的要求也严格起来，给教师的个性发展、创新性发展提供了更广阔的空间，使教师思想发生了很大的转变。
(三)改变学习方式，发挥主体作用，树立自信心
现代的教育是“以人为本”的教育，在新课程改革的内容中增加了“人文性”，强调了学生是发展中的人，是学习的主体，如何在教学中应发挥他们的主体作用?新课标要求学生在美术学习活动中，要改变过去的被动接受的学习方式，让学生主动参与，要让他们通过自主合作、探究等学习方式去主动学习，并要求学生在学习过程中投入情感，在学习中体验成功的愉悦，锻炼克服困难的意志，从而增强自信心。而自信心的树立是培养学生美术学习情感的一个重要的途径，它有利于培养学生良好的心理品质。
二、教师方面因素
在构成美术教育系统的诸多因素中，教师和学生是最活跃、最基本的因素。在实施新课程改革的背景下，教师成了学生成长的引领者，学生潜能的唤醒者，教学内容的研发者，教育艺术的探索者，学生知识构建的促进者。这就要求我们教师不仅要有驾驭知识的能力，还要有驾驭学生的思维、引导学生思考、调动学生情感的能力。要想调动学生的情感，我们就要学会分析学生的情感心理，指导学生情感实践，从这些方面看，现代教育对教师的情感提出了较高的要求：
首先，教师自身要具备丰富的情感
情感教育是建立在现代教育学、心理学的理论基础之上。提高个人的情感素质，丰富个人的情感是实施情感教育的必要条件。那么我们怎样丰富自己的情感?这就要求美术教师要加强理论方面学习，加强智力、道德与情感的整合，树立当代教育观，树立正确的学生观，融洽师生之间的关系，要保持良好的心理气氛，养成良好的心理品质。这样在教学时，我们才能利用自己丰富的情感去感染学生，激发学生的情感体会。
其次，教师在教学时要有情感目标及相关的评价方式
瑞士著名教育家皮亚杰说：“教师不仅要知道他自己的科学，而且还要精通儿童和青少年心理发展的细节。”因此，教师在教学时要分析具体的教学内容、了解学生、了解学生的爱好和才能、了解学生的精神世界、了解他们的欢乐和忧愁，再根据这些情况制定相应的情感目标，使学生在学习美术知识和技能时接受情感教育。例如在学习《我们的奥运》这一课时，我根据教学内容，结合北京奥运会标，设置了这样的情感目标：为什么我们的奥运会标要用中国印?当你看到它时，有什么感受?学生在讨论时纷纷表达了自己奥运情、中国心，这样就达到了情感教育目的。
作为当代教师，我们应该不断提升自身的价值和品味，为自身积累财富，我会在以后的教学过程中不断反思积累更多经验，不断改进教育教学方法，不断提高自己的专业技能，成为一名优秀的人民教师。
美术学习心得11
20xx年8月4日，在北双语召开的全县数学骨干教师的培训学习办的很成功。
从过程上看，环环相扣，非常流畅。
1、中午的评课稿展示我们张庄得到了很大的认可，这是我们的骄傲！真可谓一分耕耘一分收获，我们的老师都准备的很充分，自然脱颖而出。
2、接下来的互动评课，主持人点名评课，有筒井和苏村各一名老师，最后支持人总结点评，再后来网络上的专家点评观看，步步深入，让我知道怎样评一节课，知道了一些在课里面我看不见的东西。可谓受益匪浅！
3、中午的.最后一个环节就是周老师的高效课堂的探究交流，说了很多，课件制作的也不错。
4、下午主要的就是由教育局的张老师分析的小学数学有效教学的探析：
1，有效教学的内涵
2，有效教学探究的意义
3，有效教学低效的表现
4，低效的原因的探析
5，高效课堂教学的有效策略
5、大集体备课学校之间的商榷打分。那可真是一个热闹，在热闹的同时也不难意识到商榷的结果肯定是备课上的共识和进步。并且形成了一个明确的思想，不被不讲究形式，花架子，要的是实效，是对课堂的一个预设。
从体会上看，高屋建瓴，团结就是力量。为什么这么说呢？因为我们所看的课都是一些“神课”，一般人想都想不出来的2堂课，给人耳目一新，心灵震撼的同时醍醐灌顶。大家一起聚在一起谈家长里短的少了，工作经验交流的多了，这次学习最后的共识就是一个谈论的共识，大家团结的结果。
美术学习心得12
我毕业于海南琼台高等专科师范学校，所学专业是美术教育。一直以来我都很喜欢画画，这次很高兴能够有机会来学习，希望可以通过这次的培训让我能够突破自己。我们学习已有三天，在培训过程中，我们听取了吴官友老师、于娴园长的讲座，我了解了许多先进的教育教学理念，每天都收获不少，每一节课都感触颇深、受益匪浅。
虽然我是美术教育专业毕业的，但对于幼儿绘画还要不断地学习研究，怎么样教幼儿绘画，怎么样上好一节美术课，我脑子里面既清晰又模糊。清晰的是我一直以来也在上幼儿园的美术课，既是有些经验，也知道怎么去上一节美术课，模糊的是我要怎样才能打破我以往一些单一的教学模式，怎样才能突破自我，让自己更上一层楼。以往在园里单靠自己原有的经验和书本知识进行美术指导，但还是不能满足我，有些东西我还弄不清楚，所以我很珍惜这次学习的机会。
我毕业后就走进幼师这个行业，在海口的一家幼儿园任教，一做就是四年，回忆起这四年我教的美术课很是失败，为什么这么说呢？首先，在美术课程上我没有给孩子想象、创造的空间，直接交给孩子技能，总是以范画来教学，孩子画得也特别好看，当时我心里还沾沾自喜，同时还得到了其她老师和家长的好评，我就认为我做的很好。但后来我发现我大错特错，因为只要孩子一脱离老师，就说我不会画了，就像于娴园长说的，孩子为什么说不会画呢，因为老师教了技能，孩子不敢画了。其次，我在教学方法上很是单一，没有灵活地使用各种绘画工具的用处，没有去激发孩子的创造能力，所以孩子的画总是千遍一律。
直到我参加幼师竞岗考试，走进了澄迈福山中心幼儿园，经过三年对美术这门课程的努力学习和探讨，才发现以前失败的原因。在这三年里，我学习了新的教学理念和新的`教育方法，明白了范画临摹限制了幼儿的想象力，使幼儿的绘画模式化；范画临摹使幼儿对绘画丧失信心和兴趣，说“我不会画”是丧失信心的表现；如果没有老师对绘画技能的标准，所有幼儿天生都会画任何他们想要表达的东西，从此我不再孩子提供范画了。为了能够证实这一点，我还偷偷的做了一次实验，看看这些孩子如何，有次活动，我给孩子示范了一张范画，结果这节课孩子都和我画的一样，这和以前他们画的各式各样的画面大不一样了，可想而知啊。
记得吴老师一走进教室，我很惊讶有很激动，原来老师是我以前上学时的美术老师，很有亲切感，这对我的学习又有了一份新的激情，一开始老师讲的都是美术专业知识和专业画，这让很多人觉得好像和幼儿绘画不沾边啊，有的老师还问要教孩子画这种画吗？吴老师说这些画都是教小孩的老师的，作为一个老师，要提高自己的专业素养和绘画技能和提高对美术的欣赏能力，要不你这么去教小孩，这么去评价孩子的作品，你们老师要做到让孩子觉得老师好厉害，很崇拜老师，这就要老师们不断学习，更新知识，作一个表率作用。是的，我本身也是一个美术专业者，但很多方法我从来都没有尝试过，比如，吴老师教大家怎么利用油画棒绘画，我一直以来都是一种单一的画法，就是先描线再涂颜色，没有想过油画棒可以这么画，以面来画，心里感觉好惊讶，我怎么就没有想到呢？我顿时明白过来了，这一接课我找到了感觉，也在这种绘画技能中享受过程。接下来老师教我们怎么样去画幼儿绘画，怎么去教，还教我们画简笔画的技巧，懂得了学以致用，真是学到了很多。在这里，真心感谢各位老师，你们辛苦了。
通过本次学习培训，在今后工作中，我还需要不断的学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为幼儿提供更好更优质的服务。
美术学习心得13
美术创新教育以培养学生创新精神和创新能力为基本价值取向的教育，也是素质教育的核心，不仅是评价人才的最高标准，而且是关注人的发展的核心理念，着重研究培养学生创新意识、创新精神和创新能力，而这些都源于教育，教育要跟上时代的发展培养出新时代的人才，就必须在课堂上进行创新教学。美术课堂教学不同于其他课堂教学，以学生发展为本，注重审美能力、观察力、想象力、变现力等方面的能力的培养。美术教育在素质教育中起到举足轻重的作用，是其他学科不可替代的，美术教学更注重创新精神和创新能力的培养，均衡个性发展和全面发展，不局限学生的思维发展，只会多元化的表现。因此，我在实际教学中进行了以下尝试。
教育在不断地改革，就要对教材重新理解和处理，针对教材的不同章节，都要不断地改进教学方法，激发学生的求知欲，触动好奇心，引导学生从多角度、不同侧面去思考，改革传统的教学方法和教学模式，强化内容的`趣味性、娱乐性、技巧性，充分运用多媒体教学法、活跃课堂，激发学生的学习动机，使学生保持长久的兴趣。教师要努力培养学生的创造性思维和创新能力，运用科学合理的教学方法，调动学生积极性和主动性，培养学生主动参与，勇于探索的能力，这就要求教师熟悉教材，深挖教材，打破课堂常规，不被传统观念束缚，有效积极地引导学生，课堂中顺应认知规律，根据不同发展需要进行教学，不草率的评价学生，充分的体现学生的愿学、乐学，逐步培养学生的个性创造力和善于观察事物的能力。
美育的精神在于创新，而艺术重在创新，在学生阶段他们的创新意识，往往处于萌芽阶段，需要不断挖掘，给足养分，使其开花结果。每个人的创新能力，从表面上看是体现在智慧的基础上，而真正起作用的是情感和创新欲望有密切联系。所以，教学中必须优化课堂气氛，为他们创设轻松的学习环境和民主的师生关系，激发学生的创新欲望，形成鲜明的艺术个性和创造素养，为将来学习打下坚实基础。
在实际教学中，要给学生充足的时间，让学生自己发现、质疑、讨论。利用学科优势培养他们善于观察，准确观察和敏锐观察的能力，从中发现美，创造美，在教学安排整节课以正确审美为主线，充分发挥个性意识，挖掘潜在的能力，这样的课堂教学不解达到了教学的目的，而且优化了课堂气氛，学生的思维得到延伸，创造力得到发展，依据教材内容的因势利导得到体现。
美术学习心得14
20xx年11月15日到20xx年11月30日，我参加了20xx年阳江市国家义务教育课程标准（20xx年版）网络培训，这次培训，我系统学习了《小学美术新课程标准》，通过学习，使我对《小学美术新课程标准》有了更深刻的理解和体会，现把这次学习的一些体会和感受总结如下：
一、明确课程性质，突出学科特点
在新课标中明确指出:“美术课程具有人文性质，以对视觉形象的感知、理解和创造为特征，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”其中“以对视觉形象的感知、理解和创造为特征”是本次修订新增的。同时标准中增加美术课程四个特性的表述：“凸显视觉性”、“具有实践性”、“追求人文性”、“强调愉悦性”。美术课程的“视觉性”特征作为首要特征，是首次在课标中明确提出。愉悦性的提法也是本次修订新增的内容。这些不仅凸显美术学科的价值，而且有效地包容了美术课程人文性和工具性两方面的特性。
二、美术课程将以学科为中心转变为以学生的发展为中心(一)由重“教”向重“学”转变
传统美术教学以教师讲解示范为中心，教师牵着学生走，学生围绕教师转，教师怎么画学生就怎么画，教师叫画什么学生就画什么，这是以教定学。新课程倡导以人为本，以学论教，要培养学生终身受用的学习方式，自主学习，合作学习，探究学习。着眼于学生的未来发展。当今世界科学技术日新月异、艺术文化漫无边际。学生要想在学校有限的学习时间内，掌握教材所涉及的知识面是不大可能的。
(二)由重“学习结果”向重“学习过程”转变
所谓重学习结果就是教师在教学中，只注重学生的画画得怎么样，忽略学生的情感态度的表现以及学画的过程和方法。而让学生去模仿教材中的范画，或按照教师主观意志去作画。所谓重过程，就是教师在教学中把教学重点放在学生的学习过程，放在获取知识的方法上，让学生通过感知探究实践的学习过程去发现美术作品的表现形式和创作规律从而获得一定的美感经验，还要学生在学习获得知识的过程中，学习能力同时也得到发展新课程倡导教师是学生成长道路上的引路人，是学习活动中的合作者和促进者。根本的任务，是要创设丰富的教学情境，信任学生的学习能力，营造轻松、愉快而宽容的教学氛围。
总之，新课程的教育理念是以学生的发展为中心，引导学生学会学习，学会合作，学会生存，学会做人。
三、结合美术学科的特点来划分学习领域，强调学习活动的综合性和探究性。
课程改革是要改变以学科知识体系构建课程的思想和方法，将以学科为中心的教学转变为以学生的发展为中心，从素质教育的角度，结合美术学科的特点来划分学习领域。美术学习方式依其特点，大致可分为创作与欣赏两类由于学习美术具有较强的实践性和操作性，以创作活动占有相当大的比重。为了便于学习，课标中的创作活动又具体划分为“造型表现”和“设计应用”两个学习领域。“造型表现”是美术学习的基拙，这一学习领域的活动方式强调自由表现，要求学生大胆创作，表达自己的情感和认识。“设计应用”，这一学习领域强调创意的形成，又注意活动的功能目的。因此，以外化性行为为主，是创作活动中划分的两个学习领域的相同点。主要区别则是造型表现注重自由性，设计，应用注重功能性。
“欣赏评述”这一学习领域则注重通过欣赏作品的感受、领悟、理解和表达等活动方式，内化知识，形成审美心理结构综合性学习是世界教育发展的一个新特点，也是课程改革突破的一个难点。为此，美术新课程标准设置了“综合探索”这一全新的`学习领域其目的是通过综合性的美术学习活动，引导学生主动探索研究，创造以及综合解决问题的美术学习领域教学中，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与学生生活、现实社会之间的连接点，设计出丰富多彩的“综合探索”学习领域的教学活动。在教学过程中，应特别注重以学生为主体的研讨和探索，要求学生灵活运用各学科知识设计探究性活动方案，进行制作、表现和展示，唤起学生对未知领域的探究欲望。但是，综合探究学习领域要与综合“艺术”课程的学习相区别，注意保持美术自身的主要特色。
四、转变学习方式，探索美术教学改革
美术课是基础教育的一门必修课，在全面推进素质教育的进程中，起着非常重要的作用。因此，采用新的学习方式，去探索美术教学的改革是非常必要的。
“树立新的理念”并非一句空头口号，它必须付诸行动，具体一点说，就是要从传统的学习方式，转向现代学习方式。
传统学习方式就是接受式，这种学习方式所学的内容是以定论的形式呈现的，学生是知识的接受者，这种学习方式延用了多年，肯定有其存在和使用的价值，但这种学习方式过分强调接受和掌握，把学习建立在人的客体性、受动性、依赖性上，容易造成人的主体性、能动性、独立性的不断销蚀。现代学习方式称为发现式，是美国心理学家布鲁纳的理论，它强调自主、探索、发现，把学习变成人的主体性、能动性、自主性不断生长张扬、发展、提升的过程。
学习方式并不是学习方法或教学法，学习方式是更为上位的东西，前后两者类似战略和战术的关系，学习方式相对稳定，学习方法相对灵活，有较大的可选择性学习方式不仅包括相对的学习方法及其关系，而且还涉及学生的学习习惯、学习意识、学习态度、学习品质等心理因素和心灵力量。所以，学习方式的转变对促进学习的发展更具有战略意义。
学习方式本身也包含有“教与学”的关系，虽然这里谈到的多偏重在学生方面，但也涉及到教师的得法引导和教学方法。在教学中战略性、方向性的东西是最重要的，而战术，即教法则比较灵活，教师运用的空间是很广的。
美术新课程实施已经有一年多时间了，对于对新课程的理解，我相信每一位老师的心里都有一把尺，对新课程都有自已不同的观点和独到的见解。而新课程本身就是有质疑、有争论、也就不可避免的有分歧。我认为，美术课和其他课程一样，不是孤立的。各门学科之间有横向的、纵深的联系!在实施教学活动中，应该将各类知识融会贯通、灵活运用，才能达到最佳的教学目的，才能培养全面的、完整而又独特的个体！新的课标对教师提出了新的要求，教师只有不断学习才能与时俱进，才能胜任新形式下的教育教学工作！
美术学习心得15
通过这次黄山市组织的美术教师课程培训学习，使我更深刻的理解了美术新课标和新课改理念，更好的、准确的把握新教材，都有很大的帮助；也让我知道了怎样上好一堂美术课，感受很多。兴趣是学习美术的基本动力。在课堂上应充分发挥美术教学特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的'作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
教师要认真挖掘教材，充分备好每一堂课，精心设计每一个探究性的问题，激发学生的学习兴趣，要让课堂充满生机。有时需要语言的激发；有时需要教学手段的多样化；有时需要教师知识的储量大，总之，对教师的要求更高了。在课改实践中，我有了一种从未有过的危机感和紧迫感，觉得自己要学习的东西太多了。往往是上了这一课又要忙着准备下一课的内容，有时为了设计一个教学任务而绞尽脑汁，还总觉得不尽如人意，总觉得自己知识太贫乏，迫切地需要去学习、充实自己，使自己适应时代的发展的需要。
总之，面对这场深刻而全方位的新课程改革、日益复杂的学生思想道德，很多时候仍让我们有些雾里看花，无所适从，我们很需要学习，而教师培训学习，犹如为我们打开了一扇窗，拨云见日，使我们在一次次的感悟中豁然开朗。时代在前进，教材在更新，理念在转变，这就在客观上要求我们有与时俱进的思想，放下身子去学习，及时、虚心、坚持学习。培训的时间虽然很短暂，但通过这次活动，我的新课程理念得到了提升、专业技能得到了提高。在新一轮课改实施中，我们一定要与时俱进，抓住时代的脉搏，勇敢的走在教育的前沿。
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