[经典]小学美术说课稿
作为一名人民教师，时常会需要准备好说课稿，借助说课稿可以提高教学质量，取得良好的教学效果。说课稿要怎么写呢？以下是小编精心整理的小学美术说课稿，欢迎阅读与收藏。
![[经典]小学美术说课稿](https://p.9136.com/00/l/cbb5bfceb8e504_5fbf7f2d4b164.jpg)
小学美术说课稿1
尊敬的各位评委、老师们
下午好！
感知学习是实现高效课堂的有效方式，快乐体验是获得知识经验的重要途径。我说课的主题是“感受客家文化，体验龙的精神”。内容是小学美术五年级上期第14课《中国龙》之《家乡的图腾——客家龙》。我将从以下几个方面来说课。
首先，我们来说说教材。
《中国龙》与前面《偶戏》同属美术“欣赏、评述”学习领域，目的是让学生珍视民间美术与文化遗产，增强民族自豪感。是文化内涵很丰富的一课，因此分为2个课时，第1课时了解龙的历史演变及相应的背景，第2课时让学生近距离感受家乡的龙文化，增进学生对龙文化的理解。本课是第2个课时，挖掘地方美术资源，激发学生对家乡的历史文化及民风民俗的热爱。
接下来说说学情。我校五年级的学生已积累较多学习经验，有一定的绘画技巧和动手能力，表达清晰，对于事物有自己独特的见解，乐于参与不同的艺术表现活动。通过第一课时对《中国龙》的学习，我发现70%左右的学生对于龙文化的理解比较浅显,所以，需要通过本课引导孩子们从学生身边的龙进行感悟、理解、提升。
基于以上的分析，我确定了以下教学目标。前2个目标体现了学科性任务，第3个目标体现了教育性任务,而创新性任务则贯穿于课堂学习的全过程。这3个目标的设置符合学生的认知规律。
本课学习的重点是在观察、欣赏、分析、交流中理解龙的造型，体会龙的象征意义。难点是在欣赏与表现中体会龙的精神。
“以生为本”是新课程改革的核心理念，所以我以家乡的客家龙为主线，让学生通过情境感受、自主探究、合作互助等多元学习方式，感悟龙的灵性，了解龙的文化，升华龙的精神。
为了更好地突出重点，突破难点，我和学生做了这些准备。
《美术课程标准》指出：“欣赏评述”学习领域的教学应注重学生的积极参与，努力激发学生的主体意识，以多样的教学方式，引导学生掌握最基本的美术欣赏方法，不断提高学生的欣赏和评述能力；引导学生关注美术与社会的关系，在文化情境中理解美术作品，涵养人文精神。我设计了以下五个环节。
第一个环节：品味客家龙感受激情
为了让课堂的第一锤敲在学生的心灵上，课前我以客家的竹编龙营造学习环境。上课伊始，我说：“通过上节课的学习，我们了解了龙的演变历程，知道龙是中华民族特有的文化符号，吉祥的化身。”这时我指着教室里的龙说：“同学们，这些龙漂不漂亮？”孩子们心生赞叹，我接着说，“这可都是咱们洛带老艺人制作的哦，今天这位尊贵的客人也来到我们的课堂，就请他带我们一起走进洛带古镇，一起去看看家乡龙吧！”本环节创设情境，给孩子们带来家乡的亲切感，调动了学习积极性；联系旧知，唤起学生对龙的印象，使学生带着浓浓的探求欲望走进新课。
第二个环节：探究客家龙感悟灵性
这里，我设计了三个层面的学习活动，引导学生了解客家龙的姿态、形象、文化等，感悟龙的灵性。
第一个层面：姿态分析。视频完毕，我定格舞龙图片。问：客家舞水龙、舞火龙，精彩吗？精彩在哪里呢？学生可能会说道：龙的动作很精彩，时而抬头向上，时而俯头向下......猜一猜这些动作表达什么意思呢？能够用简洁的词汇来概括它是什么动作的龙吗？学生会根据自己的理解说出抬头龙、飞龙、查阅了相关的资料，谁愿意分享一下你的发现。学生纷纷表达自己的独特看法，然后，我也表达自己的观点：由于龙是人们想象出来的，距今已有八千年的历史，在历史的潮流中它的形象总是在不断地变化，说法众多。但最广泛认可的是：蛇身、虎眼、鹿角、鹰爪等。
我接着追问：为什么要用这些动物呢？可以用其他动物的替代吗？
小学生对于一些未知而神秘的事情总有着无穷的好奇心，于是，他们撑开了想象的翅膀。我相机总结：“同学们，龙的形象综合了多种动物的美，是完美的化身，或是选择了动物最威武的部位，看，多么威武，多么独特，多么神奇啊！”
为了加深孩子们对龙的形象的理解，最后我设置了一个添画活动，每组事先分发有图片卡，上面画有龙的局部，让学生结合自己搜集的图片、资料，添画完成整个龙的形象。这样的活动也为后面制作舞龙道具奠定基础。
第三个层面：走进客家龙文化
客家龙是客家人生活中精神文明和物质文明的体现，要了解客家龙的文化，当然要从客家实际生活中寻找。因此我出示：各种建筑上龙的形象......如翘橼，墙壁、门窗、屋瓦等，引导学生：洛带客家舞龙已有300多年的历史，龙的形象已然融入人们的生活，看到这些建筑上的龙你有什么想法呢？学生可能说出，“房子变美了，显得很威武，这样的建筑显得很神圣、很高贵，充满祥和的气氛……”。这时我指出，龙的形象和建筑结合，不仅实用，增加了建筑的美感，也是吉祥的象征，从而形成了客家建筑的文化与美学。我抛出问题：我们都知道，龙在古代是帝王统治者的.化身，龙形象是只有皇族才可以使用的，为什么在这些普通人群的生活中会出现这么多不同的龙形象呢？请小组讨论，在交流讨论中，大家明白了：龙是客家人吉祥、尊贵、勇猛、力量、财富的象征。
接着，我继续引导学生感受，与龙相关的客家宗庙、服饰、工艺、书画、生活用品等文化元素。有了丰富的感知，我进一步激发学生的想象：你认为龙的图像还可以和什么结合呢？学生思维被激活了，大胆说出：“和文具、和班级、和学校.....”最后，老师小结：龙的形象伴随客家人迁徙到洛带，在长期的社会发展过程中已成为一种图腾文化，客家龙除了求雨、祈福、娱神、自娱，还有彰显宗族、村落力量的功用，它承载了客家人的美好愿望，是客家人祥瑞、尊贵的精神象征。
在这个环节中，让学生通过图片分析、资料展示、自主探究、交流讨论、小组合作等多元学习，获得了对客家龙文化的初步认识，增强了对中国龙文化的认同感和自豪感，很好地突破了本课的重难点。
第三个环节：制作客家龙感知乐趣
通过以上认识，本环节我设计了3个活动步骤：
1．展示老师制作的龙，分析龙的制作方法与使用材料。
2．讨论交流，形成手工创作龙的设计构想。
3．小组合作，利用现有的材料，制作龙的形象
这里，让学生尝试体验，小组互助，制作客家龙，不仅提高了学生运用美术材料的能力，而且培养了学生的想象力、动手能力和创新精神。
第四个环节：舞动客家龙感受魅力
当孩子们制作基本成功后，我激动地告诉孩子们：“同学们，今天，客家大会又开始啦，为了我们的生活更加幸福，舞起来吧！”孩子们激情表演并加以解说；老艺人和老师在一旁欣赏，课堂成了欢乐的海洋。这样的学习，生动活泼，动静结合，让学生充分感受龙的魅力，在舞龙活动中，情感得到升华。
第五个环节：拓展客家龙余音绕梁
通过看、想、画、议、做、舞，孩子们乐在其中，在优美舒缓的音乐中，我说道：同学们，刚才的舞龙大会热闹非凡。你们快乐吗？你最喜欢哪个小组的龙？为什么？通过对中国龙的学习，你学到了什么？体会到了什么？这样，在自评、生评、师评等多元评价中，培养学生的思维表述能力，让学生充满自信，体验到美术学习的乐趣。
最后，进入学习拓展：中国龙，体现了我们中国人的向往和追求，承载了中国人丰富的精神内涵，客家龙文化也是中国龙文化，龙文化是中国民族传统文化重要组成部分，作为炎黄子孙，我们应该继承传统文化，弘扬龙的精神，做真正的龙的传人！为祖国的更加繁荣昌盛做出自己的贡献！
最后，说说我的板书。这样的板书简洁明了，有效的帮助学生理清了知识脉络，感受龙的精神。
我的说课到此结束，谢谢大家！
小学美术说课稿2
一、说教材
《家乡的桥》是九年义务教育小学语文教科书第十册12课的一篇略读课文。作者以优美的文字描写了记忆中故乡美丽的小桥，展现了江南水乡那份优雅的意境。
二、说教学目标
1、知识与技能
（1）正确流利的朗读课文，掌握二类生字。
（2）有感情地朗读课文，了解课文内容，感受江南水乡的优美景致。
2、过程与方法
抓住句子中的重点词语，联系课文中的具体语言环境，体会文章蕴含的情感。
3、情感态度与价值观
引导学生感受江南水乡的优美景致，体会作者热爱家乡，怀念家乡的思想感情，激发学生热爱自己的家乡。
重难点与关键
了解课文内容，体会作者情感。
三、说教法
自读自悟法，朗读体会法
四、说学法
五、说教学过程
一、激发兴趣，入情入境。
1、师：江南水乡河湖交错，小桥流水，如诗如画，一起去看看吧！
2、齐读课题
3、审题：读了课题，你想知道哪些内容?
二、读通课文，整体感知。
1、生字组词。
2、，理解预习3的词。
3、通读课文，了解大意。
三、初识家乡的桥。
1、指名读课文，你对家乡的桥有哪些了解？用文中的'词语概括。
2、学生交流
①故乡江南的小河多。(板书：河多)
②小桥的数量多。(板书：小桥多)
③小桥的造型千姿百态。(板书：造型多)
④小桥的名称美，来历多，字体各不相同，关于小桥的故事多。(板书：名称美)
⑤小桥给孩子们带来无穷的乐趣，是孩子们的“乐园”。(板书：乐趣多)
⑥作者最忆家乡的桥。(板书：忆桥)
四、欣赏家乡的桥
（一）数量多
1、出示句子
在我的故乡江南，弯弯绕绕的小河，象一条条血脉，网布在大地母亲的身上。
小河长，小桥多。桥连着一个村庄与另一个村庄连接着一户人家与另一户人家。如果提着篮子赶集去，不经过八座十座小桥才怪哩！
2、那么多的桥造型却各不相同，千姿百态。
最简单的是过户桥，一块长石板搁两端，把两户人家连起来；最漂亮最有气派的数单拱桥，桥洞像个大大的圆饼，两边的几十级石阶形成个大“八”字，一对对石狮子雄赳赳地屹立在石柱上。夜里，你撑条小船过去，那光景，会使你怀疑是不是进了月亮婆婆的家呢！
3、指导朗读
（二）桥名美
有趣的是，在青石上凿就的桥名字体也各不相同，或篆或隶或楷或草，有的飘逸潇洒，有的刚劲雄健，跟桥相衬相映，又平添了几分情趣。
（三）桥趣多
整个炎热的夏天，家乡的桥也成了我们的乐园。我们在桥头下棋、猜谜、讲故事，我们在桥边钓鱼、摸螺蛳，碰得巧，还能从桥洞捉一对毛蟹呢！
家乡的桥是我们的乐园，我们__________,我们________我们____
五、配乐朗读，拓展感悟
1、此时，故乡的桥不再模糊，它清晰的展现在眼前。配乐朗读全文。
2、当年的孩子长大了，他时常想起家乡那千姿百态的桥。他爱的只是桥吗？
3、款款的思乡情，浓浓的恋乡意，随着弯弯绕绕的小河，象一条条血脉，网布在作者身上。这一座座小桥，不正将作者和故土相连吗？
六、课堂小结，感悟乡情
是啊！家乡的桥是那么千姿百态，富有情趣，他给孩子带来快乐。人们的生活离不开桥，童年的回忆就是对桥的回忆。时间可以让人淡忘许多东西，但对家乡的感情，对童年的记忆会随着时间的推移越来越深，这就是乡情！
七、作业设计
选家乡的一种事物写一写
板书设计：
12.家乡的桥
河长 桥多
故乡江南 桥千姿百态 孩子们的乐园
桥名 优美
小学美术说课稿3
【教学目标、重难点】
1、认知目标：了解汽车的有关知识（种类、外形特点、用途等）。
2、情感目标：树立赶超先进、为国争光的志向。
3、技能目标：能用线条勾画出一二种不同类型的汽车。
4、创意目标：激发儿童的想象力和创造力，从功能上、造型上设计汽车。
【教学重点】
能用不同的几何图形构画出一二种不同种类的汽车。
【教学难点】
启发联想和想象的过程，逐步丰富想象后的造型特征。
【教学准备】
学生：几何图形纸片（教师为学生准备：圆形2个、长方形2个、梯形2个）4人一组，共10组
教师：车组合一组、奖杯（“迷你车”、“多功能车”、“皇冠车”若干个）
【教学过程】
一、猜图导入，激发兴趣（课件展示一幅图片局部）这是一幅图片的局部，猜一猜图片上的内容是什么？（出示答案——草莓车）原来是一辆草莓汽车！你觉得这辆车给你什么感觉？有趣吗？那我们今天也来设计一辆有趣的汽车好吗？（出示课题）
【设计意图：图片的局部很容易让人联想到草莓，但答案却让所有人大吃一惊，通过猜图导入，激发学生的兴趣，并通过图片上草莓—汽车这一视觉矛盾的冲击，激发学生想象的思维。】
二、眼力游戏，拼组创造
在画汽车之前，谁能说一说你见过或知道哪些汽车呢？预设：轿车、载重车、客车、翻斗车、消防车、警车同学知道的汽车可真不少，下面老师想考考你们，敢试一试吗？请注意力集中，盯住屏幕，然后回答出现了哪几个图形？组成了什么汽车？（出示课件，学生回答问题）
【设计意图：学生回忆见到过或知道的汽车，了解汽车的种类，通过眼力大考验这一游戏环节，能够集中学生的注意力，锻炼学生的视运动反应，重要的是在游戏中了解各种汽车的图形组成、造型特点，为学生接下来的图形组合游戏做铺垫。】
老师这还有一辆汽车请同学们猜猜看（图形板演），由哪几个图形组成？什么汽车？（出示课件——越野车）这些车虽然造型不同，但却拥有共同的特点，你发现了吗？它们都有什么？
预设：车灯、车窗、车门、车轮、后视镜
【设计意图：通过这一环节，引导学生观察、了解汽车更多的细部结构，并通过教师演示，了解添画的具体方法，解决教学难点。】 你们能用这些图形做材料，来造一辆与众不同的车吗？说明游戏规则：1。任选其中的几个形状进行组合2。小组成员必须一起完成游戏3。时间：1分钟
学生分组展示作品。
【设计意图：通过这一游戏环节，随意的拼摆、组合成各型各状的创意汽车，激发学生的想象思维，掌握用图形组合进行创作的方法，解决教学重点。】
三、汽车赏析，激发想象
谈话：没想到同学们设计的汽车还真有创意，看来你们具备了成为汽车设计师的潜质，老师这还有更有创意的汽车，你们想看吗？
1、有趣的汽车：注意看这些汽车是什么造型的？原来我们生活中的'动物、食物、生活用品都可以变身成为汽车，想一想，还可以把什么事物变成汽车？
2、汽车彩绘：还有的汽车穿上了漂亮的外衣，它们的外衣上都有什么？不但色彩丰富，而且图案美观。
3、多功能概念车：汽车从诞生到现在，一百多年的时间里，汽车发生了翻天覆地的变化，这些车展上的概念车以更环保、更为人性化的设计展示着汽车发展的趋势，电子导航、卫星跟踪、乘坐更舒适、造型更富有科技感，想象一下未来的汽车还会具有什么样的功能呢？
【设计意图：欣赏造型奇特、有趣的汽车能够启发学生将生活中的物品改造成汽车；欣赏汽车彩绘，引导学生可以用色彩、图案去装饰、美化汽车；欣赏多功能概念车，引导学生发挥想象开发更多的功能；通过这一环节的赏析，激发学生的想象思维，为下一步的创作做铺垫，解决教学难点。】
四、明确要求，自主创作
下面就请同学们尽情发挥你的想象，设计一辆未来的汽车。提出作业要求：
1、设计一辆造型美观、奇特、功能强大的汽车。
2、构图要合理、大方。
3、请在作业空白处为自己的作业画上相应的标志。
美观有创意功能强
【设计意图：明确作业要求，使学生有目的的进行创作，并通过教师给出的评价标准引导学生进行自我评价。】
五、作品评价
1、展示各组设计的作品【设计意图：给学生一个展示的舞台，使每个学生都能充分展示自己的风采，验成功的快乐。】
2、学生当评委，评价作品
六、知识拓展，课后延伸
知道一汽都生产哪些品牌的汽车吗？（出示课件：一汽汽车品牌）我们一汽拥有大众、奥迪、红旗、丰田、马自达、解放六个品牌，但我们的自主品牌却只有红旗、解放这两个，相信作为一汽接班人的在座的同学一定能用自己的双手为一汽设计、制造出更多更好的汽车。是吗？
对汽车感兴趣的同学请在课后查一查我们一汽的发展历史。
【设计意图：通过介绍我们一汽的汽车品牌，激发学生身为一汽子弟的自豪感，并通过对一汽自主品牌的剖析，激发学生为一汽的自主发展而努力学习的勇气，树立志向。】
小学美术说课稿4
一、 说教材
1、教学内容：人民美术出版社六年制小学美术第一册，《谁画的鱼最大》
2、教学目标：
显性目标：应知：初步感受自然界中的形象与艺术作品中的形象两者之间的关系，知道大小是在对比中产生的。
应会：能大胆作画，充满画面，画一条大鱼。
隐性目标：培养学生对美术学习的兴趣和热爱自然的情感。
3、重点：对鱼造型的把握
4、难点：对主体物与次要物体大小比例的掌握
二、说教案设计依据。
1、根据愉快教学原理，学生们的学习积极性思维会在快乐、轻松、的.氛围中被最大限度的调动起来，能充分发挥学生的学习潜能。
2、根据课程理念设计课程内容，课程内容于教材中怎样呈现，是课程内容的设计是否体现课程改革理念的重要标致。为此我以建构主义理念和课程改革目标为指导，更新教材观，打破旧教材模式，探索新的呈现教学内容模式，为学生主动、探究、合作的学习方式打好基础。
三、说教法和学法。
学生作为学习的主人，具有很强的学习潜力，学习的途径也多种多样，所以我在达成设计、应用这一块时，可采用多种方法。
1、将教学内容设计为案例学习，使学生知其是什么?了解材料、技法及形式特点和怎样创造出来的。通过案例教学使学生习得主导知识和技能以及美术学习的思维方法。并成为举一反三的典型。
2、把教学内容设计为问题学习，把知识设计成学习情境中问题，启发学生思维，使学生主动探究与交流。在探讨和解决问题的过程中发现知识、内化知识建构知识。3、把教学内容设计成项目学习，使学生在富有情趣的学习情境中学习的过程。
四、说教学程序设计。
1、听声音导入，再看课件，观赏海底的各类鱼。
目的是完成欣赏、评述。通过欣赏，评述对学生进行美的感染，感受热带鱼鲜艳的色彩的美丽的花纹，形状，外形，环境。
2、欣赏农民画〈戏鱼〉。
目的：1、是丰富欣赏内容，体现人文内涵。提高学生的审美能力、丰富美术知识、拓展审美眼界。从未巩固知识点大小通过对比与衬托而产生。
3、鱼的大与小如何凸显这一点，让学生知道是在对比中产生。
4、课后延伸。
让学生不仅发现了美，还要创造美，明确大小产生于对比，以及关于鱼的知识点： 部位 花纹 外形 环境 。通过教师的演示，树立了学生学好美术的信心，为下节课做了很好的准备。“相信你们也能做得那么好，起到一个很好的延伸作用。
以上就是一年级美术:谁画的鱼最大 说课稿.
小学美术说课稿5
一、 说教材
在我国民间传统的手工艺百花园中，花手帕有一朵艳丽的奇葩，它就是历史悠久的染色工艺——染缬。印染的图案纹样神奇多变，色泽鲜艳明快，图案简洁质朴，具有令人惊叹的艺术魅力。本课的设计汲取了染缬这一民间艺术的营养，并将其与学生生活相联系，巧用身边易取之材料，仿民间艺术染制一方花手帕。
本课花手帕将学习任务分为两个活动。
第一课时的设置以吸水性较强的纸为媒材，凭借折叠构成的原理，利用纸纤维的吸水性能和渗透作用，从而形成既有一定格律和节奏，又色彩鲜艳、变化生动活泼的一方纸手帕。教材中呈现了纸手帕的制作基本过程和方法：1．折。将方形生宣纸或皱纹纸试着用不同的方法折叠，如田字格、米字格(主要的方法)、辐射状、折扇形折叠法、任意折叠、揉纸团法等。2．造型设计。学生随意染制一两幅纸手帕后引导学生分析制作要领：色彩不宜过多，3—5种即可；角、边、中心等位置上的染色可决定图案的形成等。3．染制。染制分浸染和点染两种，还可运用撞水法，即用清水点已经染了色的地方，用水将色挤向四方，从而显出淡色斑痕……4．干后打开，呈现作品。
二、说教学目标
1、了解染纸工艺的特点，掌握染纸的基本方法和要领，在实际操作中感受色彩的变化与韵味。
2、在自主、探究的学习活动中发展想象力和创造力。
3、培养学生耐心、细致的学习态度和对民间传统艺术的热爱。
三、说教法、学法
在教学活动中，我突出一个“导”字，导之以学，导之以思，导之以创作。以创设的几个不同层次要求的教学情景为线索，采用欣赏、启发、归纳等教学方法，引导学生观察、思考、探究方法，自己去看、去想、去创作。
四、说教学思路
本课目属于“设计应用”学习领域，在学习活动过程中，学生要使用纸材、水性颜料等媒材进行实践操作，根据材料的特点，要能有针对性地、合理地选择适当的方法进行加工制作，感受和理解印染工艺的美感、功用和社会人文价值。 教师在进行教学处理时要注意结合学生的生活经验展开教学活动，将学生设计意识和实践能力的培养贯穿整个学习过程中，并保持学习过程中的自觉性和趣味性。
活动一的教学安排：引题激趣——发现方法——尝试表现——自主表现——评析交流——拓展小结。
教师以小魔术的方式导入课题激起学生兴趣，以花手帕绚丽的色彩、奇特的纹样抓住学生的心，激发学生学习和创作表现的欲望。接下来把问题抛给学生：“谁有好的方法给花手帕的空白处添上线条？” 学生上台尝试制作，并顺势小结染制的'方法{课件演示并讲解要点}。放音乐，染学生在很轻松的氛围中掌握知识。学生通过尝试，感受不同方式的染法产生丰富的图案及色彩的变化与韵味。再用“智力大比拼”的情境游戏让学生发现不同的折法。并欣赏有设计意识的花手帕开拓视野，活跃思维。让学生在探索中发现，在探索中尝试，在探索中创新，变被动学习为主动学习，变“要我学”为“我要学”。
小结延伸：“课将尽，但趣无穷”，展示染纸制作的各种艺术品，让学生学有所用。
五、说教学反思
本堂课的教学，以学生自主参与为主，重点体现一个“趣”字，尽量把时间和空间留给学生，让他们在“玩中乐，乐中学，学有得”的轻松氛围中学习，并鼓励他们大胆尝试，培养学习兴趣，想象力，创新意识，操作能力，同时体验了学习的乐趣和成功的喜悦，发展学生的综合实践能力和探究发现能力。还要让学生多参与欣赏和评价、归纳和总结，作品展示还不够，学生教我一招用湿纸巾染。如果用湿纸巾既撕不破色彩也鲜艳，更便于作品的展示。后来在其他班用湿纸巾效果好很多。
小学美术说课稿6
新岭南版美术小学第8册《漏印》
该课属于新岭南版美术小学第8册中的学习内容。教学中希望通过对“漏印”的装饰设计，使学生在做做玩玩中感知中国传统民间工艺文化的魅力，学习传统工艺美术方面的一些知识，练习和掌握一些相应的制作步骤、方法，体验设计制作的乐趣。
该类课程属于“工艺”部分，与传统紧密联系。因而首先要看课程导入时，是否有相应的传统工艺文化拓展，可以结合实际情况有选择的引入该课知识讲解部分。
另外，该课内容有着一定的技术性、程序性和材料性，这些都是凸显“设计·应用”学习领域特质的关键部分，在教学过程中可否有较合理和有效的学习“过程”很重要。
案例中的执教老师是来自云南师范大学附小的杨丽萍老师，我们的讨论将围绕这节课的整体设计，以及情境教学、知识讲解、设计制作和评价引申等教学环节展开。
接下来，我们先通过一些教学片断看一下这节课的教学整体设计。
这是一堂较为成功的示范课，教学设计整体感强，体现了《义务教育美术课程标准》的理念，也体现了该领域教学的某些特点，比如在课程导入方面；在示范讲解方面；在创意启发介绍方面……但相对于这一领域的特质而言，某些方面的教学，还可以有另外的设计。
优点：这节课是一节综合性很强的美术课。从整体上看，杨老师引导学生在学习活动中主动探索、研究“漏印”的表现方法，抓住了“漏印”的创作关键。本课无论是教学内容、教学设计还是组织形式都体现了很新的教学理念；教学思路清晰，教学资源很丰富，注重培养学生综合实践能力，教学开放而富有活力，是一堂很有创意、很生动的美术课。
同时，这节课也很好实现了学习过程的有效性。“金水漏印”是独具风格的傣族民间艺术，是以阴刻手法刻版，把剪纸图案用金粉漏印在佛寺墙壁和梁柱上的'工艺。杨老师的教学过程中既有针对性的知识拓展，又有清晰、简明、准确的“漏印”工艺流程示范，并反复提示了注意事项，从而使得学生能够知晓来龙去脉，并在实践过程中较好地掌握了一般技术要领。
杨丽华老师执教的《漏印》教学设计这节课的教学体现了以学生为主体，以教师为主导教学模式，学生始终处于一种积极参与和愉悦的状态中。
不足：联系生活、开阔视野方面稍显牵强，要有引导学生举一反三的创新联想环节更好。
某些工艺环节有所缺失，比如金色颜料调和、浓淡掌握等。
课程结束前要有对学习内容的总结更好。
小学美术说课稿7
课题：挂饰
课时：2课时：
学习领域：设计x应用
教材简析：
本课意在引导学生发现生活中有许多美的东西可以用来再组、加工，成为与众不同的小挂饰。
教学目标：
1、根据学习任务收集准备相应的工具材料。
2、将收集、加工后的饰物穿起来，制作1-2串挂饰。
教学重、难点：
1、引导学生找到与众不同的材质来制作挂饰。
2、启发学生就作品说出自己的设计思路。
3、安全熟练的使用工具。
教学准备：
1、学生收集彩色纸、吸管、麦秆、果核、果壳、钮扣、贝壳、小石子及针线等材料。
2、教师收集各种挂饰的照片，准备胶水、针线等材料。实物投影仪
教与学活动的过程：
第一节
活动一：
实物投影仪出示“diy首饰屋”的宣传图片，请学生看上面人们自己选用各种珠子、小石子等材料串制的小挂饰。欣赏小挂饰，体会其装饰美感，了解挂饰的形式与种类。
活动二：
启发学生思考：你想做一件什么挂饰?生活中还有那些垂首可得的材料可以来制作小挂饰?
引导学生从书包里、教室里、操场上收集制作材料。
活动三：
先让学生将收集到的东西随意的用针线串起来，展示给大家看好不好看。从而使学生明白：不是所有的东西穿在一起都好看。
引导学生按小组将有联系的材料归类放置到不同的袋子里，再观察、讨论：像纸片这样的材料需要进行什么样的加工串起来才好看?小石子等较硬的、无法穿孔的材料可以用什么办法连起来?各组可以试一试。
以“新专利发布会”的形式请各组派代表来说说自己组尝试的结果。
将已分好类的材料用不同的袋子装好，收拾起来，准备下节课用。
第二节
活动一：
实物投影仪欣赏优秀的'挂饰作品，引导学生思考：除了直接串上，还可以用哪些材料哪些方法来装饰好小挂饰。(如将彩纸剪成穗状粘到被穿的东西之间)
小组讨论、试验，交流结果。
活动二：
运用讨论好的方法，用线串联整理好的材料，做一件小挂饰。
教师在指导过程中根据学生运用的材料的大小、形状引导学生将挂饰做成项链、手链、腰带、包饰、钥匙链、风铃等多种形式。
活动三：
拓展：出示用自制小挂饰加工的学生卡、班牌、小信插等，引导学生思考：还可将小挂饰于什么相联接，制成为生活服务的工艺品?
活动四：
将自己制作的小挂饰送给同学或老师，共同体会创造的乐趣。
收拾整理。
小学美术说课稿8
一、 教材分析
我根据新课标内容，确定《******》一课属于"***"学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻、所感所想的事物，激发学生丰富的想象力与创造愿望。
二、学情分析
小学生是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，小学阶段学生已经认识了美术工具和材料，对不同的材料和工具的使用已有一定的掌握，会用线条和色块来表现他们所知道的东西。他们以自我为中心，喜欢按照自己的想法自由的表现画面；好奇心重，爱表现自己，但动手能力较差，只能用简单的工具和绘画材料来稚拙地表现自己的想法。这是学习本课的有利因素，结合小学生的学龄特点，使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，让他们在轻松愉悦的氛围中无拘无束地表现自己的想法，符合学生发展的特点。
三、教学目标。
根据教材分析与学情分析我确定了：
①
②
③
四、教学重难点
教学重点是：******.
教学难点是：****.
五、教学准备
巧妇难为无米之炊，因此备好画具是上好本课的前提条件。
教师准备：多媒体课件 、画具等。
学生准备：网上资料收集、画具等。
六、 教法学法
众所周知，学生是学习的主体，老师是学习的合作者、参与者、促进者、领导者。在新理念指导下的基础教育课程改革已进行了多年，广大教师经历了"初步认识—初步实践—课改反思—再认识—再实践"的课改过程。小学美术作为艺术教育必修学科之一，使小学美术教师有着深刻的体验和感受。在课改新理念的指导下，教师的教学方式发生了变化，从而使学生的学习方式发生了很大转变。为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学生的心理特点和认知规律，我遵循"教为主导，学为主体"的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的'创造力。
七、教学程序
（1）组织教学：
注重学生的画具准备与分组情况。
（2）创设情境 欣赏**
我首先设计了"创设情景——欣赏**"这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，播放了****动画片段，把学生带入**的世界中，让学生欣赏造型各异、风格独特的**,为后面设计**做好铺垫，引导学生通过体会**的意义，懂得珍惜**,引出本课课题—**
（3）引导启发 根据本课的
了解** 其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，观察力与认识层面自然不同，因此，我设计了"引导启发 了解**"一环节。先出示一组图片，通过"?"等问题引导学生观察探索，了解。接着出示一组有错误的**,让学生观察分析：设疑引路，归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。这一环节的设计为学生的制作设计了一个坡度，减低了难度。通过语言表述与语文课相结合，培养学生口头表达能力。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（4）自主探究
折制** 接着我设计了"自主探究——折制种表"一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节我先用激励的语言表扬学生的学习精神，*正当学生情绪高涨，产生积极的探究动机的时刻，我给学生5分钟的时间，引导学生到书中寻找答案，鼓励他们根据书中提示，相互交流，积极互动，讲解自己的制作想法，了解不同的方法步骤，并大胆地展示出一个设计与众不同的表面。通过这种安排，让学生在小组中交流、在小组中合作、在小组中探讨，使重、难点在小组合作、自主探究中得到了解决，教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。
（5）大胆创作 制作** 为了给学生一个自由发挥、创造的空间，我设计了"大胆创作——制作**"这一环节，鼓励学生对自己的作品进行再创作，在再创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，钟面指示明确。制作同时，并播放儿童歌曲*,营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
（6）展示欣赏 评价** 我接着设计了"展示欣赏——评价钟表"的环节，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，
1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信"我能行".这样，让全体学生都成为"学习的主人". 使学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（7）课堂小结 扩展延伸 科学精练的结束语能起到"课虽尽，但趣无穷"的效果，因此我最后设计了"课堂小结——拓展延伸"环节，在课程即将结束时，问学生："这节课哪一点给你带来了快乐？"学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：和家长共同创作一个更漂亮的**拿到学校来，把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。板书的设计 围绕着突出重点展开。
总之，本节课通过精心设问、合作探讨、动手探究，引导学生进行再创造，他强调把学生当成发现者、鼓励学生积极思考，自行探究，培养学生的主体意识和互助、参与合作意识，实现了创新意识、创新思维、创新能力的培养，真正实现了知识与能力的同步提高，教学效果很好，一句话：只要教师转变观念，大胆的放手把课堂还给学生，满足他们好奇、好动、好说的特点，教学效果一定会事半功倍。
我的说课到此结束，谢谢各位评委老师！
小学美术说课稿9
我说课的内容是河北美术出版社出版的小学美术教材第二册第13课《威武的狮子》一课（课件），下面，我着重从教材分析、教法学法、教程过程、反思与感悟四个方面来谈谈我对本课的教学设计。（课件）
一 、教材分析：
这节课我所执教的内容是人教版小学美术第二册第八课《狮子大王》。本课属于“造型?表现”领域里面的内容。本节课通过展示自然界中狮子的形象，各种以狮子为题材的作品，引导学生用观察、比较的方法抓住动物的特点，在表现过程中突出动物的特点，从而培养学生观察、分析问题的能力。利用观察、比较的方法抓住特点，掌握突出表现动物特点的方法是在学习了第七课《美丽的鸟》和第八课《春天在哪里》这两课之后的延伸。
本节课要面对的教学对象是小学一年级的学生，这一学龄儿童是想象力与创造力非常丰富和活跃的时期，结合小学儿童的学龄特点，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标为：
教学目标：
1 、知识与能力目标：通过本课学习，初步了解如何利用观察、比较方法抓住狮子五官特点，以及突出表现狮子五官特点。
2 、过程与方法目标：在观察、欣赏狮子及其艺术品的过程中，培养学生观察、分析、创新的能力。
3 、情感与态度目标：通过画画、做做、演演狮子的形象，引导学生体验学习美术的乐趣，渗透可持续发展的思想。
重点：引导学生在观察、比较中抓住狮子的特点，并能够进行创造性的表现特点。
难点：狮子头部特征的表现。
二 、教法和学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学X年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
学法上，我贯彻的指导思想是把“学习的主动权还给学生”，倡导“自主、合作、探究”的学习方式。
此外我还准备用多媒体手段辅助教学
三 、教学过程
为了更好的落实本课的教学目标，我设计如下五个教学流程。
（一）、创设情景，激情导入
新课程标准指出：“兴趣是学习美术的动力之一。”课的一开始，我用猜谜语和听狮子“吼”的声音引出课题。通过听—忆—看—说等多种感官参与活动，唤起学生对狮子已有的记忆和认知，使学生感受体验狮子大王的凶猛。吸引学生的注意力，激发学生的强烈的学习动机，营造轻松活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好了铺垫。
（二）、观察发现，感知造型
教师出示自然界中狮子图片，提出问题：狮子一家中最有特点的是谁？狮子的突出特点是什么？学生通过观察、比较抓住雄狮子长着鬃毛这一特征。所以，雄狮子在狮子一家中最具有特点。它的突出特点是头部长着鬃毛。
然后，教师出示一组图片：雄狮子、猞猁、熊猫。引导学生在小组内观察、比较、分析、讨论，狮子大王与猞猁、小熊猫比五官上有什么特点？在前面利用了观察、比较方法的基础上，在教师适时引导下，准确地归概括出：狮子大王具有，鬃毛、吊眼、鼻子大、嘴巴大、牙尖、耳朵圆，六个特点。这样设计的目的是，在于引导学生利用观察、比较方法分析雄狮子特征，培养观察、分析问题的能力及合作意识。
（三）赏析作品，扩展思维
新课程理念强调，美术学科要注重于其他学科的联系，与学生的生活经验联系的联系。美术教学也是文化教学。这一环节我利用民间艺人雕刻的石狮子，，以及画家绘画作品中的狮子为例，让学生感受艺术家是如何抓住特点创作、怎样突出表现特点。学生通过对艺术作品狮子的观察、比较、分析的过程中总结出艺术做品中狮子的嘴巴比真实的还大，露出的牙齿更尖利等。
解决教学难点。增加了美术文化的含量。通过对艺术家作品的观察、分析，自然的把学生带入到深层次的思维空间，在学生观察、对比、发现的`过程中，不仅观察能力和思维能力有所提高，而且体验了探究的快乐，得到了心里满足，从而进一步激发出学习的热情。
《美术新课程标准》为美术教学活动提出的要求是：“在教学过程中应引导学生主动寻找与尝试不同不同材料，探索各种造型方法，不仅关注学生艺术作业的结果还要重视学生在‘造型?表现’活动中参与探索的过程。”这一环节，教师根据这一要求引导学生分析小朋友优秀作业中的狮子大王的表现方法；分析学生优秀作业是怎样突出表现狮子五官特点的；分析是用什么材料进行创作的。
（四）学生创作，作品展示
在创作过程中，我强调学生注意色彩的搭配协调，造型大胆夸张。绘画的同时，播放狮子王插曲，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。 在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。我引导学生相互讨论，大胆发表自己的看法，学会解决问题。
展示作品 我设计了“展示欣赏——评价狮子”的环节，在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，让学生自己把作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒。学生之间相互谈谈自己的看法。在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。给能力较弱、性格内向的同学更多展示的机会，找到其优点，
增强他们的自信心。从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（五）课堂总结
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此我最后设计了“课堂总结——拓展延伸”环节，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。这一环节对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
小学美术说课稿10
一、教材分析：
《玻璃水彩》是湘教版小学美术教科书第七册中第六篇课文。《玻璃水彩》旨在让孩子们体验应用多种材料作画的乐趣，根据玻璃不吸水的特性，在玻璃上作画能产生许多特殊效果，产生许多肌理，这会让孩子们感到特别新奇，让学生在学习中发现美，体验美，创造美。在平整的玻璃板上用水彩颜料进行水与色的趣味性点画称之为玻璃水彩.是一种探索性绘画方式。与纸上水彩画不同，它强调碰合效果的偶然性，只要有水与色的浸润、渗化、交融并能产生意想不到的色彩肌理效果就行。它便于学习，易于掌握，有趣、好玩。教材在编排上从欣赏画家作品进入，创设了色彩美的情境。
教材上的水彩画《春山》是用水彩颜料加水在玻璃上适当点画之后用专门水彩画纸覆盖转印而成，稍用画笔添加便成了这幅春意盎然、生机勃勃的画。
本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，我确定本课的教学目标：
1.掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2.感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3.培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
明确了教学目标，本课的重难点就显而易见了：掌握在玻璃上点画转印水彩画的`方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学准备：玻璃、水彩颜料、笔、盐等。
二、学情分析
四年级的学生已经具有一定的审美能力和美术素养。在美术课堂上，除了掌握基本知识技法，最重要的就是培养学生的观察习惯，自己发现问题，解决问题的能力。让学生充分地感受创作的灵感往往来源于生活。
三、教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养学生自主学习主动探究的意识;通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
四、教学过程：
(一)、导入新课
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、教师提问：这是什么?
学生回答：山峰、石峰;教师提问：像什么?
学生讨论;
小结：对，像老人，像;从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的方法却在不经意间发现和创造美的形象。
(二)、新授
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、教师提问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?
学生讨论：
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)
3、教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
a.在玻璃上涂色，稍浓。b.点水渗化开来c.覆盖纸张，轻抹。d.揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。e.发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;b.弹水;c.撒盐。6.学生为老师演示的作业命题。
(三)、学生作业
1、作业要求：①请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。②转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
(四)、课堂总结
1.请作业完成的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2.其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3.教师总结。在这节课教学设计中我采用循序导入的方法，欣赏小朋友用不同方法表现的儿童画导入新课，让学生自学课本发现玻璃水彩制作的基本方法，并汇报总结，接着我示范讲解玻璃水彩的表现方法，让学生树立信心，激发兴趣。然后让学生合作进行第一次尝试作画，接着欣赏不同技法制作的玻璃水彩并进行示范。采用小组探究的方法进行第二次试画，体验不同材料、不同技法产生的不同效果。在整个教学过程中充分发挥学生的主体作用，教师只是一个引路人，让孩子们在课堂中充分体验作画的乐趣。我的说课到这里就结束了，如有不足之处请各位评委老师指正。
小学美术说课稿11
一、教材分析
（一）教材内容分析、地位、作用
在苏少版的教材编排体系上，有多条横向隐线，贯穿于册与册之间。在设计、应用一条线上有：书签、设计邮票、漂亮的手提袋、巧包装、版面设计、贺卡、藏书票、标志、我设计的书、招贴画等内容。《标志》一课是四年级上册第十七课的教学内容，是中年级段的“设计应用”类型的课。
经过精心设计从而具有高度实用性和艺术性的标志，不仅仅是一种单纯的视觉符号，它更具有独特的美学价值，强大的社会功能，成为了一种文化。作为现代生活的视觉语言，是新时代的学生不可或缺的学习元素。标志设计的学习纵线，几可贯穿于整个学生时代，从幼儿园、小学、初中、高中、到大学，都有标志设计的学习内容。四年级学生的学习目标定位离标志的高度实用性和艺术性太远，离标志的专业设计水平太远，可他们离校园生活最近，常常能接触到有关校园文化的各类标志，这是教学最大的资源。带着生活露水的花朵才更娇艳动人。基于这样一种考虑，我认为教材只是连接学生和教师之间的桥梁，教材只能起到中介和“话题”的作用。我将把“生活化”作为我教学设计的关键词之一，对超大容量的教材进行 “重组”，立足于从学生生活经验出发，把学生日常生活中感兴趣的、熟悉的事物与标志紧密结合，重新建构适合四年级学生学习的内容，把视听冲击最强的奥运标志，生活中喜闻乐见的校园标志、班级标志、社团标志等内容引入本课。其次我把“人文发展”作为我教学设计的第二大关键词。我希望通过本课的学习，让学生们的认知在原有基础上有所提升，既承接旧知，又在此基础上有新的拓展。具体思考体现在：
A、抓住一条主线——生活化。标志设计来之于生活，设计标志美化于生活。
B、培养两种能力——想象能力、概括能力。从标志设计想开去，然后提炼出最具代表性的元素，用图案、文字、图文结合方式以精练简洁、寓意丰富、醒目美观、构思巧妙的设计关键词设计标志。
C、达成三个目标——初步认识、了解标志的知识；初步掌握标志设计的过程与方法；提升学生对标志的审美能力，帮助学生感受标志的社会价值。
（二）教学目标和重点、难点的确立
新的教学理念强调，美术课程内容与学生的生活要保持密切的联系，鼓励学生用学到的知识技能美化生活，提高生活的质量，从学以致用的角度激发学习的动力，努力追求生活的艺术化。标志设计内容新，方式活，时代感强，对于训练学生思维能力和动手能力有着不可替代的作用。因此，我在新课程理念指导下，根据教材内容特点，确立如下教学目标：
认知领域：通过观察、讨论等活动使学生认识、了解生活中常见的标志及作用，体验标志与人们生活的密切关系。
操作领域：引导学生通过探究式、讨论式、问题式、分析归纳式等活动方式学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法，初步尝试运用联想与概括的方法设计标志。
情感领域：引导学生用生活中的标志指导自己的行为，帮助学生感受标志的社会价值；在学习与设计过程中，进一步明确美术与生活的关系，体验通过设计活动美化生活的乐趣。
《标志》一课是知识性与应用性相结合、提高审美能力与掌握基本技能相结合的典型课题。我以教学的有效性来反推教学重点与难点，也就是说，我思考的是，当学生上完这节课后，他得到了些什么？或者他上完这节课后，没有得到什么，没有得到什么的原因是什么？据此来确定如下教学重点与难点：
重点：了解标志的基本知识，学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法，运用设计方法为身边的事物设计标志。
难点：在观察欣赏、讨论分析标志作品的过程中提炼出联想与概括的方法，设计的标志作品具备较简单的创意和平面装饰美感。
突出重点、突破难点的方法：
观察分析法：通过引导学生观察标志，使学生领会标志的作用、感受标志的视觉美感；在欣赏基础上，引导学生分析标志的特点、构成、设计的方法和步骤，老师帮助归纳提炼本课学习重点。
对比探究法：通过对比图画与标志的区别，学生领会了标志的概括性特点；通过欣赏探究，学生掌握了班徽的一般设计方法。
二、学情分析
“读图”时代的来临，首先惠及学生，因为学生大都是视觉型的。他们的眼睛适应一切新鲜的图文，它们的眼睛能敏锐地捕捉一切新奇的图片，他们的年龄特征和心理特点决定他们有很强的时代感，因而也有较强的读图能力。但他们的审美能力还处于初级阶段、一定要通过有目的的培养，审美能力、鉴赏能力才得以提升和完善。
课堂上的标志作品欣赏教学就是一种有组织、有指导的美育活动方式。学生通过对优秀标志作品的欣赏，使审美体验进入自律状态，学会欣赏的方法、提炼标志设计的要领及规律，增强对标志的'感受力、理解力，进而激发创造力。
标志设计专业性较强，要求学生把眼里看到、嘴里说到的“纸上谈兵”标志转化成实实在在为我们生活服务的标志，这对于四年级学生来说颇有“眼高手低”之感觉。但是，学校是他们的天地，他们学习生活其间，比较容易找到物象蕴涵的要义，比较容易找到标志所要体现的精神和特点,比较容易挖掘出相关的图形元素,进而提炼出设计标志的图文要素、色彩取向,最后对文字图形进行有目的的组合及艺术加工。因此只需要在教学过程中尽可能地激发学生的想象力、表现欲，并从联想到的图形中提炼出一些代表元素表现在作品中，使之具备较简单的创意和平面装饰美感，这样，就已达成本课的教学目标。
只有民族的，才是世界的。那么，只有来之于生活的，才是充满激情的，才是共同关注的；只有激发出学生的自我，课堂才是双赢的。
三、教法的选择及依据
美术新课标明确了在“设计应用”学习领域要求教师引导学生进行有目的的创意、设计和制作活动，发展学生创新意识和创造能力。因此我在这节课上就以“有目的的引导”作为我的教学指导方针。从教学设计的流程分析教法——
感知新知时，以游戏激趣法为主。上课开始，我运用多种媒体让学生欣赏大家喜闻乐见的生活标志图片，通过帮助一老师走迷宫，读懂标志所蕴含的信息，领会标志的作用。游戏吸引了学生的注意力，诱发了学生的思维想象，激发起学生的学习兴趣。
理解、学习新知时，以引导发现法、示范讲解法、探究研讨法为主。利用大量实例展示、图片对比和制作过程的演示，使学生沿着“形象简洁、手法概括，表达以象征为主”的设计思路前行，学习标志的设计语言，感受标志的视觉美感，提炼出标志设计联想与概括的方法。
然后，有目的地创设生活情境，抛出问题，让学生运用学会的设计方法解决问题——为自己班设计班徽，学生的创造思维被充分激发。这是全课的高潮，学生的感性认识上升到了理性认识，理性认识将转化成劳动产品。
形成技能时，以辅导法、练习法为主。引导学生在情感的愉悦中释放创作的内驱力，尝试运用联想与概括的方法设计标志，将自我的设计思想和创意物化成作品。教师对学生的创作过程保持敏锐的监控能力，帮助学生了解标志设计的过程、色彩、内涵等。根据学生存在的问题，稍加点拨，解决学生的困惑；及时表扬与展示有创意、有闪光点的设计，让学生谈谈自己的设想，启发其他同学的构思。
评价、拓展时，以多元评价法、激励评价法为主。创设宽松、民主又积极的评价氛围，引导学生进行自评、互评，老师给以激励性的评价语言，帮助学生“认识自我，建立自信”。通过评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。
本课按照有效引导来教学，最终的核心是发展学生创新意识和创造能力，而有关各类教学法的实施，只是实现这一目标的基本途径和方式。
四、学法指导
本节课旨在通过引导学生观察生活中的标志，发现标志在我们的生活中随处可见，它时刻在指示、引导着我们的生活，进而领会标志的重要作用；接着，引导学生感悟标志巧妙的构思以及简洁概括的特点，初步认识设计语言；然后，指导学生学习标志设计的过程与方法，把学习过程中逐渐形成的巧构思、妙创意用合适的表现方法转化成作品，初步运用设计语言；再次，把学生简单的设计创作用之于生活，进一步认识美术与生活的关系。整节课准备通过这样的教学设计，培养和发展学生创新意识和创造能力。
在新课程改革中，转变学生的学习方式，倡导“主动参与，乐于研究，交流与合作”为主要特征的学习方式，将使学生的学习主体地位得到真正的落实。依据学生年龄特征和认知特点，设计本课的学习指导方法为：
1、导趣导赏
首先考虑知识的学习与学生生活经验紧密关联，与学生感兴趣的、熟悉的事物紧密结合，因此，我采用了趣味性、生活性、实用性较强的有关奥运标志和有关校园生活内容，重组了教材，激发起了学生主动学习的兴趣；其次考虑学生接受知识的习惯、爱好等的不同，我用多媒体辅助美术教学进行作品赏析，利用色彩绚丽、形象生动的画面，逼真传神、扣人心弦的声响，能让学生的多种感官参与感知，在脑海中留下具体、鲜明、深刻的印象，有利于学生从无意注意向有意注意发展。丰富的视觉感知形象，使学生从直观形象的感受刺激开始，获得美术创作的兴趣和原动力，启迪学生的直觉思维和形象思维。
2、导思导法
通过图片展示、分析、归类、对比，老师画龙点睛的讲解、点拨，有目的、有层次的引导使学生沿着“形象简洁、手法概括、表达以象征为主”的标志设计思路前行，探究出联想的思维点、立足点，掌握标志设计的联想法、概括法。
3、导创导控
大量丰富多彩的标志图片和真实繁复的演示教学过程，浓缩于多媒体课件中，不仅化繁为简，促使学生较快、较易地掌握知识，而且激发了学生创作欲望，拓宽了创造思维，优化了学习过程，产生自身不可遏制的创作内驱力。
在学生创作设计过程中，敏锐的监控学生学习状况，提优补差，辅导及时有效，帮助学生完成深层的探索和训练。
4、导评导用
评价是客观、公正地判断课程目标完成的标准，除了教师要加强形成性评价之外，还要引导学生进行自评、互评。老师帮助学生“认识自我，建立自信”，旨在通过评价的教育功能，促进学生在原有水平上的发展。我提供了一些评价用的关键词句，给学生自评、互评时作参考，帮助学生可以用最低限度的绝对标准来评价作品，而不会总是用“好不好”、“美不美”等套话来评价作品。
设计是为了应用。一节有效的美术课，是每个学生在课堂上都学有所得，更重要的是让每个学生把学到的知识、技能运用于生活。联系学生中长期的实际收获，保持学习过程的自觉性和趣味性，课堂教学才是真正的“有效”。故此，我给学生留了课外作业——设计课程表，对这节课感兴趣的学生，他一定会“跳起来，摘果子”，因为这是为他自己设计的，是最有用的设计，是最有价值的设计。
五、教学设计及依据
整个教学设计确立在对起点的辨认、终点的确定、2——3个环节的把握上；在时间的分配上，大致是喇叭型的，流程越往下走，越留有充裕的时间，终点处充分展开。教学过程的五个环节，分别是1、激趣导入——明确课题；2、讨论分析——主动探究；3、学习设计——感受创意；4、创作设计——动手动脑；5、审美欣赏——延伸拓展。下面具体谈一谈这五个环节的教学设计。
一、激趣导入——明确课题——引发思维
1、观察生活中的标志。
创设走迷宫情境：一老师在行进路途中按标志的指引来办事，每行进一步，标志都在向他传递着一种信息，靠着识别标志传达的正确信息，他最终走完全程。
2、老师的问题：生活中的标志“会说话”，它说的什么呢？小结：虽然老师没有告诉大家去了哪些地方，但是同学们仍然猜到了。在我们的生活周围，常常会见到这些能提醒我们、指示我们的图画和文字，我们把这些图文称做标志。
接着再抛出问题，标志的作用是什么？根据学生回答，老师板书小结：标志是一种视觉语言，生活中的标志会说话——小标志，大作用；标志的作用——识别、指示、引导、传递信息。
[设计意图] 走迷宫活动的设计，使学生们从书本的学习走向生活的学习，吸引了学生对标志的有意注意，激发了学生对标志的学习兴趣，通过成功读懂标志蕴含的信息，初步认识了生活中的标志，领会标志的作用。
二、讨论分析——主动探究——活跃思维
1、猜一猜：出示的三个奥运标志分别代表什么意思？看谁猜得快！
抛出问题1：奥运标志由哪两部分构成？（预设学生回答：图案、文字。）老师帮助小结并板书——标志的构成：图案、文字。
抛出问题2：看着奥运标志，你来试着说说什么叫标志？根据学生回答，老师帮助小结并板书——标志的定义：标志是一种用简练的图形、文字和色彩表示某种事物、事件的象征性符号。
[设计意图]出示的奥运标志为学生喜闻乐见，通过猜一猜奥运标志，学生获得成功体验；通过观察、分析奥运标志，学生走向了探究问题的学习，了解了标志的构成与标志的定义。
2、赏一赏
组织学生欣赏书上标志作品，谈谈对标志的观后感，互相交流哪些标志设计得简明生动，构思巧妙？
根据学生对此问题的理解程度，可预设几个指向性较明确的问题。如：动物园标志的设计巧妙在哪里？你一看到哪个标志就能产生美好联想？哪一个图案最能代表标志的寓意？什么标志设计得既简洁又美观，让你一看就明白？……根据学生回答，老师简要阐述标志的设计思路和寓意。
[设计意图]老师出示的标志是从书上精简选出来的，一是体现标志趣味性的原则，符合学生的心理和年龄特征；二是体现精讲的原则，赏析的作品少而精，只要能体现主题即可。老师引导学生同桌、或小组互相说感受，学生对标志有一个全面的体验及审美感受。
3、评一评
组织学生欣赏班徽，并且引导学生说说谁设计的班徽更简明清晰、使人记忆深刻？（老师指导学生说的时候要抓住关键词来说：丰富的联想、最具代表性的图形、简练醒目、明确地表达信息等。）
[设计意图]这一环节的设计，是通过点的提升，达到面的泛化。学生说自己的观点后，老师进行恰如其分的班徽说明，进一步强化对班徽的认识，学习设计语言。
4、比一比：图画和标志的区别
组织学生看一组图：（游泳图画与标志）引导学生说说图画和标志的区别。通过对比欣赏，老师帮助分析归纳：如果把这位同学画的图画进一步加以简化、美化，形成像这样简明易认、印象深刻的视觉符号，它将更能准确地向人们传递特定的信息。标志其实就是从图画中抽象出来的、具有概括性的特殊语言符号。标志比图画更简单、更醒目、更直观。
进而提炼出标志特点并板书：简明清晰、直观易懂、醒目、美观、容易记忆。
[设计意图]通过对比，突破了教学难点，学生从中了解标志概括性的特点。
三、学习设计——感受创意——发展思维
1、以典型标志为例讲解：标志的一般表现手法：A具象、B意象、C文字
A、具象：运用生动具体的感性形象经提炼、概括等处理，直接表面内容。如表现出版业直接示以书的形象、表现NBA直接用人物打篮球的动作形象、表现小天鹅牌洗衣机直接用天鹅形象为标志图形等等。
B、意象：运用象征、比喻、寓意、暗示等方式，让观者通过联想、会意达到对内容的了解。象征性标志往往采用已为社会约定俗成认同的关联物象作为有效代表物。如用鸽子象征和平，用白色象征纯洁，用绿色象征生命，用挺拔的幼苗象征少年儿童的茁壮成长、用红十字表示医疗救助、用羊毛线团表示纯羊毛和手工编织特征、用五环表示奥运等等。这种手段蕴涵深邃，适应社会心理，为人们喜闻乐见。
C、文字：运用中英文、数字等形式，经艺术加工、装饰美化后表明标志传达的信息。往往有一目了然、强烈的视觉效果。如光明牌牛奶、李宁牌标志、可口可乐、麦当劳标志等。
小结：具象、意象主要以图案为主；文字以中文、英文、数字、拼音等为主；也有较多标志图文结合。
[设计理念]通过对典型标志的观察、分析，归纳出标志的种类和设计的基本方法，为下面的创作奠定基础。
2、通过演示，学习方法
（1）创意过程和示范：（以红梅新村小学校徽为例）
A、联想：由校名联想到什么？（预设学生回答：梅花等）；由丰富多彩的校园生活联想到什么？（预设学生回答：风车、多彩的阳光、彩虹等、乘风破浪的船等）；由学生联想到什么？（预设学生回答：学生像幼苗、像花朵，又像展翅高飞的雏鹰、快乐的小鸟等）；由老师联想到什么？（预设学生回答：老师像太阳，又像辛勤的园丁）……
B、提炼：从以上与学校有关联的内容中筛选出最具代表性的图形：梅花、风车、水滴、丰富的色彩。
C、概括：对筛选出的图形文字进行组合、艺术加工。
D、设计：用简练、概括的形象，明确地表达信息。
寓意：傲然挺立的梅花精神与丰富多彩的校园生活。标志以梅花图形为主，既把校名隐含在里面，又寓意梅花不怕困难、不屈不挠的精神。在梅花图案的基础上又融入了风车和水滴的图案，风车象征生生不息、蓬勃旺盛的生命力；一片梅花的花瓣又像一颗小水滴，象征学生们就像朝露一样充满生机，但是只有汇入集体中才能焕发出更强大的力量，风车才能转动起来。五片花瓣五种颜色象征学校生活五彩缤纷、多姿多彩。整个标志简洁、醒目、流动、富有含义。
图案下面是常州市红梅新村小学的汉字和英文字母，表示学校英语特色。设计步骤具体为：
A、构思、立意。标志以梅花、风车、水滴为基本图形，凸显学校精神面貌与特色；用五彩色让图形更醒目。
B、构图。以梅花形为外形，把选定的形象巧妙地安排在外形中。
C、配色。色彩要稳重明快、清新柔和。
学习关键词：丰富的联想、提炼最具代表性的图形、简练明确地表达信息。
3、创设情景，感受创意
（1）为所在四年级的一个班级口头设计班徽，用学会的设计语言互相交流，一是说说联想到的一些相关图形等；二是说说标志设计的表现方法，比如文字法、图形法、图文结合法；
（2）归纳设计方法：
联想法——找到物象蕴涵的要义，找到标志所要体现的精神和特点,挖掘出相关的图形元素。
概括法——提炼出设计标志的图文要素、色彩取向,最后对文字图形进行有目的的组合及艺术加工。
启发学生对常用色彩的感悟与运用：对红——喜庆、热情、奔放；橙—-—华贵、活泼、温暖；黄色—— 成熟、收获、兴奋；绿色——生命、生机、希望；蓝色——幻想、活泼、沉静；紫色——高贵、威严、神秘、幽雅。
[设计理念]这一环节的设计旨在通过三种表现手法的学习，让学生明确标志的基本设计语言；以“校徽”为例的学习，进一步为设计的实施提供了具体的方法。使学生走出标志概念化的设计空间，从而进入创意设计的新天地；口头说一说四年级的班徽设计，一是让老师了解学生联想到的物象，有目的的给予一些好的建议，提供一些图片。二是让学生多找到一些设计的出路。
四、创作设计——动手动脑——强化思维
学生掌握标志的构成和设计的基本方法，就可以进行创作尝试了。为了提高学生的学习兴趣和设计质量，老师提供一些班徽作品和一些创作素材：
书籍——象征知识；太阳——象征朝气；小树苗——象征少年儿童茁壮成长；小鸟——象征自由；爱心——象征奉献爱心、团结的班集体；花朵——象征多彩的学习生活、无限生机和希望；鱼儿——象征遨游在知识海洋中的学生；帆船——象征乘风破浪、不怕艰难险阻的精神；红领巾——象征少先队员……
老师的建议：小标志大作用，请同学们在以下两个作业中选择一个来表现，体现标志的魅力。
1、作业之一：在三个标志中选择一个临摹，并诠释它的象征意义；
2、作业之二：为自己所在班级、或个人设计一个有特色的标志，参与四年级组的标志设计大赛。获奖作品先在全校展示，再悬挂于社团或班级黑板旁的墙面上。
设计要求：简洁、醒目 、美观、有创意。
[设计理念]学生有自主选择作业的空间，突显了学生的主体地位，照顾了学生学习能力的差异性。
五、审美欣赏——延伸拓展——发散思维
1、展示评价：采取自评、组评和师评的方式。
评价导向：A形象简洁明了，易认识、易记忆；B有平面装饰效果；C形象独特，让人一看到就能联想到该标志代表什么。
2、课堂小结：标志是一种图形的传播符号，它以精炼的语言向人们表达一定的含义。标志不受不同种族、民族、语言文字的束缚，遍布世界的各个角落，通过今天这节课的学习，同学们对标志的理解会更深刻。让我们再次走进标志世界，欣赏生活中的标志。
3、拓展作业：用标志来表示各个课目。在下面这张课程表中，还缺少了哪些课目标志？请你设计出来，或按本班现在的课程重新设计一张课表。
[设计理念]开放式的课尾欣赏，再次把学生带入形形色色的标志世界，引导学生深化学习效果；课后拓展作业的布置，可让对本课感兴趣和学习能力较强的学生进一步探究标志的魅力，再次从书本走向生活。
教学时间安排：一课时
具体安排：导入3分钟，讲授20分钟，学生创作20分钟，小结2分钟，根据具体情况，看学生能不能发现，看老师的引导能不能起效，看学生相互之间能不能触发，看学生与学习内容、与教师的对话中能不能生成等教学状况进行调整。
教学准备：
教师——多媒体课件，标志作品若干幅，学生作品若干幅。
学生——观察、收集身边的标志，了解标志的作用、特征等相关知识。
板书设计
小标志 大作用
作用：识别 指示 引导 传递信息
构成：图案 文字 图文结合
标志的定义：标志是一种用简练的图形、文字和色彩表示某种事物、事件的象征性符号。
特点：简洁直观 醒目生动 富有含义
表现手法：具象 意象 文字
小学美术说课稿12
一、首先，谈谈我对本课教材的理解：
本课是“造型表现”学习领域的一个内容。它的设置的目的就是让孩子们怎样来表现“猫”这种小动物。那么，对于我们老师来讲，就要考虑怎样更有效地教会学生来表现“猫”这一问题。那么我首先考虑的是为什么要表现猫。我觉得：
1、猫在我们的日常生活当中非常常见，孩子们非常喜欢也都很熟悉它。当然，孩子们也乐于表现它。
2、相对来讲，猫还是利于表现的。比较适合低年级的小学生认知水平，也就是说他们有能力，也能够表现好“猫”这种小动物。
3、在孩子们表现猫的过程中，理解和感悟美术造型的魅力。加深对小动物和热爱大自然的热爱之情。激起他们的'爱心。
二、鉴于以上我对本课教材分析，我确立了以下教法：
1 、创设情景激趣导入法；
2、提问启发法；
3、引导欣赏法；
4、讲解演示法；
其中在教学活动中，我想把讲解演示作为最主要的教法。因为它能更直观更真切地把技能，技法传递给学生们。能够更有效地帮助学生掌握本课的知识与技能。顺利地完成自己的创作。当然直观演示也最能体现美术教学的学科特征。更能彰显美术的教学魅力。
其次，我要用引导欣赏法来引导孩子们欣赏用各种表现手法，各种媒材表现的猫的美术作品，借以启发学生学习，开阔他们的眼界，拓宽他们的思路。
三、接下来，我来说一下学法指导（学法）：
首先以指导观察分析法来使学生了解掌握猫的形体结构特征。
其次以指导临摹尝试法来让学生感受体验绘画魅力。
然后以欣赏感悟法使学生扩展思路。为自己孤立创造做好铺垫。
最后以自主探究，创作实践完成创作。
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学低年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习过程，培养自主学习主动探究的意识；体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
本课的教学结如下图：
学生：感受——快乐中欣赏和体验——探究创作——情感升华
老师：引导观察——启发点拨——讲解直观演示——展示评价
可以看出教学环节还是比较遵循低年级儿童的心理特点和认知规律的
实现了环环相扣，由浅及深的教学原则。
四、教学过程：
1、观看猫的写真图片（多媒体播放）
将一幅具有代表性的典型的猫的图片定格。提问猫的结构特征。学生回答：1大眼睛；2三角耳；3长尾巴；4三半嘴；5常弯腰弓背；6小巧的足；7椭圆的头；8身上有斑纹；9嘴两旁有胡须。
师将学生回答内容画在黑板上：
2、学生体验尝试，小试身手。
师号召：同学们想画吗？那就拿起你们手中的笔试一试吧！
师总结：只有把特征画出来，才能画得像。
3、引导欣赏各种表现形式，各种不同媒材表现的猫的美术作品。
意图：激发创作欲望，开拓眼界，拓展思路。
大屏幕播放，并分别讲解。
4、师举例并演示：
5、创作与实践
提出号召：自己创作一幅表现猫的有趣味性的，最好是有故事情节的美术作品。形式，媒材不限。
学生根据自己的想法进行创作。
教师巡回辅导，帮助学生解决相关问题。
6、作品展示，共同评议。做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，从而学生参与到教学中，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
1.自评：让学生自己的作品放在展示台上展示，说说自己的作品名称，觉得自己的作品什么地方制作的棒？
2.互评：学生之间相互谈谈自己的看法，让他们在共同的参与过程中产生思想的交流和碰撞，提高审美能力。
3.教师评价：根据激励性的原则，在学生互评的过程中，我相机结合学生作品的不同特点，肯定孩子们的各种表现，保护他们的积极态度和创新意识。点评时注意给能力较弱、性格内向的学生学生更多的展示机会，找出其优点，甚至扩大其优点，并发自内心赞扬他们，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”。
小学美术说课稿13
各位老师：下午好！
我说课的内容是浙美版小学美术第二册第11课《东西南北》，下面，我着重从教材分析、学情分析、教法学法、教程程序、教学特色等个方面来谈谈我对本课的教学设计。
一、教材分析
《东西南北》是浙美版小学美术2册第七单元“设计应用”领域，本单元以“折纸添画，巧做巧用为主题。本课以学生熟悉的动物为主导，用“折纸”“添画”的方式来表现动物形象。通过生动活泼的折纸造型方式，满足儿童好玩、好动的心理，激发儿童强烈的求知欲和学习兴趣。
二、学情分析
本课是立足在第一册《能站立的折纸动物》基础上的，学生初步掌握了动物立体造型的一般规律及一些装饰的方法，但还不成熟，所以本课需进一步教给学生用折、画、剪、贴等各种方法制作出生动有趣的动物立体形象。为三册美术《手指玩偶》奠定基础。
三、教法学法
（一）说教法
依据本课的性质及学生的特点，我主要准备采取以下教法：
（1）“激趣法”，一年级学生的特点是好动、不易集中思想，所以我采用了激发学生的兴趣来吸引学生的注意力，如语言上，“今天老师给你们带来一个魔术，想不想看？” “你们会变这个魔术吗？比比谁变得好变得快”。使本来平淡的语言变得生动有趣，学生愿听、乐听、集中精神听。除了语言上调动学生积极性外，我还采用了游戏激趣法，设计了“纸偶剧”，让学生用自己制作的纸偶表演对话，不仅很好地展示了自己的作品，而且还展示了学生的表演艺术。
（2）“演示法”，根据心理学原理，再造想象是根据词语的描述或图样、图解、符号记录等的示意，在人脑中形成新形象的过程。因此，我针对学生的年龄特点，运用多媒体教具，展示各种动物的图片，为学生提供大量的感性材料，让全班学生都能用多种感官感知到演示对象，并进行记忆、想象。除了多媒体演示外，我还采用了教师的示范演示，演示怎样把舌头贴到嘴巴里，让学生看到老师的.操作，从而解决了学生制作上的困难。
（二）说学法
（1）模仿体验学习
（2）探究创作学习
“东西南北”主要是折纸，然后利用画、剪、贴等各种方法制作出立体造型。本节课，学生在教师创设的情境中借助教师准备的大量动物形象，参与体验性学习活动，产生“记忆”与“联想”，发挥学生的探究精神，发展创造思维，把动物的形象用纸来表现出来。
四、教学程序
根据教材，我确立了本课的教学目标是：
知识目标：学习“东西南北”的正确折法，利用画、剪、贴等各种方法，根据自己的意愿将它装饰成有趣、可爱的小动物形象。
技能目标：通过学习，培养学生的立体造型能力、动手操作能力和实践创造能力。
情感目标：通过有趣的游戏，让学生体会学习的快乐，增加同学间的友谊。
重点：用彩纸折一个有创意的“东西南北”，初步培养学生的立体造型能力。
难点：结合“东西南北”进行油创意的添加，使它变的更生动有趣。
教具准备：彩色纸、剪刀、胶水、示范作品若干、彩笔
对于教学过程，我是这样设计的：
1、利用已有经验，获得原创体验，采用“变魔术”教师示范折的方法，因为考虑到还有一部分学生不会折，所以教师边折边解释，让全体学生观察、学习折法。然后学生模仿折，并自由玩“东西南北”，体验乐趣。
2、示范贴舌头，解决制作困难，用语言来引出“你觉得这个有点像什么？”学生说“嘴巴”，“是啊，象个大嘴巴，贴上舌头，就更像了。”然后教师示范剪、贴的过程，解决了学生在后期制作中的困难。
3、感悟动物形象，表现立体造型首先是教师示范，语言激趣引出，猜猜：“这是谁的大嘴巴？”学生猜，教师根据学生的猜测，出示该动物图片，让学生观察分析该动物的五官，以及如何把该动物做成一个有趣的“东西南北”，学生先探究，完了教师在示范制作。接下来是引导学生自己制作，“你还希望是谁的大嘴巴？”根据学生的猜测，出示一些动物图片，学生分析动物的无关特征，然后探究如何制作在“东西南北”上。然后出示范作，让学生在欣赏范作中更加了解制作的过程，解决制作中的难点。
4、学生创意制作，教师巡视指导。
5、作品交流展示、游戏提升课堂：
1）将自己制作的“东西南北”小动物介绍给大家。
2）找朋友、做游戏。同桌两人玩对话游戏，指名上台表演
3）可以让更多的小动物上台表演对话，组成一个动物小剧团。在展示中既展示了作品有发了学生的乐趣，增加了同学间的友谊。
五、教学特色
我把激发学生兴趣贯穿于整节课中，在语言上、在情境中、在游戏里，始终让学生保持着一颗好奇的心，积极地参与到课堂中来。另外，我在解决本课难点上，设计了一系列的步骤，从贴舌头到示范做，到学生探讨、欣赏范作，由易到难，结合学生的特点，顺利地突破了本课难点。
小学美术说课稿14
一、说教材
教材是课程的基础和依托，正确理解教材有助于课程的顺利展开。我说课的内容选自人民教育出版社小学美术六年级下册第1课，本课属于造型·表现学习领域，主要展示了素描中的几何体描绘的特征，并引导学生通过素描的方式表现几何体的关系。通过这节课的探究学习，一方面可以培养学生细心观察物象的好习惯，另一方面可以锻炼学生素描写生的基本功。
二、说学情
学生是学习的主体，学生已有的思维结构和认知水平是我授课的重要依据。六年级的学生以直观形象思维为主。审美观念开始逐步形成，在生活中接触到很多物体都是由几何体演变而来。因此，在接触几何体的过程中，较容易理解，为这节课的学习打下了一定的基础。因此我将通过几何石膏的实物展示，让学生多角度观察，掌握用素描的方式对植物进行写生。
三、说教学目标
结合学生情况和教材内容，我制定了如下三维目标：
知识与技能：了解明暗色调的形成规律，掌握利用明暗色调表现物体立体形象的基本方法。
过程与方法：在观察的过程中进行实践，体会明暗的规律；运用不同的明暗色调表现技能，尝试创造出具有立体感的素描作品，提升造型表现能力。
情感态度和价值观：提高审美情趣和能力，感受素描艺术独特的魅力和美感。
四、说教学重难点
基于教学目标和教学内容，我设置了如下重难点：
重点：认识物体的明暗基本规律，掌握素描的表现方法。
难点：根据观察到的明暗规律表现物体的立体感。
五、说教学方法
为践行新课标中“教师主导，学生主体”的教学本位思想，我将采取多媒体辅助教学法、小组讨论法、示范教学法这几种教学方式。多种方法有效串联，能够将课堂有机地组织在一起，带给学生更丰富的体验。
六、说教学准备
美术课堂相比其他学科需要更多直观的工具帮助学生理解，因此我还准备了：多媒体课件、几何石膏体、手电筒、素描绘画的相关工具等。
七、说教学过程
活动一：激趣导入
首先我会运用多媒体，播放一则素描绘画视频短片，同学们比赛看看谁的眼力好，最先看出画的是什么。同学们通过观察很容易得出结论：画的是一块非常逼真立体的手表。接下来我会提问：视频中的手表是如何体现出立体感的呢？你们想不想学习这种方法呢？顺势引入课题《明暗与立体的表现》。
活动二：描述分析
接下来，我将用多媒体出示立方体真实图片以及素描立方体作品图片，提问：两件黑白色调的作品，虽然表现形式不同，但却都给人一种立体感，这种立体效果是通过什么表现出来的呢？学生思考后，自愿举手发言，由我总结：物体在光的照射下会产生深浅不同的明暗，如果我们用笔把这种深浅不同的明暗表现出来，就能画出具有立体感的物体，这就是素描。
为了让学生能够更直观的理解光影变化与物体形体结构的关系，我将拿出一张白纸，在右侧打下一束光线，通过卷、折、揉等方法变化纸张，并请同学们仔细观察纸张的明暗变化，并且提问：物体的明暗变化受什么影响？学生观察后，踊跃分享，最后由我总结：当白纸是一个平面时，明暗变化不明显；对折白纸，有一条明显的分界线，有对比强烈的明暗变化；把纸揉皱，有了更加分明的明暗变化。所以明暗变化受到了形体结构的影响。
素描作品中的明暗变化非常丰富，为了更清晰直观的让学生发现物体明暗变化层次，接下来会设置一个小组探究的活动，以美术小组为单位，拿出手电筒在立方体、圆球体、圆柱体上找一找光线与物体的黑白变化是怎样的，有什么规律？小组积极讨论，小组代表汇报研究成果后，由其他小组补充。最后老师总结：光线越远、越弱，明暗对比越弱，反之，光线越近、越强，明暗对比越强；在恒定光线下，受光的面会比较亮，就把它叫作亮面；背光的面由于受不到光照比较暗，就把它叫作暗面；平行于光线的面介于亮暗之间，就叫作灰面；物体的`转折处，亮面与暗面交汇，光线对比最为强烈，此区域被称为明暗交界线；在暗面部分，因受到外部环境的影响还会有反光区域；物体在桌面上投下的影子叫作投影。而这些都是素描创作中必不可少的元素。
通过这样一步步引导学生自主探究和小组合作探究，既提高了他们的自主学习能力，也吸取了其它同学的思维亮点。充分体现了将课堂还给学生，以学生为主体，让他们互相启发的教学理念。
活动三：示范讲解
在学生创作之前，为了帮助学生更好的掌握作画步骤，明确操作过程中的注意点，我将以球体为例进行示范，让学生了解素描写生的基本方法和步骤，即先构图起形，再深入刻画，最后调整。这一过程体现了教师的主导地位以及对学生的引导，能在一定程度上提高学生的观察能力和对素描的理解。
活动四：实践展评
我会布置课堂任务，用铅笔画立方体或者圆柱体，并表现物体的明与暗。在学生创作的过程中，我会巡视辅导，解决个性化问题。
在学生作品完成后，我会请学生自愿将作品展示出来，并请他们介绍自己作品中的几何体的描绘方法，同时请其他学生从画面内容、明暗过渡等角度欣赏交流，并和学生一起拍照留念。这一环节利用自评、互评和师评的方式能够检验本节课的教学成果；激发学生向更高目标努力的积极性；活跃课堂气氛；还能帮助我总结反思，改进教学。
活动五：小结作业
最后，课程最后，我会请学生主动汇报本堂课的收获和体会，来对本课知识进行梳理并进行情感升华，让学生认识到几何体对于我们人类生活的美好和重要。作业是请学生课后观察生活中的物体，尝试用素描的方式把它们描绘下来，热爱生活。这样开放的作业可以让学生进一步体会到美术和生活的紧密联系，感受艺术创作的乐趣。
八、说板书设计
为便于学生掌握本节课的主要知识，我的板书清晰、直观、明了，重难点突出：
小学美术说课稿15
一、教材分析：
本课是“设计·应用”学习领域的内容。通过本课学习,使学生感受“设计”在生产和生活中的重要作用，教学内容安排上除了有对知识技能的传授，也同时兼顾了学生个性的体现。
教学目标：知识：了解靠垫的“设计”应从审美、实用、文化等方面去进行，并在学习中了解设计的基本知识和方法，能用中心对称式、轴对称式或自己喜爱的纹样设计、制作美观实用的，富有个性的靠垫。
能力：在学习中提高学生的设计、创新能力，并在欣赏与表达的同时提高眼和手的能力。
情感：在欣赏与绘画中培养学生对生活、对环境的关注能力，激发起美化生活的强烈愿望。
教学重点：设计的纹样。
教学难点：作品的新颖、创新、构思巧妙及具有不同的个性特征。
教学准备：教师：课件、范画、剪刀、色彩工具、色卡纸等。
学生：剪刀、色卡纸、胶水或颜料、油画棒、图画纸等。
二. 教法学法
在教学中，为了更好地突出重点、突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学四年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
三.教学过程
为了使学生都能在本课设计靠垫的过程中经历美术创作的过程、体验审美的快乐，顺利达成教学目标，我设计的教学流程如下：
（—）谈话导入
老师手中拿一靠垫向学生展！靠垫，它在我们生活中有什么作用？在家里的沙发上摆几个好看的靠垫，不仅实用，还可以美化居室，并能显示出主人的文化修养。那么你们家里都有些什么样的靠垫？板书：多姿多彩的.靠垫
（二）“创设情景——欣赏多姿多彩的靠垫”这一环节，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的靠垫，开阔学生的视野，激发学生创作的欲望。
还想看看老师为同学们准备的靠垫吗？教师播放课件从靠垫的形状、纹样、色彩、材料等方面来欣赏，在欣赏的同时让学生找出特点。
（三）自主探究
接着我设计了“自主探究——发现靠垫的奥秘”一环节，因为自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以在这环节，正当学生们被多姿多彩的靠垫所吸引兴趣高涨的时候，给学生们以问题，引导学生发现靠垫骨式的特点，这一过程教师设计了几个问题来引导学生以小组为单位进行探究。
1从外形上看，这些靠垫有什么不同？
2、从颜色上看，这些靠垫有什么特点？
3、从使用的材料上看，这些靠垫有什么不同？
4、从图案上看，这些靠垫有什么不同？
5、说一说这些靠垫的纹样有什么不同？
6、运用了哪种对称式的骨架？（ 1、中心对称。 2、轴对称）。
让学生在小组中交流、鼓励他们根据书中提示，去思考交流，真正发现靠垫的骨式的奥秘，中心对称式与轴对称式。使重、难点在合作、自主探究中得以穾破的解决、教师只是组织者、引导者，真正体现了以学生为主体，使学生成为学习的主人。最后教师做结：讲述两种对称式的表现形式。
这一部分完成之后就要落实到学生的画笔上真正去设计创作一幅靠垫。
（四）大胆创作
提出作业要求：用对称式纹样或自己喜欢的纹样设计一个美观的靠垫。给学生一个自由发挥、创作的空间。师生共同探讨靠垫的设计步骤：
（1）选择你喜欢的动物、植物、文字或几何图案。
（2）考虑用那种对称式（轴对称，中心对称），确定骨式。
（3）绘制或制作主体纹样同时注意色彩的搭配，最后完成制作。
在学生的创作中，营造轻松的学习氛围，播放优美的轻音乐，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验创作活动所带来的乐趣。
在学生创作作品时，会遇到各种各样的问题，诸如：材料的选用、颜色的搭配等问题。引导学生教师强调学生注意色彩的搭配协调，注意材料的拼贴要干净整洁。
（五）展示欣赏评价
在学生创作基本完成时，我让学生采用自评为主，互评与教师简评为辅的方法进行评价，这样就做到了问题由学生提，方法由学生想，思路由学生讲，从而真正发挥学生主体作用。体验自主学习的成功感。培养学生作品的分析、表达能力。展现学生不同个性。培养学生自信心，体验成功的喜悦。
（六）课堂小结 扩展延伸
在最后的小结当中，要充分的肯定学生们的创作，要保留和培养学生们的自信心与对自已创作的能力，科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，因此最后在课程即将结束时，问学生，这节课我们都当了出色的设计师，设计了自己的靠垫，同学们设计的靠垫各有特色，希望同学们能把自己设计的作品加工制作成靠垫，摆在家里的沙发上，为居室锦上添花。
同学们应该注意靠垫的选料用色是很讲究艺术性的，它的设计要因人而异，但要注意与室内装饰和家具色彩相协调。深色图案的靠垫雍容华贵，适合装饰豪华的家居。色彩鲜艳的靠垫，适合现代风格的家居。暖色调的靠垫，适合老年人使用。冷色调图案靠垫多为年轻人采用，卡通图案的靠垫则深受儿童们喜爱。
希望同学们运用自己的双手和聪明的大脑设计更多美丽的装饰品，来美化我们的生活。将来真正成为一个出色的设计师。
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