美术说课稿15篇
作为一名为他人授业解惑的教育工作者，有必要进行细致的说课稿准备工作，借助说课稿可以有效提升自己的教学能力。怎么样才能写出优秀的说课稿呢？下面是小编为大家收集的美术说课稿，仅供参考，欢迎大家阅读。
美术说课稿1
一、教材分析：
九年义务小学美术第11册第十二课《纸的立体制作——小动物》是一堂工艺制作课它要求学生用纸作为面材去塑造立体形象，即我们所说的纸塑
纸塑是一种新颖、活泼的手工制作形式，我认为六年级学生学习纸塑不应该仅仅要求他们会用纸塑的方法做小动物，而是要通过纸塑这种形式，重点培养学生概括能力，夸张想象能力，创造性思维的能力和动手能力根据对教材的分析，我拟定本课将要达到的三个教学目标及重、难点
1、培养学生概括能力，空间想象能力，创造性思维的能力这一目标也是本课要突破的难点
纸塑的制作方法是直观的，学生可以过目不忘，易于掌握但制作之前的设计形象和赋与小动物灵气这一环节是学生创造性思维难产的过程六年级学生对小动物的形象思维已经有了一定的基础，表现在他们的记忆中有非常熟悉的小动物形象现在的关健是要求它们利用相似的方法表现个人不同的见解和想法创造性思维是一种独特的见解，它是开放和无限的，它的具体表现就是与众不同落实到本课就是引导学生展开丰富的想象，一定要想到别人想不到的例如在老师示范了一只纸塑老鼠的前提下，鼓励学生用相同的材料做出样子完全不同，但更美，更有趣，更逗人喜爱的小老鼠来
当然，要达到这个目标，突破这个难点，还应让学生树立一种意识就是：改变面材各个部分的方向，就会从视觉上产生立体感（讲解过程中用一张纸简单演示）
2、通过本课训练，要求学生掌握纸塑的基本方法这一目标也是本课和重点为了达到这个目标，我主要采取学生自主学习的方法
学生是学习的主体和自身发展的主人在完成教育目标时，我将直观演示一只纸老鼠的制作过程，目的是让学生有一个观察、思考的对象在观察演示的过程中，引导学生总结我所用到的方法，促进学生自主学习的意识，让他们感受主动参与的乐趣和自我途径获得的满足感
同时，我将发挥教师主导作用，向学生介绍一些不常见但很实用的一些制作方法
3、提高学生合作能力和审美能力
本课的审美教育除了体现在前边两个目标的完成上，还有一个重要的表现就是在教学程序的最后部分，我将采用两人协同创造，培养学生合作精神让学生相互分析、评论他们自已或他人的作品通过此法，提高审美能力
二、课前教具准备：
纸（稍硬，有可塑性）、剪刀、胶水、其它可用的材料
三、教学程序设计
整个教学过程将采用以下步骤：激情引趣，导入新课——分析、讲解、演示——学生自主创作——评价、总结
现将各环节实施过程、方法及涉及到的理论依据介绍如下：
1、利用欣赏引入法，激情引趣，导入新课
爱美之心人皆有之，小学生独具的天真和善良本性更是让他们对小动物充满好感和喜爱特别是精巧的手工制作的'小动物更能博取他们的青睐教学开始部分，将展现已做好的纸塑小动物“鼠’’、“鸡’’（做简单动态配儿歌）欣赏过程中激发学生对小动物产生感情，给学生美的享受，为继续学习打下基础
视频展示纸塑“鼠’’（配音），要求学生观察材料和制作形式，对纸塑有一个总的概念
板书课题《纸的立体制作——小动物》
2、分析、讲解、演示过程
深刻分析纸塑小动物设计意念，让学生认识纸作为面材成形的规律（面的方向变化），培养空间想象力和审美情趣直观演示制作过程，学生仔细观察，自行总结制作方法
随意、简单地通过卷、折等方法塑造立体形，让学生初步认识平面材立体化的过程
引导学生观察“鼠’’，注意形体特点和形态特征，训练学生深入理解视觉形象，体会用美术的形式表现对象学生同桌讨论：纸塑的“鼠’’非得和现实中的鼠一模一样吗？你认为纸塑的“鼠’’在设计时应注意些什么？
教师总结：纸塑动物形象要概括、夸张、充满趣味同时，要求动物的个性特征要突出
板书：设计：概括、夸张、特征突出
美术是视觉艺术，美术教学更具有直观形象教学的特点操作过程的直观化有助于学生对表现方法和技能的理解，并接受和创造性地运用
直观演示“鼠’’的制作过程，学生自行总结方法（视频直观展示）
教师总结板书：画、剪、卷、折、粘
特别介绍不常见但实用的方法（视频演示：曲线折曲面体，剪插口等）
视频展示一些小动物平面图和纸塑立体型，巩固前两个目标
根据经验，当教师做完演示后，面对成功的演示学生会由哀的赞叹和佩服此时，可抓住学生心理，鼓励他们自已试一试，激发实践的冲动
3、学生自主创作过程
美术创作是一个复杂的综合过程，它要求学生在敏锐视、知觉的基础上产生独特的想象，而且还要把这些独特的意念通过具体的方法表达出来据此，我采取让学生发挥个性思维，择优选用，协同创伤的方法来指导学生具体创作每人都可设计方案，两人一组交流，选择可行的、较好的方案共同制作这样有助于学生独立解决制作过程中出现的形式和技巧上的问题集体的智慧是无穷的，这样做能培养学生合作的精神，而且整个制作过程不仅培养了学生眼、手、脑的协调运用，同时主他们得到精神上的美好享受
学生创作中提醒，强调：概括、夸张
放轻声的、轻松的音乐因为小学阶段学生的形象思维发达，美术和音乐是促进右脑进一步发展的最好选择
及时辅导学生创作过程中出现的问题
4、鼓励、评价的过程
学生做好一个纸塑小动物，当即赞扬指导学生相互欣赏其作品，尝试分析、评价自己或他人作品，促使审美能力提高
课堂小结，要求学生课余仔细观察和体会小动物的特征想一想，通过今天的学习，用平面的纸，你能做出同一种小动物的不同造型吗？
结束课程，师生道别。
美术说课稿2
《巧用身边的材料》是浙江人民出版社《美术》八年级第五课的教学内容。本节课所针对的教学对象是八年级的学生。因为是技法课再加上这个年龄段学生自身的一些特点，制定了本节课的教学目标跟教学重难点。
本节课的教学目标是：1、让学生感受不同材料的质感，通过发现、巧用身边的材料进行设计实践，掌握设计制作立体装饰物的基本要素和技法，并体验设计制作活动的乐趣。2、培养学生美的感悟力和创造力，在提高审美情趣的同时，培养学生的环保意识。
教学重点是：学生感受、发现身边材料不同的质感，并在设计实践中巧妙运用，以表达自己的创作意图。难点是：如何巧妙运用材料表达自己的`创作意图。
本节课我准备用1个课时来讲解。主要的教学方法有：观察法、讨论法、演示法和讲解法等。课前准备：（教师）课件、综合材料造型作品，（学生）画纸、笔等自备的材料。
主要教学过程是这样的：
1、以“鱼的造型非常丰富，如果表现时不用笔画，而是用其他材料进行造型，你会用什么材料来做”来突出本课的特点，导入新课。
2、出示各种材料的“鱼”的图片并提出问题：这些作品表现的都是鱼，艺术家们使用了不同的材料。你能说出这些“鱼 ”有什么不同吗？它们各自有什么巧妙之处？
学生讨论，抽生个别回答。
3、师总结：运用的材料不同，所制作出来的形状、质感也有不同，他们产生的美感有不同。如果我们利用身边的一些常见的材料就能做出很好的作品。
4、师：我们生活中经常用到的还有那些材料呢？
学生小组讨论，可能出现（塑料、麦杆、纸杯、磁带、牙签等）
5、师：收集废弃物品进行改造，可以培养我们环境保护的意识。爱护环境，保护环境，爱惜环境。还可以给我们的生活带来丰富乐趣。甚至还可以成为一个小小发明家哦！
6、出示图片，介绍制作方法：
①以点为主的制作方法 ②以面为主的材料 ③以线为主的制作方法A、构思 B、制作C、调整）
7、学生思考与实践，课堂练习：利用纸张的特性，设计制作一件作品。
作品要求：a、充分利用了材料的特性；b、作品要体现自己的构想；c、作品要体现个性。
8、教师及时指导，对学生有创意的设计构思与造型制作可进行讨论并鼓励。
9、按小组完成作品，特别强调制作过程中的安全防护意识。
10、展示学生作品。比较、评价各小组的创作，引导学生自评并评价他人的作品，交流创作感受。（自评、互评）
11、教师总结。
美术说课稿3
尊敬的各位评委老师：
你们好！今天我说课的内容是江苏少年儿童出版社出版的初中美术第八册第一单元，第一课《生活中的艺术——中国工艺美术》该课属于欣赏〃评述课。下面是我的说课内容：
一、教材分析
本节课美术鉴赏课，本课作为初中整个美术鉴赏教学的开篇，对后面的教学具有指导意义。学习本课知识使学生学习欣赏、评述中国古代经典艺术品的方法。
使学生了解到历史悠久，种类繁多，制品精巧的中国工艺美术，在世界工艺美术种，独树一帜的魅力，有没的彩陶，庄重的青铜器，绚丽的漆器，典雅的瓷器，无不反应出历代能共巧匠的智慧和艺术创造力，这些艺术家创造了无数审美价值和实用价值相结合的工艺品，充分反应出劳动人民创造世界的智慧。为世人所赞赏，本科选区了陶器，青铜器，漆器和瓷器为代表，从工艺制作，艺术特色，文化内涵等方面进行欣赏和分析。
二、教学目标
根据上述教材分析、《美术课程标准》和素质教育的要求，我特制定如下教学目标：
1、知识与技能目标：引导学生初步了解艺术与科技相结合的特点，古代艺术与科技结合的原理和造型风格。
2、过程与方法目标：通过欣赏我国古代的工艺美术品，科学观测仪器，桥梁建筑等范例，通过小组讨论、师生对话等不断递进的互动探究学习方式，使学生了解了古代经典文物的艺术与科技结合的特点。培养学生的审美情趣和艺术观察的能力。
3、情感与价值观目标：培养学生的爱国热情、民族精神和审美情感。通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。
三、教学重点难点：
通过以上分析，根据初一学生的年龄特点、认知结构和心理特征，我特制定如下教学重难点：
1．重点：
2．难点：
四、教学方法：
教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，而不是知识的传授者、灌输者。透视知识的学习对于初一的学生来说较为抽象和理性，学习的难度较大。如果还是用灌输式的教学方法，不仅会让学生觉得学习困难，而且还会挫伤学生的学习兴趣。因此《生活中的艺术》分为2课时，本节课为第一课时，设计了三个活动，更多地让学生接触实际事物和具体环境，发展学生的感知能力，培养学生自主探究知识的能力：创设情境，激发兴趣——教师引导，学生探究，得出结论——练习、反馈应用。
五、教学准备：
教师准备：多媒体（ppt）课件、教材、课本等。
学生准备：美术教材、收集的图片、资料。
六、教学过程：
根据“以生为本”、“先学后教”的美术新课程标准理念来组织课堂教学。
我的教学过程设置如下：导入新课——讲授新课——学生探究——师生总结。
七、授课开始
（一）创设情景，导入新课（激发学生学习兴趣，调动学生主动参与）播放视频，新石器时代人们制作手工艺的视频，低沉的音乐，引领我们随着视频，回溯到过去的`时光，距今约五千七百多年前，新石器时代的晚期，仰韶文化在黄河上游的马家窑得到了发展，使这里成为了新的聚居地，生活富足，工艺制造技术的发展，使得墓葬文化开始盛行，大量精美的工艺品随葬入墓，时光流逝，沧海桑田，当中国考古学家挖掘到这里的墓葬群时，被两千多个坟墓，和墓葬内大量的精美随葬品惊呆了，马家窑文化成为了新石器时代的著名文明，而名扬天下。
（二）讲授新课，分析理解（将新知识传授，引导学生学会赏析古代工艺品）
1）教师讲解，用问题引导学生自主欣赏与探索。“从出图的无数珍贵文物中，我们可以发现，古老的文物既是规范性的工艺品，同事也是当时的高科技产品，你们发现这些文物的共同性了么？” 【板书：彩陶旋纹双耳瓶黑陶高脚杯温酒陶xi】教师引导学生从足数，造型特点，功能作用3方面分析得到结论【板书：无足汲水，满足生活需要一足实用与装饰完美统一三足有高度的审美功能和意义，后来更发展为鼎】
2）介绍青铜器，乃是先秦时代所用的铜锡合金制作的器物，简称铜器，因为锈色为青色，俗称青铜器。根据之前的欣赏方式，引导学生自主欣赏青铜器（设问形式制造悬念。）
1、青铜器上为什么刻画饕餮的纹样？
2、青铜鼎象征着什么？
3、青铜器上的铭文内容是什么？（教师提问，学生探究，讨论之后得到结论。）
（三）学生探究，师生讨论教师用出示大量的中国古代青铜器，如曾侯乙编钟、四羊方尊、长信宫灯、浑天仪、司母戊鼎等。
与学生分析其特点，讲解分析各青铜器的范例造型特点、实用功能、艺术风格和表现手法。在讲解各范例的时候，同时结合这些作品的时代背景和社会状况。
（此环节属于知识扩展）教师讲解完一个范例之后，则要求学生小组合作讨论，分析其他几个范例的艺术性和实用性、象征性结合的启示。
然后师生再共同讨论。学生在实际操作中欣赏可分为：描述其外形与特征、分析其美学价值与科技含量、判断其视觉美感与功能。
（四）师生总结
1、你喜欢这堂课么？在这堂课上你学会了什么？
2、你会不会用我们学会的内容去实践应用美化生活？还可以用什么来美化我们的生活？
3、古代工艺品在生活中的实用性：汲水等
4、古代工艺品的象征性：权利、尊贵地位等
5、从哪些角度入手赏析一件古代工艺品：制作工艺、实用性和艺术性、象征意义、艺术手法、所用材料、所处年代等。
作业：预习赏析本课第二课时内容，漆器与瓷器，可查找一些资料，下节课我们共同赏析时候，可以互相印证。
教师作业指导
1、完成下课时预习，可以小组为单位，选一个大家感兴趣的范例进行填表分析。
2、各抒己见，围绕工艺品与其意义的主题，发表自己的感想。培养学生“探究性”的学习方式。
八、总结 总结环节，我通过提问方式来完成。
新教育提倡鼓励和肯定学生，以学有所得为标准，不以排名为优良。此环节目的是通过学生来回顾本课内容，尊重个人感受，从而实现本教材的人文性特点，同时又起到巩固今天所学知识的作用，为今后学习美术做铺垫。依据以人为本，用于赏识教育的教学理念，在整个教学过程中因势利导，促进学生主动参与活动交流，以愉悦的心情体验课堂，培养学生基本的美术素养。我用欣赏的眼光看待学生，用赏识的态度评价作品，吸引学生主动参与教学活动，从中体会美术乐趣，学习美术知识。
时间分配：导入5分钟，讲授25分钟，学生探究10分钟，总结讨论5分钟。
九、板书设计：
生活中的工艺品陶器：青铜器：彩陶旋纹双耳瓶无足双耳尖底汲水毛公鼎黑桃高脚杯一足黑如漆高脚美观与实用的结合曾侯乙编钟温酒陶xi三足稳定简洁发展为“鼎”。
美术说课稿4
今天我说的是一节中班的美术活动《我的花宝宝》，这是我自己设计的一节活动，预设的活动对象是我们中五班的幼儿。
为什么我选择了这个课题呢？因为有一次，我和班上的小朋友们一起散步的时候，我发现了两个现象：一是，小朋友们看到花儿以后，都情不自禁地赞叹：“花儿好美呀！”的确，春天到了，幼儿园里到处都是花儿的踪影，其中也包括了小朋友们自己的种植园，小朋友们充分表现出对花儿的喜爱和向往。二是，幼儿除了用“美“这个词形容之外，再没有别的描述，也就是幼儿没有发现花儿美的细节。
因此，我就从幼儿的兴趣和需要出发，以我们小朋友种植园里的花为媒介，设计了这节美术活动《我的花宝宝》。花儿是小朋友们自己种出来的，这样更加能激发幼儿喜爱花儿的情感。
《纲要》中指出：幼儿要能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美，而花儿可以说是美的代名词。我希望通过这节活动引导幼儿去发现周围世界中的美好，表现生活中美好的事物，大胆地表现自己的情感和体验。
一、根据我班幼儿的年龄特点和经验基础，我预设了以下三个目标
1、从颜色、造型等方面欣赏多种花朵，感受花朵的美丽。
2、积极参与活动，尝试用多种方式表现花朵。
3、激发种植成功的自豪感。
目标一和二是这节活动的重点和难点，目标三，激发种植成功的自豪感，是伴随活动中各个环节的进行，慢慢渗透，从而逐渐达到的一个目标。
二、为活动顺利地开展，需要做好以下准备
1、幼儿近期有参观过种植园。这个对我班幼儿来说，不需要特别的准备，因为我们平时就会定期去种植园里观察。
2、课件：各种花朵图片。我选择了四种花儿，都是种植园里的，分别是豌豆花、蚕豆花、青菜花、油菜花。图片中都是花朵的特写，让小朋友们可以更加专注地观察、欣赏花儿，图片的放大效果，能让幼儿观察得更仔细。
幼儿绘画材料：几种花儿的不同的艺术表现方式所需的材料。我根据各种花儿的特点，分别选择了几种不同的方式。方式分别是什么，我将在后面进行详细地介绍。
三、下面我来说一说我预设的活动环节
1、回忆我们种植园里的动态，激发兴趣
我将通过三个问题来完成：第一个问题，我们在种植园里种了些什么？谁能一次全部说出来。
第二个问题，种子种下后，发生了些什么？
第三个问题，最近，种植园里又有了新变化，你发现了吗？
我班幼儿对种了些什么，和发生了什么变化，都非常熟悉，于是我就要求幼儿一次全部说出来，从而在最短的时间内调动幼儿已有的经验，避免消极等待，提高活动的效率。幼儿在回忆的过程中可以感受到，原来花儿是这么来的呀。接着通过第三个问题“种植园里有了什么新变化？”把幼儿的注意力和兴趣点集中到这节活动的主角上来。
2、欣赏我们种出来的花朵，感受美丽
我先发出邀请：我们小朋友们的植物宝宝开花啦！老师给它们拍了照片，你们想看吗？
然后依次出示四种植物的花朵特写，分别请幼儿说一说：这是谁的花朵？这个过程是比较快的，但在这个过程中，幼儿会一边感受到扑眼而来的美丽花朵，一边发现，这些美丽的花儿竟然是我们自己种出来的，幼儿会非常地自豪，兴趣也会更加地浓厚。
最后四种花朵一齐出示：你最喜欢哪一种花朵？为什么？你喜欢它的哪里？预设的问题很简单，幼儿可以自由地描述自己观察到的每一个细节。但这里对老师却有很大的考验，因为老师必须对幼儿的回答作出合适地反应，我预设的和期待的反应是老师能根据幼儿回答的内容继续进行追问。
追问，顾名思义就是追根究底地问，是教师对幼儿答问结果中表现出来的问题的一种有效处理方式，是对幼儿回答的进一步提问。适时追问可以对主体学习过程进行有效控制，优化教学。那老师什么情况下要追问呢？当幼儿的回答缺少深度时追问，挖掘深度，当幼儿的见解不同时进行追问，引导航向，当幼儿表述不清时追问，帮助幼儿理清思路。
如幼儿说：“我喜欢豌豆花，因为颜色很漂亮！”幼儿说到这儿，可能就没词了，老师可以继续追问：“那它是什么颜色呢？这个部位和这个部位的颜色一样吗？你觉得这样搭配怎么样？”又如幼儿说：“我喜欢豌豆花，因为它的样子很好看！”老师可以这样追问：“那它是什么样子的呢？你觉得它的造型像什么……等等。通过追问，幼儿对花儿的观察更仔细，对花儿的认识更深刻，并从中学到了颜色搭配，造型、以及想象等美术方面的知识，丰富他们的感性经验和审美情趣。老师的反应紧紧围绕幼儿的回答，思维跟着幼儿走，体现了幼儿的主体地位，老师逐渐深入的引导，发挥了老师的主导作用。
3、创作心中最美的花朵，大胆尝试
这里我根据四种花儿的特点，分别选择了几种不同的艺术表现方式。豌豆花，蚕豆花：提供需要的两种颜料，幼儿用毛笔添画。青菜花：提供黄色颜料用手指点画，萝卜花：撕纸贴画。
《纲要》中指出：在艺术活动中面向全体幼儿，要针对他们的不同特点和需要，让每个幼儿都得到美的熏陶和培养。同时，提供自由表现的机会，鼓励幼儿用不同艺术形式大胆地表达自己的情感、理解和想像，尊重每个幼儿的想法和创造。因此，我就设计了几种不同的'形式，我提供背景图，让幼儿自主地选择其中的一种或几种进行添画活动，自由地尝试和表现。
《纲要》中指出：在支持、鼓励幼儿积极参加各种艺术活动并大胆表现的同时，帮助他们提高表现的技能和能力。所以，基本的技术指导还是有必要的。因为我班幼儿之前有过撕纸贴画、和用手指点画的经验，但是使用毛笔创作的练习较少。因此在这节活动中，我将着重指导豌豆花和蚕豆花的创作，提高幼儿这方面的能力。
4、欣赏幼儿的作品，体验成功
肯定和接纳他们独特的审美感受和表现方式，分享他们创造的快乐，这一点很重要，因此我会为幼儿创设展示自己作品的条件，引导幼儿相互交流、相互欣赏、共同提高。
四、延伸活动：欣赏幼儿园里其他的花朵，并进行一系列相关的艺术创作。
这是一个让幼儿把在这节活动中习得的一些经验进行迁移的过程。经验迁移是当前幼教领域经常提到的一个概念，它对幼儿的学习和发展非常重要。迁移就是指“一种学习对另一种学习的影响”，是指个体通过回忆、提取自身的已有经验，从而获得新学习的过程。幼儿在这节活动中学会了欣赏花儿的颜色、造型等，并有了一些艺术创作的经验，通过延伸活动，幼儿可以使经验得到扩展，变得丰富多彩。
美术说课稿5
评委老师早上好！我今天要说的是这一课。我就本课的教材分析，教法学法，教学过程做一下说明：
一·说教材
本课是义务教育小学美术第（ ）册第（ ）课的内容，是一堂（ · ）课。按照《美术新课程标准》，我将本课略加改动，成为集欣赏与技能训练于一体的综合课。以审美教学为主线，加以必要的技能训练，使它能与生活，情感，文化，科学相联系，更具人文性，综合性，创造性。在这之前学生已经学习了一定的美术基础知识，基本技能，本课的设计可以说是对前面所学的知识技能的巩固与深化。
（ ）年级学生天真，好动，活泼可爱，思维独特，个性鲜明。在教学中只有充分运用各种教学手段创设一定的情境，激发他们的求知欲，并让他们时时体验成功的乐趣，从而形成良好的学习习惯。
根据本课教材所处的地位和作用，以及学生原有的基础和学习能力，我设定了以下教学目标；
1·认识目标；
2·能力目标；
3·情感目标；通过学习（ ），了解（ ）。
二·说教学重难点
教学重点：掌握（ ），学习（ ）。
教学难点：通过学习（ ），了解（ ）。
三·说教法学法
为了突出重点，并突破难点，体现课程设计注重人文关怀，侧重学生的体验过程，针对小学（ ）年级儿童的心理特点和认知规律，我遵循“教为主导，学为主体”的教学思想，通过情景创设，引导学生主动探究，体验学习的过程，培养自主学习主动探究的意识；通过评价激励，引导学生积极互动，体会创作的快乐，发展学生的想象力、提高学生的创造力。
本课我主要使用的教法有：1·情境教学法。2·直观演示法。3·随堂欣赏法。达尔文曾说过：“最有价值的知识是关于方法的知识”所以教师要引导学生从过去单一的接受式学习方式转向自主，合作，探究的学习方式。所以本课我主要指导学生的学习方法是：1·发现学习法 2·讨论法 3·合作法
四·说教学用具：
学生（ ）
教师（ ）
五·说教学过程
首先——开设情境，趣味导入
导入的号是成功的一半，因为兴趣是最好的老师，所以我在教学一开始，让学生欣赏造型各异、风格独特的照片，引导学生通过体会照片的`意义，引出本课课题———《 》
（一）作品欣赏
其次由于每个学生的成长经历、知识层面、生活环境的不同，因此先出示一组图片，通过提问引导学生观察，探索，了解。接着出示一组有存在问题的作品，让学生观察分析：归纳总结，突破难点，避免发生同样的错误。教学活动中，以此调动学生勇于表现、释放个性
的积极性，让学生真切体会到学习的成功与快乐。
（二）自主探究
自主探究、合作交流是新课程标准特别倡导的一种学习方式，他可以培养学生的自主探究能力、合作意识，所以我在本课开设疑问：“（ ）谁能告诉老师吗？”正当学生情绪高涨，我给学生5分钟的时间，引导学生根据书中提示，相互交流，积极互动，并大胆地说出自己讨论得出的结果。这样可以让学生在小组中交流、合作、探讨，使重、难点得到了解决。这里教师只是组织者、引导者。这个环节体现了合作，讨论的学法。
（三）教师示范引领
小学生的思维特点是以形象思维为主，抽象思维较弱，这时教师的亲自示范，必将能让学生很好地获得直观的视觉信息，激发了兴趣，增强效。
（四）欣赏同龄人作品，欣赏画家作品
不同内容，不同技法，拓展知识面，激起学生自我表现的欲望，全身心投入到创作中来。
（五）布置作业大胆创作
这一环节是给学生一个自由发挥、创造的空间，鼓励学生对自己的作品进行大胆创作。 要求：大胆创作，细心装饰。
作业1·（低）（ ）
作业2·（中）（ ）
作业3·（高）（ ）
在创作过程中同时，播放轻音乐，营造轻松的学习氛围，让学生在优美的旋律中展开思路、大胆创造，体验造型活动所带来的乐趣。
（六）展示评价
1·自评 你画的是什么？你觉得自己的作品哪里最棒？
2·互评 谁的作品最美？谁的作品哪一点给你印象最深？
（引导学生发现美,把握学生的闪光点。）
3·教师评 好的作品要给学生激励，肯定，表扬。要找出其优点，甚至扩大其优点，使他们摆脱自卑心理，相信“我能行”。这样，让全体学生都成为“学习的主人”对存在不足的作品可以对他们说“怎么才能把自己的作品变得更美呢？”等。
（七）课堂总结延伸
科学精练的结束语能起到“课虽尽，但趣无穷”的效果，在课程即将结束时，问学生：“这节课哪一点给你带来了快乐？”学生学会从创作的快乐、成功的快乐、合作的快乐，甚至会从老师和同学的评价中体会到快乐。学生对快乐的回顾，既加深了对整个教学过程的印象和体验，同时又是对这节课的总结和梳理。
最后，我给学生留了一个拓展延伸的作业：把自己的创作感想和乐趣跟大家共同分享。 六·板书设计 这就是我的板书设计
总之，本课从新课标出发，从学生实际入手。力求做到导课体现一个“趣”字，授课体现一个“活”字，创作体现一个“新”字，评价体现一个“巧”字。我相信这节课是能达到预期的目标的。我的说课完毕，谢谢！
郑晓冰 20xx年5月28
美术说课稿6
教学目标：
1、掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
2、感受水色的浸润、渗化、流动、变化，增进对色彩美的审美体验。
3、培养学生善于发现美、探索美的精神和创造形式美的能力。
教学重点：掌握在玻璃上点画转印水彩画的方法，探索玻璃水彩的多种美妙效果。
教学难点：培养学生善于发现美、探索美的精神和创造性使美的能力。
教学过程：
第一课时
一、欣赏导入
1、学生欣赏一组图片。①张家界风光②一块奇石③一个树根
2、师问：这是什么?像什么?
小结：对，像老人，像“山峰”，从“山峰”到像“老人”是同学们在已有的生活经验基础上去想像的结果，使人信服.从这里让我们认识到：美需要我们去发现、去想像。在我们的绘画中，有时没有用往常的'方法却在不经意间发现和创造美的形象。
二、认知了解
1、请同学们再看一张图片，听老师作简要介绍。
这是在一块玻璃板上涂的色，灰紫色浓淡相间，略有变化，然后将画纸覆盖上，轻抹，揭起来，玻璃上的彩色转印到了纸上。
2、师问：请同学们思考，画面上有什么具体形象或者说经过稍微加工后，可以成为一张什么图画?学生讨论：??
小结：刚才同学们各抒己见，讨论热烈。请看第六课加工后的作品《春山》。树干挺拔，枝叶斑驳，湿雾缭绕，小鹿乖张，表现了春天的勃勃生机。这种运用玻璃板(塑料片或有机玻璃)抹印色彩，制造纹理的绘画方法，又好看，又好玩，这就是今天我们要学习的“玻璃水彩”。(板书课题)
三、方法指导
教师演示，请学生发现形象或命题。(师生共同完成)
1、在玻璃上涂色，稍浓。
2、点水渗化开来。
3、覆盖纸张，轻抹。
4、揭纸(运用不同的方法揭纸，会产生不同效果，如一张纸分几次揭起，边拖边揭起，改变揭纸方向都会出现不同效果)。
5、发现形象：①揭纸后，教师改变纸的方向展示，师生共同发现纸上偶然出现的形象，如果需要可稍作点染加工。②如果无任何具体形象出现，这是常有的事，可以趁湿采用补救措施制造形象。
向学生介绍几种方法：a.用剪刀背刮色;h.弹水;c.撒盐。6、学生为老师演示的作业命题。
第二课时
四、创作训练
1、作业要求：
(1)请每位同学按教师提供的方法完成l一2张玻璃水彩作业。
(2)转印揭纸后同座两人可以共同讨论捕捉形象和命题，相互合作，相互帮助。
2、教师巡视指导。
五、展示评价
1、请自认作业成功的学生，到讲台前展示，自我评价作业。
2、其他同学欣赏台前学生作业，学会欣赏评价他人作品。
3、教师总结。
美术说课稿7
一、 说教材
今天我说课的内容是九年制义务教育全日制中学美术课本第二册第3课《形块的分割与构成》，本课内容分两课时完成。
a） 本课形块的分割与构成听起来比较抽象难懂，（初一学生比校难理解，通过演示创设情景把题目改为木散为器，帛裁成衣较易理解）其实也比较容易，指是将原有的形象打散成一个个美的、单一的、变象的设计元素，然后将这些元素组合成全新的形态。这两个看似独立的步骤却是现代图案设计中的一个统一的过程叫变异过程，是现代图案设计的基本原理。通过这个形块的分割与构成的练习能基本了解图案设计过程，为后面学习图案设计打下基础。
b） 前后知识联系：本课内容是在第一章。
教学难点：形块的分割与构成，分割的规律，构成的方式。
二、 说教法、学法
学生分析：初一学生心理刚开始成熟但又不成熟，思维习惯于对客观事物进行摹仿、再现。而且对图案在头脑中还没有正真形成图案设计过程的观念。为开启学生丰富的想象力，使学生实现从再造思想到创造思维的跃进，尝试着用分割与构成的创作练习，使学生体会到创造过程的甘苦。
为了使学生激起更大的兴趣与热情，由被动变为主动，既锻炼学生形象思维能力（脑），构成能力，创造能力；也可以锻炼学生的表现能力（手）；同时提高学生的审美能力（眼）。真正体现眼脑手的协调并用的原则。
根据学生情况，我采取以下教学方法：
1、 情境创设教学法：
学生总是在一种情境氛围中接受知识效果最好，通过创设与教材情感相符合的情境，使学生轻松的掌握知识。在导课的时候创设" 桌面整理" 的活动，看谁分块布置合理，使桌面既美观又便于使用，使学生初步了解分割与构成的观念。
2、 观察、发现法
观察、发现法有助于发展学生的智力，思维的主动性，体现学生的主体，是学生有效的学习方法，体会象科学家那样探索发现真理的滋味。让学生观察" 花瓶与人头" 的图案画，使学生发现从不同角度观察会有不同的画面，激发学生进行分割练习的欲望。
3、 演示、练习法
这是在美术课中最常用的方法，演示" 人" 的图案分割构成，教师演示只是让学生掌握其中的分割构成的方法，而不是让学生抄袭教师的想法，给学生建议，引导学生发挥自己的想象力， 学生练习，根据教师指导，对所学的知识用实际，先选定要构成什么图案，再划分为几块，概括成几个几何形或自然形，分割裁剪，最后拼合成预定的图案。可以展示学生丰富的想象力。
c） 本课教学内容：主要是分割和构成的概念，分割的规律，构成的方式，先临摹，再通过分割与构成独立完成一张作品。
三、 说教学过程
本节有三个高潮一开始导入和中间讲解
（以学生自己动手练习引入）师生问好后，教师巡视学生桌面上的用品，桌面上只有书、作业本、文具盒、尺、笔、圆规等用具，让学生在再短的时间内整理好，使" 桌面" 上即整洁、
美观，又要便于使用方便，看学生怎么布置这个桌面。（学生准备教师巡回指导讲评）这是桌面的分块与布置，再结合教室的布局，最后引申到课桌以及家具的'制作方法和衣服的裁剪与缝纫。
同时板书：木散为器 帛裁成衣 （5分钟）
教师讲解：这就是我们今天要学习的分割与构成板书：——形块的分割与构成
1、请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，教师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是——自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按一定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。
d） 至开本课的教学目标：①使学生了解什么是" 分割与构成" ，以及它在图案设计中的意义。②通过" 分割与构成" 练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。
e） 我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，根据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：
教学重点：掌握分割与构成的规律，为构成图案的需要而进行合理的分割。
板书：形块的分割与构成
1、请学生先自己来说说什么是分割，（学生回答，教师引导补充：分割是将一个形分成若干等分；结合事例：如田地的分割、教室内部的分割，房子的空间分割，关键是怎么分，）分为随意分割也就是——自由分割（出示范画讲解，分割成自然形、几何图形。）相对应的还有规则分割（把形按一定的规律分割，等量分割、等比分割等等），再是功能分割（就是刚才作的练习按各自的功能分割）。
d） 至开本课的教学目标：①使学生了解什么是" 分割与构成" ，以及它在图案设计中的意义。②通过" 分割与构成" 练习，提高学生的形象思维能力、构成能力和创造能力。③同时培养学生对图案的装饰美的审美能力。
e） 我认为教学重、难点最能体现课题目标，抓住重点，突破难点，根据本课的教学目标将本课的教学重难点确定如下：
教学重点：掌握分割与构成的规律，为构成图案的需要而进行合理的分割。
美术说课稿8
教学目标：
1、通过体验成功的快乐，培养对美术的兴趣。
2、学习画一个封闭的圆，并在圆的基础上添画成小鸡。
3、培养幼儿良好的作画习惯。
4、在浸染、欣赏作品中，体验成功的快乐。
教学准备：
1、每名幼儿胸前一只母鸡图，藏三支油画棒。
2、若干只剪成鸡窝的粉色卡纸。
教学过程：
1、幼儿别上母鸡图，带上三支油画棒。随音乐《老母鸡》学母鸡拍拍翅膀进入室内坐下来。
2、小母鸡们有什么本领呢?哪只母鸡能干，用你的油画棒生个鸡蛋。
其它小母鸡也来生鸡蛋吧，我们去找个鸡窝生个蛋，鸡窝在哪儿呀?音乐四遍，幼儿随音乐自由画蛋。
生了这么多的鸡蛋我们心情怎么样?
3、如果能把鸡蛋孵出小鸡来，那一定更幸福吧。这次让母鸡妈妈先来试试。(音乐时，教师边示范边念儿歌：啄破一个洞洞，露出尖尖嘴巴，伸出二只小脚，叽叽叽叽叫妈妈。)我孵出小鸡来了，你们想不想把蛋孵成小鸡呢?(音乐四遍，幼儿自由地找个圆画成小鸡。教师提醒幼儿把一些空的鸡窝画小鸡。)
4、小母鸡们真能干，大家想想小鸡们喜欢去哪里玩，爱吃什么食物，我们给它添画上去。
5、我们真能干，不仅会生蛋还能孵出小鸡来。我们带鸡宝宝去外面晒晒太阳，做做游戏吧。
活动反思：
通过这次活动，幼儿掌握了画圆的方法，我通过出示漂亮的母鸡图片，引起了幼儿的兴趣。在示范画圆前，我应该带领幼儿用手在空中比划一次画圆，这样有助于幼儿后面的用画笔在画纸上画圆。在示范画圆时，我应该随即的强调一下拿画笔的正确姿势，每一个细节都要注意到，下次活动中应该更加的.细心与全面。在幼儿动手画圆时，我不但注意指导个别幼儿，还随时顾忌全部的幼儿，用积极的语言鼓励幼儿，这点在以后的教育活动中要继续保持。结束部分，幼儿的注意力不够集中，以后我可以请幼儿自己来给大家介绍作品，这样能更好的带动幼儿的积极性。
美术说课稿9
一、教材分析
本课是学生从初中进入高中的第一堂美术课，是高中美术鉴赏课的入门课程。在学习过程中，引导学生从初中简单的欣赏作品转入到高中对美术作品的鉴赏。通过对不同种类的美术作品的欣赏与比较，让学生认识美术、了解美术、感受美术，获得美术鉴赏的基本意识，从而激发学生对美术的兴趣爱好，同时为以后高中的美术欣赏课做好铺垫。
二、学情分析
高中美术鉴赏课与初中阶段义务教育的美术课在课程设计上是有本质区别的。初中阶段的美术课是对学生美术基础性的教学，更注重感受和愉悦。高中阶段的美术课以鉴赏为主，与初中相比则更追求体验和思维。
学生在初中阶段具备了基本的欣赏、分析美术作品得能力，然而到了高中学生不再满足于仅仅欣赏，高中学生具有良好得思维品质与辨析能力，在欣赏的同时必须渗透鉴赏，并运用多手段去引导激发学生从多角度去思维、去创新。以形成健康的审美情趣和审美观念，提高美术素养。教学目标
1．了解基本的审美观念的产生和形式美法则的一般规律，掌握美术作品的含义。
2．培养学生以历史的、审美的眼光去看待美术作品和日常生活。
教学重点与难点
1．美术作品的含义是什么？
2．怎样用审美的眼光看待美术作品和日常生活。
教具与学具
教具：画册，多媒体，幻灯机
学具：教材，笔记本，笔
教法运用
本课以图文并重的教学手法，采用观察、欣赏、思考与展示作品等教学策略，加强师生双边互动。从看、问、讨论、回答等教学活动中逐步引导学生对知识一步一步地深入了解，通过教师的疏导和归纳，最后让学生掌握美术鉴赏的重要意义。
教学过程
在我们日常生活中，我们会经常发现一些美的动西，如：那个花瓶很美；她穿的衣服很漂亮；他画的画很美；他的字写的很好看。
学生讨论：美是怎样产生和形成的？
一、导入新课
1．初步了解美的.来源。（学生讨论回答）
总结：美是人们在长期的生产劳动中产生和形成的
2．美的形式法则包括哪些要素？（展示图片：彩陶鲵鱼纹瓶，楷书“永”，人面鱼纹彩陶盆，“羊”字的演变图，雷纹三足鼎，兽纹鬲）
学生观看讨论：它们体现了那些美的形式法则？
教师引导学生从造型、重点、对称、平衡等形式美的角度去观察图片中的美。然后对学生讨论的结果进行评价，加深学生对形式美的理解。
二、观察思考
1．什么是美术作品？
学生讨论回答
2．
教师总结：美术家为了审美目的，运用形式美法则创作的作品就是美术作品。（展示一些美术作品和教材中的“竹院品古”“漆盒”“女十忙”“年画”“民居院落一角”）
竹院品古年画民居院落一角
女十忙漆盒
三、观察研究
观察以上视频图片中的作品，研究美术作品的不同类别
学生思考回答
教师根据学生回答结合教材内容对上述美术作品进行分析，有些美术作品是美术家为了审美的目的直接创作出来的，比如绘画和雕塑作品，而有些作品最初是源于生活的需要，但随着社会的变化，原本的实用功能逐渐被淡忘而审美功能凸显出来。比如：“漆盒”“民居院落一角”。还有一些当时非常普及价值不高的美术作品，经过若干年后，成为非常珍贵的美术作品。比如“木板年画”“月份牌年画”。
四、研究、思考、归纳
提问：通过欣赏以上的美术作品，你对美术鉴赏的意义有哪些看法？
学生分组讨论归纳后回答。
教师对回答结果进行总结，根据本课内容阐明：
1、在我们的生活中美是无处不在的，人们在长期的生产、生活中非常注重营造美的环境，所以我们学会去认识这些美好的事物，才能更好的生活。
2、美术鉴赏可以培养我们丰富对美的认识，从而创造出更加美好的生活。
五、知识拓展
我们生活中有许多美术作品，看图中的“手提袋”“门票”判断它们是否是美术作品。试以本课所学知识简要分析它们，以证明你的观点。
美术说课稿10
我说课的内容是六年制小学第九册第20课《吹塑纸版画》（上海版）。我准备从教材分析、教法应用、学法指导和教学程序四个方面加以说明。
一、教材分析
1、 地位、作用、内容
吹塑纸版画已成为儿童美术教育的重要内容之一，它是绘画与手工相融的一种艺术表现形式，由于它具有较强的表现力，能创作出较好的画面效果，能让学生充分感受和体验创作的乐趣，因此对于提高儿童动手动脑以及创新和实践能力起着重要的作用。本课以吹塑纸版画的制作为主线，辅以欣赏和详细的讲解，使学生从吹塑纸版画审美与创作中，感受到吹塑纸版画艺术的美，从而进一步提高进行审美创造的愿望。
2、 教学目标
根据教学大纲和教材要求，本着使学生提高对美的感受能力和艺术创造能力，培养学生形成良好的思想品质，确定本节的教学目标为：
知识目标：掌握吹塑纸版画的制版和印制方法。
能力目标：培养学生的想象、动手、创造思维能力。
3、 教学重点和难点
由于吹塑纸版画是手工和绘画的综合体，确定本课的重点是吹塑纸版画的制版和印制方法；因吹塑纸质地比较软，用圆珠笔用力在吹塑纸上划过，其表面即可留下大小宽窄不同的点、线、面，可制作出丰富的版画效果，而学生绘画水平和用力均匀程度不同，所以把教学难点定为版画创作中点、线、面的'安排。通过以上教材分析，为使全体学生达到教学目标，我准备用下列教学方法。
二、教学方法
依据本课的性质及学生特点，我主要采取“演示法——讲述法——练习法”，以各种精美的版画范画为线索，充分动用教具，采用欣赏、演示、讲述、练习、归纳相结合的教学方法。在教师现场演示吹塑纸版画制作的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动手动脑的积极思维中，真正做到面向全体，从而优化课堂教学，提高课堂效率。并让学生互相评述、交流，互找优缺点，这样多法并用，既培养了学生分析作品的能力，又启发了他们的思维。
三、学法指导
吹塑纸版画是一种表现力力较强的艺术形式，需要较好的绘画技能、动手能力和创造思维，要想让学生在短时间内制作出吹塑纸版画是一件不易的事，因此，本课利用大量版画范画的欣赏，在课堂中创设情境，利用教师在现场制作过程的演示，激发学生兴趣，利用讲述法、练习法，使学生自画、自刻、自印，完成吹塑纸版画制作，启发了学生发展创造思维。
无论是教法，还是学法，都全方位地渗透到教学程序中去。
四、教学程序
本节课教学由导入、新授、巡回指导、小结四个环节组成。
1、 导入
上课以后，我先引导学生用铅笔在白纸上拓印出硬币的图案，再结合这一日常生活中简单的示例讲述版画的基本原理、种类，并用多媒体演示多幅版画范画，使学生从中感受到版画艺术的美，引情激趣。从而导出新课《吹塑纸版画》。
2、 讲授新课
⑴ 为了把学生的注意力吸引过来，上好课，我取一张已刻制好的吹塑纸版，直接涂墨拓印，整个过程当场演示给学生看。当作品完成后，学生顿时兴趣大增，创作的欲望油然而生。
⑵ 我抓住这个关键时刻，立即讲述吹塑纸版画印制方法的分类（包括用水粉颜料印制和用油墨印制），吹塑指版画刻版的方法（如单版单线阴刻和单版双线阳刻等）等等，本节课我教授的是单版单线阴刻法。
① 画稿：用泡沫水彩笔直接画在吹塑纸上，我结合印制出的范画，讲解构成画面线条的疏密关系：画面中，哪些地方线条最密集，哪些地方线条最稀，哪些地方不稀不密，即构成画面的黑白灰关系。
② 刻版：用圆珠笔用力刻画，用美工刀切挖。
③ 印制：将胶磙表面均匀受墨，滚在刻好的板子上，使吹塑纸版画上均匀受墨，然后用宣纸覆盖在吹塑纸上，稍用力压印，未压刻部分呈现墨色，刻凹下去的点和线不着墨，成为白色的点和线，产生阴刻的画面效果，完成作业。
3、 教师巡回指导
学生分组制作版画，画稿由学生自主选择、创作，如风景、建筑、动物等，这种形式充分发挥了学生的团结协作精神。教师巡回指导，帮助学生解决操作中存在的具体问题。
4、 课堂小结
⑴ 择优展示优秀作品，学生互相评述、交流，互找优缺点。
⑵ 我对学生的作品进行简单评述，总结本课所学内容，激励学生运用学到的吹塑纸版画知识和技法，在实际生活中去创造美。
本课的时间安排：
导入3分钟，讲授15分钟，学生创作18分钟，小结4分钟。根据具体情况进行调整。
美术说课稿11
一、教材分析
下面来谈一谈我对教材的理解，本节课选自人民教育出版社高中（美术鉴赏）外国美术鉴赏的第四课。在新课标的学习内容中，属于五大系列中的鉴赏模块，本节课的主要内容是关于文艺复兴时期的伟大艺术家达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔等人的艺术鉴赏。即通过描述、分析、解释、评价等方法，结合学生已有的生活经验，逐步提高学生的艺术鉴赏能力，养成健康的审美情趣，形成热爱中华民族文化，尊重世界多元化的情感。
二、学情分析
接下来是第二部分——学情分析。高中生已经具备了一些文化基础和美术鉴赏常识，也具备了一定的鉴赏能力，但是对于深入理解还相当有限，所以我会引导学生通过仔细观察、合理猜想、小组讨论、交流探究、评价感悟等环节，归纳出西方古典艺术希腊、罗马的艺术特点，潜移默化地让学生感受古典雕塑的艺术魅力。
三、教学目标
根据新课程标准，教材特点、学生的实际，我确定了如下教学目标：
知识与技能目标：了解文艺复兴时期美术作品的种类、题材、造型技法、艺术风格，体悟文艺复兴时期美术作品的艺术魅力。
过程与方法目标：通过欣赏与相互探讨，加深对文艺复兴三杰对西方艺术所作出的贡献，掌握对于西方美术作品的鉴赏方法，提高学生对美术作品的欣赏能力。
情感态度价值观目标：学习艺术巨匠勤奋的创作精神，从文艺复兴作品中所反映的人文精神，理解和感悟人本主义理念的意义。
四、说教学重、难点
基于以上对教材、学情的分析和教学目标的设立，我确定本课的重点和难点是：
重点：通过对达芬奇、拉斐尔等绘画作品的欣赏，了解文艺复兴时期艺术的风格特点和造型特点。
难点：文艺复兴时期的性质和历史意义。
五、教学方法
新的美术课程提出要特别注意对学生个性和创造精神的培养，帮助学生建立符合各自个性天赋的视觉思维方式和体验。
因此，我采用的教学方法是讲授法、情景法、讨论法、欣赏法、联想法、交流合作讨论法。
六、教学准备
俗话说“巧妇难为无米之炊”，好的教学准备能够提高课堂的教学效果，为此我做了如下的准备：多媒体课件、相关材料的搜集。
七、教学过程
下面是本次说课最重要的部分——教学过程。为了更好的完成教学目标，我将从五个环节展开我的教学。
环节一：激发兴趣，导入新课
采用电影片段的方式，开展本节课的教学活动。为此我将播放电影片段《达芬奇密码》中对《最后的晚餐》分析视频，并提出问题：这是谁的作品？出卖耶稣的门徒是哪一个？激发学生的探索兴趣。引导同学们说出自己的感受。从而引出我今天的课题《“巨人”辈出——文艺复兴美术》。本环节的设置是为了激发学生的兴趣，并能积极参与本节课的.教学活动中去。
环节二：拓宽思维，直观感知
紧接着为了培养学生自主学习和探索的能力，我会继续展示《最后的晚餐》提问：这是什么时期的作品？你们是如何看出来的？学生各抒己见，简单介绍文艺复兴美术的特色。而后，针对这节课的重点，我将采用小组讨论的形式，引导学生合作探究，寻找答案。并且再次提出问题：除了达芬奇，这一时期代表人物还有谁，有什么艺术主张？前后四人为一小组进行讨论，鼓励他们相互交流，大胆发言，通过这样的安排，本节课的重点在合作探究中得到解决，培养了学生独立学习，合作学习的能力。接着作出总结：，文艺复兴时期，三杰：达芬奇、米开朗琪罗、拉斐尔。
环节三：循循善诱，具体分析
考虑到学生的实际水平和课堂练习时间，并结合本课的教学重难点，展示作品《蒙娜丽莎》，引导学生欣赏，作品中描绘了什么？有什么特别之处？那个神秘的微笑又代表了什么？给你什么样的感受？你觉得背景和人物色调和谐么？为什么？你喜欢这幅作品么？发挥学生的想象，整体的感知，畅所欲言。提示学生从构图、明暗及画中人物的外貌特征、精神气质以及色调等方面去分析。鼓励学生交流，从不同的角度考虑问题，并大胆的发表自己的观点。在学生讨论的过程中我会巡视检查讨论的结果，让学生在轻松的氛围中体验鉴赏的乐趣。
在交流讨论结束后，以小组为单位进行汇报，并鼓励学生提出不同观点，当然在学生的汇报过程中我会集中的去发现学生的亮点，注重学生的体验过程，并给与鼓励与肯定，对于思路受阻的学生我会进行引导，从建议性的评价出发，一方面可以加深对作品的理解，另一方面也能够发散学生的思维，培养学生自信心，体验成功的喜悦。
环节四：巩固新知，实践展评
我会展示两组作品，分别是拉斐尔的《椅中圣母》与中世纪的圣母像作品，与米开朗基罗的《大卫》和早期雕塑家多纳泰罗的《大卫》进行对比。并提出问题：运用所学知识，任选一组，谈谈它们艺术特色的不同之处。学生小组讨论，引导学生从造型、构图、色调等方面分析。以小组演讲赛的形式，各组选一个代表，进行演讲，同学之间自评、互评，教师从赏析角度、语言表达等方面进行评述，以鼓励为主，并引导学生找到发展方向。
环节五：回忆重点，小结作业
在课程即将结束时，以回顾式的方式引导学生对本节课的重点加以回顾，对本节课的知识文艺复兴三杰各自的成就以及艺术特色进行归纳和梳理，让学生对本节课的知识有一个更加系统的认识。
最后，为了使学生能有更高层次的提高，我给学生留了一个拓展延伸的作业提问文艺复兴时期的油画材料和我们现在的一样么？那么是谁被称为“色彩的发明者”？引导学生搜集资料并作出总结谈谈自己的感受和想法。
美术说课稿12
尊敬的各位专家.辅导老师.同行们，大家好！下面是我的一节说课稿,请大家给与指导.谢谢！
课题是《古典艺术的发源地－古希腊美术》（选自高中美术鉴赏中的外国美术鉴赏第二课），我将从以下几个方面来说明本课时的教学设计思路：
一、教材：
希腊是欧洲文明的发源地和摇篮，没有希腊，无法想像欧洲文明会是什么样子，今日西方世界无处不遗存着希腊文明的传统。古希腊雕塑是西方艺术的直接源头、西方艺术的黄金时代，在整个西方美术传统中，占有重要的地位。而本课时又是教材中十分重要的内容，在美术史中的价值很高。
二、教学目标：
1、知识目标：
（1）概述古希腊的雕塑及建筑。
（2）总结古希腊雕塑和建筑发达的原因。
2、能力目标：
能独立运用美术语言来评价和欣赏雕塑作品。
3、情感目标：
培养学生树立正确的审美观，以及勇于探索艺术美的精神。
三、重点和难点：
重点：希腊雕刻发达的原因以及其艺术特征。人物雕刻写实与理想化的结合，追求和谐的理想美，以人体为美的审美风尚。
难点：学生对古希腊的社会风尚和审美取向了解较少，需要通过历史背景的介绍，帮助他们理解。
四、教学方法：
在老师引导下，以特殊“运动会”的形式展开，让学生积极参与、主动探究，在教学过程中通过老师与学生、学生与学生的'互动去实施教学程序，而教师只是作为学生主动建构知识的帮助者、促进者，不是知识的传授者、灌输者。因此本节课的基本设计思路就是在教学过程中对学生的自主探究能力的培养，让学生在比赛中保持高度的探究欲、尝试欲，并通过与实际生活的联系，更多地体验一种成就感，进一步激发他们强烈的对艺术美的欣赏欲望。
五、高考链接：
《掷铁饼者》，米隆（古希腊）
注：《掷铁饼者》曾经高考中出现，要求答出作者、国家，并用简笔的形式画出掷铁饼者的人物形象。
六、教学过程：
1、情景创设
通过视频一（雅典奥运会开幕式片断）和视频二（刘翔110米栏夺冠）引出课题。利用雅典奥运会开幕式片段中有大量古希腊雕塑和神话的介绍，增强学生的好奇心，唤起学生探究知识的兴趣；通过视
频二激发学生的爱国热情，使学生很快进入比赛状态，为下面教学程序的实施作铺垫。
2、预习交流
本课时以特殊运动会的形式开展教学，要求a、b两组学生参预的比赛项目有“掷铁饼者”、“维纳斯”、“拉奥孔”、“雅典卫城”和“巩固练习”四个部分。老师向学生介绍比赛内容、规则等。
3、分组合作：
将全班学生分成a、b两组，小组内讨论、代表发言、相互评论、总结等方式探究如何欣赏古希腊的雕塑和建筑艺术。
4、重、难点突破：
两组分别讨论完成“维纳斯”和“拉奥孔”、“雅典卫城”三个比赛项目以后，各选一代表谈自己的感受，在老师的引导与参与下总结出希腊神话是雕塑艺术的土壤。
欣赏《维纳斯》，了解她的艺术美，特别是残缺美的含义。 通过表演掷铁饼、画简笔画和欣赏《掷铁饼者》，总结出古希腊人
崇尚运动以及追求和谐与理想美的统一。
老师适当的进行古希腊人社会风尚和社会制度的介绍，小组成员合作总结出雕刻发达的原因、艺术特征，以及人像雕刻的写实与理想化的结合，追求和谐的理想美，以人体为美的审美风尚。
5、通过达标测评加深印象：
（1）古希腊人认为，（人体）是最美的，无论人像还是神像往往以（裸体）的形式来表现，加上古希腊人崇尚的以（和谐）为美的美学观念，使古希腊人像雕刻都具有（完美）的形体，（沉着高贵）的气质，（崇高与优美）的风格。
（2）古希腊美术的成就突出体现在哪两个方面？为什么？
（3）拼图比赛
6、教学新目标的形成：
古典艺术的另一发源地在哪儿？
将学生带入下节课内容的思考。
7、作业布置：
思考与探究题：
联系古希腊的地理位置、历史环境和社会制度进一步探究古希腊人像雕塑发达的原因。
七、板书设计：
古典艺术的发源地－古希腊美术；雕塑《掷铁饼者》、《维纳斯》、《拉奥孔》、建筑：《雅典卫城》、》《帕特农神庙》。
八、教学感悟与反思
1、分组探究利于发挥学生主观学习能动性。
2、能培养学生合作参与意识。
3、学生抢答、总结有利于加深对雕塑作品印象
美术说课稿13
一、 说教材
《吉祥图案》是人美版小学美术第六册11课的教学内容。本课属于“设计应用”这一领域。这节课是以我国民间美术中的吉祥图案为基础，使学生了解它的形式和题材是多种多样的，并且蕴含着丰富的寓意和美好的祝福。让学生充分发挥想象力和创造性，从而设计出形象各异、题材不同、寓意不同的吉祥图案，使学生学会自己动手装饰美化生活，提高学生审美能力，进一步丰富学生的想象力和创造能力。
根据本课教材的内容特点及学生的实际情况，教学目的的设定及教学重难点的确定，主要体现在以下几个方面：
（一）、教学目标：通过对吉祥图案的欣赏，使学生初步了解有关吉祥图案的知识，了解民族传统文化及吉祥图案的设计特点和造型方法。启发学生感受并表现生活中的美好事物，从而体验到生活的乐趣。
（二）、教学重难点：
重点：尝试用绘画的形式设计吉祥图案，表现自己对美好生活的喜爱之情，表达对未来生活美好的祝愿。
难点：图案的造型要生动、有趣，并且能表达自己的美好愿望。
（三）、教学准备：作业纸、水彩笔。
二、说教法
通过收集资料、欣赏图片，使学生认识到吉祥图案常常采用人们熟悉的各种可爱的动植物形象作为表现对象，了解到图案本身常常蕴涵着人们对幸福生活的向往和追求。
三、说学法
学生通过欣赏、感受、设计等过程，充分体验设计图案的乐趣。
四、说教学过程
一、组织教学
师生问好（稳定情绪，检查用具准备情况。）
二、美术实践活动
活动一、吉祥图案我欣赏
方法与步骤：
1、 欣赏导入
（播放课件——喜庆的音乐《新年好》）
师：你听，美妙的音乐把我们带入了过新年的欢乐气氛！过年时，家家户户都会忙着置办年货！
（1）、你瞧，李奶奶家的门上贴上了？（课件出示年画——连年有余）
再看看张爷爷家的墙上挂上了？（课件出示年画——连年有余）。
（2）、年画上都表现了什么？（上面都有鱼，莲花）为什么过新年的时候要贴上年画呢？（渲染过节气氛）你能猜出他们的用意吗？（课件展示——连年有“鱼”）
提问：（学生指出“鱼”的错误）哪里错了？说说你的理由。（学生讲出原因）
师：你观察的真仔细，谢谢你帮老师纠正了这个错误。在中国，人们为了表达自己美好的祝愿，常用事物的谐音和象征的手法来表现。（比如：连年有余的“连”取的是莲花的“莲”的谐音，“余”取的是鲤鱼的“鱼”的谐音。——预示着来年大丰收。）
师：我们把这种具有美好寓意的图案叫做吉祥图案。今天就让我们一起来认识了解吉祥图案吧。
揭示课题：《吉祥图案》
【设计意图】：此环节优点是与喜庆的音乐相结合，通过音乐带给学生喜庆祥和的气氛，激发学生的学习兴趣和情绪，然后通过对一件学生熟悉的吉祥图案的分析，让学生认识到吉祥图案无处不在，初步感受吉祥图案的美好寓意及基本的表现形式。
2、 启发谈话
师：生活中，有着各种各样的吉祥图案。同学们，你都见过哪些？（学生介绍自己了解的吉祥图案。）
3、 学生欣赏
教师课件展示各种吉祥图案（刺绣、石刻、木雕等等）
师：同学们说的真不错，下面来瞧瞧老师找到的。
铜钱——古时候的钱币上。
瓦片——人们居住的房屋上。
木雕——工艺大师的艺术作品中。
刺绣——就连人们穿的衣服上都有。
【设计意图】：此环节的优点在于通过让学生欣赏生活中的吉祥图案，使学生知道吉祥图案是为生活所用的，它无处不在，让学生感受吉祥图案的美好。
4、 新知赏析
师： 难怪人们要把它誉为“中国民间传统文化中的瑰宝”。下面就让我们一起来探寻“瑰宝”的奥秘吧！
（课件出示：四季平安、喜上眉梢、五福捧寿、三羊开泰等吉祥图案，引导学生欣赏分析。）
A、 四季平安（图、词）
提问：同学们，在这幅名为《四季平安》的.图中你看到了什么？（瓶、花）
你能说说它的意思吗？（瓶—平，象征平安。图中的四季用了一年四季的花朵来表示。——寓意着祈盼岁岁平安的愿望。）
B、喜上眉梢（图）：
提问：谁来找一找这幅图上都有些什么？（喜鹊、梅花）
你能给这幅图案起个名字吗？（喜鹊停在梅梢上，喜鹊同喜，就是“喜上眉梢”。寓意——预示喜事将近。）
C、五福捧寿（词）：
提问：看，这是一幅吉祥图案的名字，你能猜到这幅图案是什么样子的吗？（五只蝙蝠围着寿字或桃子）——这是用来祝寿的吉祥图案。
D、三羊开泰（词）：
提问：看到这个成语，谁能想到这个图案是怎样的？（出示图案）在古代，祥也写成羊，所以羊也象征着吉祥，三羊开泰寓意着祈盼新年伊始能够兴旺发达。
【设计意图】：此环节的优点在于能够引领学生由浅入深、循序渐进的欣赏分析，如赏析“四季平安”时，是同时出示图和文字，先让学生找出图案中的形象，然后找出相应的谐音和象征，了解吉祥图案中谐音和象征的用法；“喜上眉梢”，给出图案，让学生观察图案内容，然后根据谐音、象征的方法为图案起名字，并说出寓意，学习运用吉祥图案的谐音象征法来理解图意；“五福捧寿、三羊开泰”，给出文字，让学生运用谐音象征法想象图案；最后从题材上给予图片欣赏。
活动二：吉祥图案我设计
方法与步骤：
1、 设计方法
提问：
（1）、欣赏了这么多寓意美好的吉祥图案，你们喜欢吗？（喜欢）
（2）、老师也非常喜欢，忍不住想要设计一个。那么，我们该如何设计呢？
（教师边说边示范）
设计步骤：A、确定主题（人物、事件——想好寓意）；
师：首先，要确定好主题。最近老师的一位朋友要过生日了，那我就设计一个祝寿的吉祥图案吧！
B、选择图案（搭配合理——根据寓意选择）；
师：那祝寿应该选择什么图案比较好呢？（课件出示单个物体供选择）（蝙蝠、寿桃等）
好，那我就选择蝙蝠和寿桃吧！
C、图案组合（把选择好的图案进行组合）；
师：（教师故意设计构图不完整的作品，引导学生分析）在同学们的帮助下，老师的作品终于完成了，大家觉得漂亮吗？哪里不好了？（学生说出原因：太单调、太松散）
D、修改完善（最后进行修改）。
师：你说得真棒，这吉祥图案可是经过精心安排的，无论是图案的位置、还是角度，都显示着一定的含义和美感。当然我们还可以加上装饰使图案更完美。你看，老师还用谐音给它取了个名字，叫“福寿双全”。
【设计意图】：此环节我设计的是根据学习老师引导学生进行创作，这是本节课的亮点，根据学生所了解掌握的吉祥图案的谐音象征法，运用教师所给的单独图案进行组合创作，并让学生说出重组图案的寓意。同时，为下面的创作做铺垫。
2、布置作业
师：同学们，你们想把祝福送给谁呢？我相信收到祝福的人肯定很开心，下面就让我们用吉祥图案来表达自己的美好祝福吧！
3、学生作业，教师巡视。（及时纠正学生的错误）
4、作业展评
师：同学们，这里的每一个图案都蕴含着一个美好的祝愿，让我们一起分享这份美好。
你认为谁的作品最棒呢？谁来说一说，棒在哪里呢？
你可以获得最佳设计奖，老师送你一个吉祥图案，祝你虎虎生威。
你可以获得最佳创意奖，老师祝你学习五谷丰登。
你可以获得最佳色彩奖，祝你四季平安。
活动三、教师小结
方法与步骤：
1、课外拓展（时间允许情况下进行）
（课件出示剪纸作品）
师：这是中国传统的民间艺术——剪纸，至今已有一千五百年的历史了，逢年过节或喜庆的日子，人们会剪纸各种各样的吉祥图案。感兴趣的小朋友，课后可以试着剪一剪自己设计的吉祥图案。我们今天的课就上到这里，下课。
【设计意图】：此环节的优点在于由吉祥图案的设计拓展到中国的剪纸艺术，让学生了解到吉祥图案在我们中国民间的传统文化艺术中是无处不在的，让学生了解学习民族文化的重要性。
2、师生道别，宣布下课。
美术说课稿14
《绕绕涂涂》是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法...
《绕绕涂涂》
是专为一年级学生而设的线条练习课，目的是训练手的表达能力，控制能力与眼的观察能力，它使孩子们空间的，动作的体验与平面的模拟的描绘紧密的结合，巧妙的转换，使儿童充分感受到线与形的关系，这一课首先让孩子们回忆生活中熟悉的物体形状，然后用线条表现形，激发学生对不同形体事物的感受，掌握绕涂的方法，表达出自己对形体的理解。根据以上要求,我特制定以下教学目标.
教学目标：
1 .启发学生感受和认识物体的形状.
2.大胆用线涂绕出物体的形状.
3.体验涂绕的乐趣,激发绘画热情.
为了让学生从小有一双善于发现的眼睛,让孩子从小学会观察，我制定了以下的教学难点.
教学难点:
积极运用线条进行作业,引导孩子仔细观察线条画的特点,绕的方法.
为了让孩子们能够画出具有特点的作品，我设计的教学重点是：
大胆落笔，逐渐形成自己对物体形的'感受能力。
教学环节:
我设计从观察------记忆------想象这一过程
1. 我在讲台上用绕的方法绕出了蝴蝶和蜻蜓,以引起学生的学习兴趣,并提醒大家,我们小朋友也有一双巧巧手,能不能以线条的形式表现一幅作品?
2. 我拿出实物-----菠萝让学生观察,并在黑板上用涂绕的方法将菠萝画出来,让学生去观察,去发现.
3. 再次出示一些实物,并联想到生活中一些其他的物体让生动手绕一绕,涂一涂.并根据不同的学生分层次布置作业.
评价小结:
在评价小结时,我采取鼓励表扬的方式方法,关注不同层次的孩子,让每个孩子都有成就感,让孩子们体验到绘画的乐趣.
美术说课稿15
一：活动目的
幼儿美术教育活动是幼儿艺术活动中的一部分，是幼儿园教学工作中不可缺少的重要组成部分。是培养幼儿观察能力、思维能力、想象力、审美力以及创造性思维，使之得以全面发展的重要手段。它与健康活动、社会活动、科学活动、语文活动共同构成“五指活动”，互相连接成一个整体。绘画是幼儿表达行为的第二种语言。幼儿美术是根据幼儿教育的原则，遵循幼儿身心发展的特点和规律，有目的、有计划地通过各种美术活动来感染幼儿，培养幼儿对美术的兴趣，激发幼儿对美术的创造，并体验美术过程带来的快乐，以满足幼儿身心发展的需要。“学习和掌握简单的美术活动知识、技能，培养幼儿初步的表现力，使幼儿萌发审美情趣。”是幼儿园美术教育的基本目标。掌握一定的美术知识、技能只是一种促进幼儿发展的手段或工具，只有把美术作为幼儿表现自我，表现自己对客观世界看法的有效工具，才能有可能通过美术教育促进幼儿的发展。幼儿美术教育活动的重要性，表现最为突出的一点，便是创造性地发展幼儿智力。
二、教学目标
根据幼儿美术发展的实际水平、年龄特点、兴趣需要及本章的总目标，确定本课题的目标为：
知识目标：通过了解幼儿美术活动的特点，掌握幼儿美术教育方法，初步尝试不同美术工具和材料的操作，并用自己喜欢的方式大胆地表现出来，针对实践教学可以灵活运用。
能力目标：培养幼儿欣赏美术作品的能力，发展幼儿细致的观察力和丰富的想象力;通过线条、形体、色彩等要素初步感受并喜爱周围环境和美术作品中的形式美和内容美。
情感目标：能初步感受并喜爱环境、生活和艺术中的美;喜欢参加艺术活动，并能大胆地表现自己的情感和体验;能用自己喜欢的方式进行艺术表现活动，体验美术创造的乐趣;
三、教学重点
本节的教学重点是：幼儿绘画中的特殊表现。
制定重点的依据是：学生对幼儿的年龄特点，心理认知特点理解有限，所以只有了解幼儿绘画的年龄特点及特殊表现，才能进行美术指导。
四、教学难点
本节的教学难点是：幼儿美术教育活动设计的常用方法;突破学科本位，建立美术、音乐、文学问的彼此联系，进行综合实践活动。
制定难点的依据是：我认为美术教学的目的不是单纯为了美术技能技巧的提高，而更多的是幼儿对美好事物的感受、理解、体验，从而激发幼儿对美的创造。所以如何巧妙的把情感教育与单调的技能技巧相融合是美术教育的一个难题。
五、教学准备
根据选材的特点和设计内容，这节课的活动准备主要有两个方面。
1.生活经验准备：让学生观察3~6岁幼儿如何进行绘画的
2.教材教具准备：两组美术作品
有关3~6岁幼儿绘画作品
绘画工具和材料
六、教法和学法
根据设计的活动内容，借助多媒体教学手段，通过启发和诱导，充分发挥每个学生的主体性和创造性，重视对学生个性和创造精神的培养;并使学生通过美术学习，加深对文化和历史的认识，加深对艺术的社会作用的认识。在美术学习方法中采用了“示范讲解法”，这是美术活动中最常见的教学手段，帮助学生掌握正确的表现方法。
学生的学法主要有“讨论法”，在观察之后和操作之前，提供给学生一个相对自由的空间，鼓励学生大胆的讨论，有利于发展学生的想象力和自主解决问题的能力。“操作法”使学生通过动手操作，掌握技能技巧和从中体验情感教育。
七、教学程序
(一)以绘画作品导入课题，引导学生细致观察
为了引起学生的兴趣，我展示出两组作品，请学生仔细观察，一幅是梵高的《向日葵》，一幅是西班牙画家米罗的作品《人投鸟一石子》。我先简单介绍画家的情况后，请学生自己说说看到了什么，有意识地将有关颜色和线条等造型元素的探讨引入学生的视线，让他们说说对画中一些颜色和线条的感受。这时，我启发学生了解画家运用的是一种夸张、变形的艺术手法，并请学生各抒己见，说说自己对这两幅画的整体感受，同时引出美术的相关基础知识。
(二)展示3~6岁幼儿的绘画作品，分析掌握幼儿绘画中的特殊表现
这个环节为本节重点，我采取的突破策略是：
通过学生收集3~6岁幼儿的绘画作品，先作出比较，得出最初结果。作品所展现出来的是在用色，笔调方面比较凌乱、抽象;把从外面看不到的而里面有的东西也画出来;有的画桌子把四条腿都画上而且一样长;给花画上眼睛;人的胳膊会很长很长等等。学生往往嘲笑幼儿的涂鸦作品。老师再展示相关图片，与学生一起再进行综合探讨分析，幼儿由于年龄、心理、情感、经验的原因其绘画一般都非常简单、抽象，带有强烈的主观倾向性。随着年龄的增长、知识的丰富、技能的提高，幼儿绘画上的抽象性会逐渐减弱，他们会画的愈来愈具体、生动、形象。探讨中不仅要开阔他们的思维，还要帮助他们归纳找出最主要的、最贴近主题的'内容。
在探讨中主要通过启发性提问归纳结论：
3~6岁幼儿的年龄、心理发育都要什么样的特点?
作品都有怎样的特征?
每个年龄段都有怎样的变化?
总之，逐步加深学生对幼儿绘画特点的理解。
(三)通过讲述法对绘画所需材料、形式及种类这些基本常识进行讲解。
结合绘画工具和使用的材料讲述正确的使用方法，对绘画的形式和种类进行简单的了解。
(四)幼儿美术教育常用的方法
这个环节为本节难点，我采取的突破策略是:
采用示范讲解法对每一种方法的基本要点展开说明，然后鼓励学生自己体验，这样每个学生可以发挥自己的长处，展开想象，表达自己的感受与体验，老师作为引导者，如果学生发生困难，有作不下去的情况，可根据作品稍加启发与提示。在学习绘画方法中老师除了鼓励幼儿大胆与作品、老师、同伴之间互相对话，表述对作品的理解，同时运用对比的方法，感受实物、绘画作品的不同。
如，学习观察法，我引导学生对范画的色彩、线条、造型、大小进行深入的有意识的观察。让学生学会从无目的，无顺序，片面的观察到有目的，有序的，全面的多角度观察。绘画的手段也采取开放式的：可以采用动物羽毛，贝壳，植物的叶和果实，废弃物等等充分发挥学生的想象力。操作中学生可以选择身边的材料：同学，窗外的景物，最熟悉的事物等，进行先观察——绘画——再观察——再绘画。
另外，如何使单调的学习方法被幼儿接受呢?我们可根据幼儿好玩好动的特点，力求绘画活动游戏化。
如，吹画游戏，吹画即把颜色滴到纸面上，让幼儿用嘴把水滴吹散或流淌，根据偶然效果，产生奇特的图案，然后再让幼儿添画。这样，每个幼儿的作品就各具特色，极富创造性。再如，实物拓印，许多物品的剖面都有有趣的形状，用这些物品蘸颜色压印在纸面上，别有一番意味，如玩具小车的齿轮，可以滚印出各种图案，也可以用海绵、瓶盖、玻璃球、树叶蘸颜色拓印在纸面上，这些材料可以展示丰富多彩的图案世界。
(五)教学延伸
将学生作品贴于展板，让学生互相欣赏，互相交流画完画后的感受，同时利用这些作品回顾复习所学的知识。
请同学们感受周围的艺术、文化气氛，参观博物馆、参观大自然的美好景色、现代建筑、家乡风貌等，在生活中学会用美的眼光欣赏一切，感受生活和劳动传达出来的强烈的、炙热的感情。
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说课的基本形式是“四大模块”模式，它由说教材、说教法、说学法、说教学程序构成。按照这种基本模式要求的框架去进行说课，能够有效地避免教学中存在的随意课、盲目课和单纯的传授课等不规范、教法陈旧的教学形式，逐渐形成符合教学规律，利于学生成长的新的教学模式。这种模式对于初登讲台、经验不足的年轻教师或虽然有教学经验但初次接触说课的教师来说，是一种全面把握教材，宏观感受教学全过程，快速规范教学行为的好方法，便于教师逐渐提高研究层面，取得更大收益。“四大模块”的具体操作如下：第一，说教材。这一板块包括教学内容、教学目标、教学重难点。教学内容要说清这一课在整个教材的位置，又要说清在这本书以及本单元的位置。只有既清楚学生原有知识水平，又清楚学生后续学习内容，才能定位准确。内容确定，目标从三维角度即可确定，勿需多说。第二，说教法与学法。针对内容，针对学生情况，找准重难点，设计教学方法，用什么样的方法来实现以上目标，如何引导学生完成学习任务，体现教师的主导和学生的主体作用。第三，说教学程序。上面两个板块的内容搞清楚以后，下面就是如何实施的问题，采用何种方式导入，如何突显重点，突破难点，要说出具体的方式方法等，将教学过程中可能出现的问题情况进行预设，找到解决问题的途径都可一一说明。第四，说板书设计。这一板块如有，可说明其作用，如无，不用赘述。其中第二、第三板块是说课中的亮点，它体现了教师的教学思想、教学风格以及教师的整体素养。说课就如一篇论文，体现了是什么(教学内容)、为什么(教法与学法的设计)、怎么样(教学过程的实施)三方面的问题。
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