- 初中音乐课教学计划 推荐度：
- 相关推荐
初中音乐课教学计划
日子在弹指一挥间就毫无声息的流逝，又将迎来新的工作，新的挑战，一起对今后的学习做个计划吧。相信许多人会觉得计划很难写？下面是小编精心整理的初中音乐课教学计划，希望能够帮助到大家。
初中音乐课教学计划1
一、教学目标
本课程以提高学生音乐素养、培养音乐爱好者为目标，重点培养学生的音乐综合素质，发展学生的音乐表演能力、音乐审美能力和音乐创造能力，让学生更好地欣赏和理解音乐，激发学生学习音乐的兴趣和热情。
二、教学内容
1、音乐基础知识：声音、节奏、旋律、和弦、音高、音色
2、音乐欣赏能力的培养：古典音乐、流行音乐、民乐欣赏等
3、音乐表演技巧的训练：声乐、器乐、合唱等
4、音乐创作与表现：学习创作歌曲、编配器乐、视唱练耳等
三、教学重点
1、音乐基础知识和欣赏能力的培养
2、音乐表演技巧与技能的训练
3、音乐创作与表现
四、教学难点
1、不同类型音乐的欣赏技巧和方法
2、音乐表演的艺术感和技术感
3、学生对音乐创作的`理解和创新能力
五、教学方法和教学手段
1、教师讲课和示范教学相结合
2、学生自主学习和合作学习相结合
3、采用听、说、读、写、唱等多种教学手段，注重培养学生的听觉记忆、视觉记忆和肌肉记忆。
六、教学评价
1、采用考试+综合评价相结合的方式来评价学生综合能力
2、强调素质教育，注重评价学生的音乐素养、审美素养和表演素养
3、注重个性化评价，反馈学生的优势和不足，鼓励优势，改进不足。
七、教学安排
每周一节课，每次课程80分钟。
第一节课：音乐基础知识的讲解和练习
第二节课：音乐欣赏和音乐表演教学
第三节课：视唱练耳、音乐创作和排练练习
八、教学资源
1、音乐教材和辅导资料
2、多媒体课件、视频和录音设备
3、学生乐器和音乐室
九、教学后勤保障
1、教学器材和设备的维护和保养
2、学生乐器的调试和维修
3、保证音乐教室的安全和环境卫生
十、教学反思
针对不同阶段学生音乐基础、音乐欣赏和音乐表演能力的不同需求，本课程采用了不同的教学方式和方法，注重学生的自主学习和合作学习，鼓励学生参与音乐创作和表演，全面发展学生的音乐素质和能力。同时，本课程也存在一些问题，如学习内容是否严谨、教学手段是否合理、教学资源是否充足等，需要不断调整和改进，以提高教学效果和学生的学习兴趣。
初中音乐课教学计划2
一、指导思想
音乐是一门情感的艺术，在音乐的教学过程中要以审美为核心，以兴趣爱好为动力，让学生与音乐保持密切联系、享受音乐、用音乐美化人生的前提，音乐教学计划。根据学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，激发和培养学生的学习兴趣。教学内容应重视与学生的生活经验相结合，加强音乐课与社会生活的联系。音乐教学要面向全体学生，注重个性发展，重视学生的音乐实践和音乐创造能力的培养。
二、学情分析
本学期我担任一到五年级十七个班的音乐课。从整体的水平看，学生在音准、对歌曲的接受能力和音乐表现能力方面学生相对可以，大部分学生对音乐的学习积极性非常高，上课纪律也不错，举手发言的学生很多。 执教的十七个班级学生音乐水平这学期明显好转，我在视唱练耳、音乐知识、等方面全面提高学生的素质，努力使学生在上课过程中逐步实现全面发展，但还有一部分同学音乐基础知识欠佳。总的来说，在以后的教学过程中我还要注重音乐基础知识训练，进一步巩固、完善教学，为学生打下扎实的基础。
三、教学目标
（一）感受与鉴赏
1.音乐表现要素
（1）对自然界和生活中的各种音响感到好奇和有趣，能够用自己的声音或乐器进行模仿。能随着熟悉的歌曲或乐曲哼唱，或在体态上作出反应。
（2）能听辨不同类型的女声和男声。知道常见的中国民族乐器和西洋乐器，并能听辨其音色。
（3）在感知音乐节奏和旋律的过程中，能够初步辨别节拍的不同，能够听辨旋律的高低、快慢、强弱。
（4）能够感知音乐主题、乐句和段落的变化，并能够运用体态或线条、色彩作出相应的反应。
2.音乐情绪与情感
（1）听辨不同情绪的音乐，能用语言作简单描述。
（2）够体验并简述音乐情绪的变化。
3.音乐体裁与形式
（1）聆听少年儿童歌曲、颂歌、抒情歌曲、叙事歌曲、艺术歌曲、通俗歌曲等各种体裁和类别的歌曲，能够随着歌曲轻声哼唱或默唱。
（2）聆听不同体裁和类别的器乐曲，能够通过律动或打击乐对所听音乐作出反应。
（3）能够区别齐唱与合唱、齐奏与合奏。
（4）能够初步分辨小型的音乐体裁与形式，能够聆听音乐主题说出曲名，每学年2～4首，教学工作计划《音乐教学计划》。
4.音乐风格与流派
（1）聆听中国民族民间音乐，知道一些有代表性的地区和民族的民歌、民间歌舞、民间器乐曲和戏曲、曲艺音乐等，了解其不同的风格。
（2）聆听世界各国民族民间音乐，感受一些国家和民族音乐的不同风格。
（二）表现
1.演唱
（1）乐于参与各种演唱活动。
（2）知道演唱的正确姿势及呼吸方法，并能在唱歌实践中逐步掌握和运用。能够对指挥动作及前奏作出恰当的反应。
（3）能够用自然的声音、准确的`节奏和音调有表情地独唱或参与齐唱、合唱。
（4）能够对自己和他人的演唱作简单评价。
（5）每学年能够背唱歌曲4～6首。
2.综合性艺术表演
(1) 能够主动地参与综合性艺术表演活动，并从中享有乐趣。
(2) 在有情节的音乐表演活动中担当一个角色。
(3) 能够对自己、他人的表演进行简单的评论。
3.识读乐谱
(1) 用已经学会的歌曲学唱乐谱。
(2) 结合所学歌曲认识音名、音符、休止符及一些常用记号。
(3) 能够识读简单乐谱。
（三）创造
1.探索音响与音乐
(1) 能够自制简易乐器。
(2) 能够运用人声、乐器声及其他音源材料表现自然界或生活中的声音。
2.即兴创造
(1) 能够即兴创编同歌曲情绪一致的律动或舞蹈，并参与表演。
(2) 能够以各种音源及不同的音乐表现形式，即兴创编音乐故事、音乐游戏并参与表演。
（四）音乐与相关文化
1.音乐与社会生活
(1) 关注日常生活中的音乐。
(2) 喜欢从广播、电视、磁带、CD等传播媒体中收集音乐材料，并经常聆听。
(3) 主动参加社区或乡村音乐活动，并能同他人进行音乐交流。
(4) 听音乐会或观看当地民俗活动中的音乐表演。
2.音乐与姊妹艺术
(1) 接触与了解戏剧、舞蹈等艺术表演形式，认识音乐在其中的作用。
(2) 能够结合所熟悉的影视片，简单描述音乐在其中的作用。
3.音乐与艺术之外的其他学科
(1) 能够选用合适的背景音乐，为儿歌、童话故事或诗朗诵配乐。
(2) 知道一些不同历史时期、不同地域和国家的代表性儿童歌曲。
五、教学重点难点
1.能够完整地背唱所学过的歌曲，参与各种演唱活动。
2.能够随着音乐自由发挥想象力，用简单的形体动作配合音乐节奏表演。
3.感受生活中的音乐，能够运用人声、乐器模仿自然界或生活中的声音。
4.乐于与他人共同参与音乐活动。
六、教学措施
1.在日常生活中多学习，提高自身的文化修养和教学水平。
2.课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性，并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力，用轻松的课堂形式让学生喜爱音乐课。
3.因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。
4.设计好每堂课的导入，提高学生的学习兴趣。
5.丰富课外音乐活动，以学生的爱好为主开展课外音乐活动，使学生在平时生活中学习音乐。
6.多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界。教师从中总结经验。
初中音乐课教学计划3
一、课程概述
本课程是适用于初中学生的音乐课程，主要涉及音乐基础知识、音乐鉴赏、音乐表演等方面。本课程旨在使学生了解音乐的基础知识，提升其音乐素养，培养其音乐兴趣和爱好。
二、教学目标
1、了解音乐基础知识，包括乐理、节奏、节拍等。
2、培养学生音乐鉴赏能力，能够欣赏不同类型的音乐。
3、提高学生音乐表演水平，做到基本乐器的演奏。
4、加强学生对音乐历史和文化的了解和理解，培养学生文化品味。
三、教学内容
1、乐理基础知识：包括音乐符号、调弦、音程、和声、曲式等。
2、节奏与节拍：介绍节奏和节拍的概念，教授基本的节奏和节拍练习。
3、音乐鉴赏：分析不同类型的'音乐，包括古典音乐、流行音乐、民乐等。
4、音乐表演：学习基本乐器的演奏技巧，如钢琴、小提琴、吉他等。
5、音乐历史与文化：介绍音乐的起源、发展以及不同地区的音乐文化。
四、教学方法
1、讲授法：介绍音乐基础知识、乐器演奏技巧、音乐历史文化等方面的知识点。
2、演示法：示范基本乐器的演奏技巧，帮助学生更好地理解和学习。
3、合作学习法：组织学生分组练习，促进学生间的互动和合作，提升学生表演水平。
4、现场教学法：组织学生参观音乐厅、音乐博物馆等相关场所，增强学生音乐素养和文化品味。
五、教学评估
1、平时评估：听课笔记等。
2、考试评估：期中和期末考试。
3、表演评估：学生的乐器演奏成果评估。
六、教学资源
1、音乐教材：初中音乐教材。
2、乐器教材：不同乐器的教学教材。
3、音乐厅、音乐博物馆等学习资源。
七、教学评价
本课程旨在提升学生音乐素养和文化品味，让学生了解和认识音乐的魅力，激发学生对音乐的热爱和兴趣。通过教学的过程，学生能够掌握基础知识，提高鉴赏和表演能力，对于进一步学习和发展音乐方面的兴趣和爱好，对于提高学生自身素质和文化品位都具有重要的意义。
初中音乐课教学计划4
在我的实习点 威县二中 我是担任七—八年级的音乐教育教学工作，为了在教学中有明确的方向和目标，使教学工作开展得更好，本学期我制定教学计划如下：
一、 教学目的
1、 突出音乐学科的特点，把爱祖国、爱人民、爱劳动、爱科学、爱社会主义、社会教育和活泼乐观情绪、集体主义精神的培养渗透到音乐教育之中，使学生成为四有新人，并使其成为社会主义接班人和建设者。特别是针对农村孩子对音乐知识点的欠缺，需加以注重，工作计划《初中音乐教学计划》。
2、启迪智慧、陶冶情操，培养审美情趣，使音乐在学生身上得到健康发展。
3、 培养学生对音乐的兴趣爱好，掌握浅显的音乐基础知识和简单的音乐技能，使学生具有认识简单乐谱和五线谱的能力。
4、 了解我国各民族优秀的民族民间音乐，培养学生对祖国音乐艺术的感情和民族自豪感、自信心。
5、 初步培养学生分析歌谱的能力和综合、归纳的能力。
6、 初步接触外国的`优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有初步的感受音乐、表现音乐的能力。
二、任务目标
1、紧抠教材、大纲，教唱书本上的歌曲
2、遵循每节课前先教15分钟乐理知识，再教唱歌曲
3、教唱歌曲遵循先听录音，再由教师教谱，让学生跟着自学，直到学生会为止。
4、每学一支歌曲，下一节课应该进行检查。
三、具体措施：
1、认真备课，做好前备，为上课做好充分的准备工作，备课时注意与新课标结合。
2、因材施教，对不同的学生要注意采用不同的教学手法，使学生能够充分发展。3、设计好每堂课的导入，提高学生对音乐的学习兴趣。
4、课堂形式设计多样，充满知识性、趣味性、探索性、挑战性以及表演性。最大限度的调动学生的积极性。并使他们最大限度地学到知识，掌握技能。并注意在课堂上采取一定的形式，培养学生的团结协作能力及创新能力。
5、积极和其他学科沟通，积极研究学科整合，响应新课标要求。
6、多看多听其他学校的课程，在本校多实施，使学生开阔眼界，教师从中总结经验。
这就是本学期音乐教学的教学计划， 我会为此计划而奋斗努力的！
初中音乐课教学计划5
为了更加合理地安排教学时间，更加有效地完成教学目标，根据我校音乐教学的实际情况，制定了本教学计划。
一、教育理念的思考，必须强调“以学生发展为本”。
以往教学从教师的“教”考虑较多，以教师为主，很少考虑学生的学。它的理念是建立在‘教师中心论”上，强调教师作为教育的主体，学生通过教师的教、传授去获取知识，因此学生往往处于被动的状态中学习。现代教育的理念，强调学生的学，以学生为本。所以教育理念定为“以学生发展为本”。
二、音乐教育要面对全体学生，也应当注重学生的个性发展。
中小学音乐教育是基础教育、是普通公民教育，它有别于专业音乐教育。因此，面向全体学生实施素质教育乃是中小学音乐教育的理想价值观。基于这种教育理念，组织音乐教学活动，必须面向每一个中小学生。其中包括那些对音乐并不敏感或兴趣不浓的学生。音乐课应使每一个学生都能从中受益，都能得到发挥潜能的机会，也都能从中得到生活的乐趣和美的享受。为此，要转变以教师为中心、以课本为中心、以课堂为中心的传统教学模式，提倡以学生为主体，以参与艺术实践和探索研究为手段，以培养学生创新、实践能力为目标的新型教学模式。
音乐教育的目标之一就是要完善学生的个性。众所周知，学生的音乐能力都会因为先天的遗传因素和后天的教育条件不同而形成巨大的差异。因而其音乐兴趣、音乐潜能、音乐生活的方式也会有所不同。音乐本身的非语义性及音乐艺术的自由性和多样性，给接受者对音乐的多解性和个性化的演绎提供了广阔的舞台，所以，一切音乐教学活动都不应该强求一致，应该允许学生的个性得到充分自由的发展，允许学生用自己独特的方式学习音乐，允许学生有个性化的独立见解。这一切，是与面向全体学生相辅相成。
三、钻研教材编写的思路。
教材编写的思路是：以审美为中心，以(音乐)文化为主线，以(音乐)学科为基点，加强实践与创造，加强综合与渗透，把激发学生学习音乐的兴趣贯穿于始终。
1．以审美为中心
为此，在整个教学过程中，要以音乐的美感来感染学生，要以音乐中丰富的情感来陶冶学生，进而使学形成健康的音乐审美观念、高尚的道德情操以及必要的音乐审美能力。为了实现这一目标学中，要积极引导学生对音乐的各种要素、各种表现手段作出整体性的反应，要积极引导学生感受、体验、表现音乐中丰富的情感内涵，还要积极引导学生感受、体验、鉴赏音乐的美，从而不仅做到现在受益，而且做到终身受益。
2．以(音乐)文化为主线
以往音乐教材的视角往往单纯从音乐到音乐，很少从文化的角度去思考。近年来国外教育，很重视从音乐文化上去开拓。我们通过学习，认识到作为普通中小学的音乐教育，艺术教育为内容，把单纯的音乐拓宽为音乐文化是素质教育的需要，因此本教材的内容，音乐与人、音乐与社会、音乐与民族、音乐与大自然的联系等等，把音乐置身于大文化背景之文化主题组织教材。
3．以(音乐)学科为基点
作为一门学科必然有它自身的体系，音乐学科也不例外。从音乐的诸要素的感性体验认识；从最基本时值“一拍”到各种音符时值；从单拍子到复拍子；从单一音色到复合音色；舞步到动作组合；从打击乐器到有固定音高的简易乐器的演奏等等，教材都一一通过名浅入地步步展开，让学生在实践操作中，逐步获得学习音乐必需掌握的浅显音乐基础技能。
4．加强实践与创造
音乐课是实践性很强的教学活动。教学活动要特别重视学生的参与和实践，重视学生感受、体验、表现音乐的情感，重视学生体验、表现、鉴赏音乐的`美。在以往的音乐教学活动中，往往偏重于艺术实践的结果，而对实践过程的教育价值重视不足。故此，我们不仅要重视艺术实践的最后结果，也要重视实践的过程，重视这个过程中的探究与创造，重视过程的教育价值，做到“结果”和“过程”并重。在教材的歌唱、演奏、欣赏教学中要加强探究性、创造性活动。在教材的编创与活动中，编有大量的实践要求，让学生与活动中去体验音乐的美感，提高他们的音乐感受、表现、创造的能力。中小学的音乐创造非专业意义上的音乐创作，主要表现为即兴演唱、演奏和形体动作(律动、舞蹈)，也表现为旋律的编创，以及对音乐的不同演绎。
初中音乐课教学计划6
一、教学目标：
1、了解音乐的基本构成要素，包括音高、节奏、音响、乐器等。
2、理解不同类型的音乐、音乐形式及表演方式。
3、能够分析音乐作品和表演，提高鉴赏能力和表演技巧。
4、培养学生的创造力和艺术审美能力。
二、教学内容：
1、音乐基础知识的讲解，音名、音程的学习，音乐符号的认识。
2、音乐历史与流派的了解，包括古典、民族、摇滚等。
3、各种音乐形式的介绍和演示，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。
4、乐器种类的介绍和演示，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。
5、听音乐、欣赏音乐、分析音乐的方法，如钢琴、小提琴、吉他等乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等表现手法，以及乐器之间的合奏和独奏效果等。
三、教学方法：
1、直观教学法：通过音乐作品的展示，引导学生对音乐作品中的音乐元素进行直接感受和辨别。
2、演示教学法：老师现场演示乐器的`演奏及歌曲的演唱，让学生立即获得音乐的效果，提高学习兴趣。
3、群体比较法：对不同时间、地域、文化背景的音乐作品进行比较，展现不同风格上的区别。
四、教学过程：
第一节课：音乐基础知识
1、介绍音乐中的基本构成要素：音高、节奏、音响、乐器等。
2、带领学生进行一些音乐素材的听音乐、欣赏音乐、分析音乐，提高他们的对音乐的感性理解能力。
3、快速学习钢琴初级乐曲《小夜曲》并演奏一遍，引导学生理解音乐的小节、拍子、节奏的概念。
第二节课：音乐历史与流派
1、通过介绍不同时间背景下的音乐历史，学生能够更好地理解不同时期、不同流派的音乐风格。
2、直播观看民乐演唱会，学习传统乐器如古琴、月琴、笛子等的演奏效果和所表现的文化内涵，增进对民族音乐的认识。
第三节课：音乐形式介绍
1、了解一些不同的音乐形式，如交响乐、合唱、舞曲、民乐等。
2、在课上现场练习合唱团的编排和歌曲的练习，并进行表演，在表演中增强学生的大众表达能力和表演技巧。
第四节课：乐器演示
1、介绍不同种类的乐器及其特点，如管弦乐器、民族乐器、打击乐器等。
2、组织学生进行乐器的试演，学习基础的乐器应用技巧，加深对乐器音质及音效的理解。
3、聆听教师演奏，使学生能更好地体验乐器演奏的不同韵律，加强对乐器演奏的鉴别和感知能力。
第五节课：音乐分析方法
1、通过演示不同音乐元素表现方式，如乐器演奏中不同的强弱、音调、速度等，学习分析音乐的方法。
2、引导学生进行乐曲分析，尝试模仿演奏，通过模仿提高表演技巧和技能。
第六节课：课程总结
1、教师进行总结，引导学生认识课程的收获和学习体会。
2、学生进行个人总结和反思，同时进一步强化学习成果以及艺术审美情操。
五、教学评估：
1、经常性小测验或考试，考察学生对课堂内容的掌握程度。
2、课堂互动和表演评分，评估学生的大众表达能力和表演技巧。
3、教学反馈和总结，及时发现问题，及时了解学生对课堂教学的反馈，调整和改进教学方法。
初中音乐课教学计划7
一、工作思路
本学期音乐学科教学研究的工作思路是：认真学习和贯彻全国基础教育课程改革和教学研究工作研讨会的精神，进一步深入研究《九年义务教育音乐课程标准》，反思课程改革以来取得的经验和存在的问题，寻找解决问题的方法和策略。在深入推进课程改革的过程中，不断提升“研究、指导、服务”的品质，要以提高中小学音乐课堂教学质量为核心，以课题研究和教研组建设为突破口，加强对农村学校和薄弱学校的指导和管理，充分发挥学科中心组和学科基地的功能，加强师资队伍建设，搞好课外兴趣小组和各项艺术活动，努力促进我市音乐教育教学质量的稳步提高。
二、主要工作
（一）加强教学研究，推进课程改革。
1．继续认真学习和研究基础教育阶段音乐学科课程标准，认真总结国家课程校本化实施方面的经验，针对中小学音乐学科课程改革中出现的重点问题进行专题研究，寻找解决问题的方法和策略，进一步提高课程实施的能力。
2．进一步健全中小学音乐教学研究基地，充分发挥学科中心组的作用，积极开展精细化教学预设、微型课题研究等活动。
3．组织初中音乐教师分年级、定专题进行集体备课，研究如何提高初中音乐课堂教学质量的策略与方法。
4．学习有关教学策略和教学评价的理论和经验，搞好市级课题《音乐教研方式的创新与实践研究》，促进教师专业发展。
5、组织音乐教师选拔、参加潍坊市音乐学科优质课评比活动。
6．组织音乐教师基本功比赛。
7、配合市局体卫艺科搞好市中小学生音乐艺术比赛活动。
（二）加强校本培训，提高实施能力。
1．继续组织好音乐教师对课标本新教材的实践研究，组织和开展新一轮义务教育阶段的课程培训。
2．组织中小学音乐教师继续学习初中音乐学科教学建议，进一步规范教学行为，提高教师课堂教学预设和实践的能力。
3． 开展多种形式的课堂教学研讨和观摩活动，形成具有本地特色的课堂教学新模式。
4. 积极发现、总结、推介教学第一线音乐教师的教学经验，进一步引领教师的专业成长。
5．不定期举办专题学术沙龙，营造良好学术氛围，交流教育教学改革的经验。
（三）搞好课题研究，促进教师专业发展。
1、 继续搞好“互动合作式” 集体备课活动，实现传统教研与网上教研相结合，通过集体大备课，激发广大音乐教师的'教研热情，既加强了校际之间教师的学习交流，又减轻了老师的工作的负担，提高了备课实效。
2、充分发挥中心教研组的教学示范作用，发挥优质教育资源的辐射作用，发挥名师、学科带头人、骨干教师及优质课获奖者的榜样激励效应。通过现场观摩精彩课堂展示、经验介绍、专题研讨和与名师对话互动等，引发教师们对课堂教学设计与组织的深度思考，进一步总结我市中小学优秀音乐教师的教育教学经验，促进教师的专业发展，共享优质教育资源。
3、通过“磨课”、“演课”“同课异构”等教研方式，展示课堂精彩，创新理念、创新课堂、创新方法，打造优质高效课堂。
4、开展“音乐沙龙”式的教研活动，以音乐教育网站为依托，通过“音乐Q群”，提供交流平台，可以将课件、教学设计等资料放在网上共享，研讨音乐教学问题，交流教研心得等，提高教师的教研业务能力。
5．重视中小学音乐教师在音乐专业技能方面的提高与进修，定期开展“声乐”“器乐”“舞蹈”等音乐主题活动，对青年教师的范唱、伴奏能力要有一定的考核要求，使广大音乐教师积极参与，相互学习，加强音乐基本功训练，提高自身专业水平和业务素质。
三、日程安排
二月份
1、制定、传达学期教学工作计划
2．召开音乐学科中心组、课题组会议，研究教学、科研的有关问题。 三月份
1、初中音乐教师集体大备课。
2、特长生声乐教学研讨活动
四月份
1、组织初中音乐学科“同课异构”教研活动。
2、配合体卫艺科搞好市蔬菜艺术节中小学生比赛活动。 五月份
1、课题组成员会，研究音乐教学、教研问题。
2、音乐沙龙活动：声乐、器乐、舞蹈等。
3、优质课评选和潍坊市教学能手评选。（待定）
4、配合体卫艺科搞好特长生招生工作。
六月份
1、中考
2、举行音乐教师基本功比赛活动。
七月份
1、学期总结
2、暑期教师培训
初中音乐课教学计划8
本学期按照学校的安排，我担任了三个年级的音乐课，这对于我来说，是一项新的任务，也是一项新的挑战，有一定的难度。但我相信凭着自己的努力，在这学期的音乐课当中，我一定会有很多的收获和进步。
一、 教学分析：
本学期初一年级学生开始正式系统化的学习音乐，学生的整体情况预计不均衡，情况参差不齐。所以，对不同学生应用不同教法，应注意引导学生正确对待，使学生爱学、愿学。要培养学生专长，即“普遍培养，重点发展”。使学生各方面均有提高。
其它年级的学生能够遵守纪律，接受理论知识也比初一年级要快，而且声音音域明亮，感情处理能够参考老师的建议，对歌曲的`处理更加细腻和丰富，本学期的乐理知识容量较大，难度加深，学习巩固c调、f调的基础上演唱乐谱。主要以练习和巩固知识为主，发挥学生主动学习的潜力，老师带领学生找到问题、学生自己找到答案，体味解决问题时的喜悦。本学期在上课同时我要注意加强巩固音高概念、巩固学生对音的高低、强弱、长短的感觉。使学生在学习过程中逐渐累积乐理知识。
教材中的律动和舞蹈较多，应注意引导学生自编动作、节奏甚至歌词，发展学生身体的协调能力和自编能力。为今后学习打下坚实基础。此外，在音乐课的设置上，分为歌曲、乐理、综合练习、欣赏、器乐学习几大部分，各部分之间既有联系，又有区别，分局每课的具体情况进行穿插教学，避免学生因为学习某一内容而觉得枯燥和乏味。
二、 提高教学质量措施：
音乐课最大的特点就是寓教于乐，在教学中可以更好的发挥学生的想象力、创造以及手、脚、脑、口的配合，为了更好的发挥音乐课的这些优势，在学习中，可以针对不同年龄段的学生采取不同的教学手段、营造不同的教学氛围。
在音乐教学中还要注意培养学生的创造意识，为学生提供充分自由的活动空间和时间，使学生在音乐教学活动中消除恐惧心理、鼓励、帮助学生进行大胆的尝试，展开自由的想象和表现。注重培养学生的自我表达和表现能力，通过聆听表现出来的各种动作表情是学生音乐创造活动中最简单、最基本的表现形式。
在教学中可以通过播放音乐来启发做出相应的动作。对学生的语言交流、智力发展大有益处。可以通过音乐教学上的多样化、丰富学审的想象能力，挖掘学生的创造潜能，促进学生思维创造能力的发挥。
在本学期在教学中还应该注意以下几点的实施：
愉悦性：在教学过程中，不论是歌曲的学唱、乐理知识的学习，都要使学生学的快乐。使他们能兴致勃勃，主动积极地投入感受音乐、理解音乐、表现音乐以及创造音乐的活动中去。
艺术性：在教学中要通过艺术形象来唤起学生对美的共鸣与追求，从而进行审美教育和品德教育。
三、提高自身的素质与修养
1、加强理论学习，树立正确的教学观念，提高自身道德品质修养;多向其他的专业教师学习，加强操作方法的探索和训练，切实提高自身的业务水平，提高自身音乐文化修养。
2、注重自身心理素质的培养，为学生营造良好的学习氛围，加强把握、控制课堂环境的能力，提高教学质量。
初中音乐课教学计划9
一、指导思想：
根据学校的工作计划，结合本学期的工作时间，贯彻党的教育方针，以人为本，努力完成好本学期的工作任务，初中音乐课教学计划。
二、学生情况分析
1、学生正处于变声期，唱歌较困难。
2、学生素质差，胆子小，缺乏表演自我的能力。
3、学生对音乐的.学习，观念不正确。
三、教材分析
1、初一级，以唱歌为主，辅以欣赏，分六个单元，其中复习考试2课时，机动1课时，实际授课16课时。
2、初二级，以欣赏为主，辅以歌唱，分六个单元，其中机动2课时，复习考试2课时，实际授课16课时。
四、工作任务：
1、初一、二级音乐教材课堂教学，每周一节。
2、学校有关音乐方面的文娱工作，特别是鑫秋音乐会的排练工作，将作为重点工作。此外还有一些竞赛工作如艺术B级等的工作。
五、教学目标
1、突出音乐学科的特点，指导热爱祖国，热爱社会主义，热爱中国共产党的教育和集体主义精神的培养，渗透到音乐教育之中。使学生成为有理想、有道德、有文化、有纪律的社会主义接班人和建设者。
2、启迪智慧，陶冶情操，提高审美意识，使学生身心得到健康的发展。
3、增强学生的音乐兴趣、爱好、掌握音乐的基础知识和基本技能，使学生具有独立视唱简单乐谱的能力。
4、了解我国各民族优秀的民族民间音乐，激发学生热爱祖国音乐艺术的感情和民族自豪感，自信心，了解外国优秀音乐作品，扩大视野，使学生具有一定的音乐鉴赏的能力。
六、教学措施
1、初一、二级的音乐教材课堂教学主要是以优化课堂的“教”与“学”过程，以培养学生的兴趣为主，以达到提高学生的学习积极性。
2、互相渗透，融洽教材中各部分内容，改变枯燥又单一的课型。
3、注重导入部分的设计，以“引趣”贯穿整个课堂教学过程。
4、课外第二课堂，本学期计划以训练歌唱技巧为主，培养学生的表演能力。
初中音乐课教学计划10
一、教学目标：
1、了解音乐基本概念及表现形式，增加审美能力，提高音乐素养；
2、掌握基本乐理知识，提高演奏、歌唱能力；
3、培养学生音乐兴趣及爱好，增强音乐文化素养；
4、开阔学生音乐视野，提高音乐表达能力和艺术修养，促进全面发展。
二、教学内容：
1、音乐基本概念：音符、节拍、节奏、旋律、和声、曲式、表现技巧等；
2、基本乐器与演奏技巧：钢琴、吉他、小提琴、口琴等乐器的简单演奏；
3、儿童民歌：拉手、花灯、追赶爷爷、小白杨、草原上升起不落的太阳等；中华民族器乐：二胡、琵琶、古筝、笛子等演奏及基本表达技巧；
4、特色节日文艺节目演出：如春节会、五四文艺表演、诗歌朗诵、话剧演出等；
5、运用多媒体教学手段，课堂互动设施，通过音响设备，多媒体投影仪等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。
三、教学方法：
本课程主要采用以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法。引导学生通过互动方式感受音乐的魅力，用自己的感性体验磨练自己的艺术修养，激发学生的音乐天赋。
四、课程计划：
第一课音乐基本概念
1、了解音乐基本概念
2、学习乐符的记号及节奏
3、练习节奏的配合
4、听音乐作品并谈论个人感受
第二课钢琴演奏技巧
1、了解钢琴的'基本结构
2、掌握钢琴演奏的基本指法
3、练习各种琴键的压弹和手的移动
4、演奏简单的乐曲
第三课儿童民歌
1、学唱儿童民歌
2、了解儿童民歌的节奏
3、集体演唱
第四课口琴演奏技巧
1、了解口琴的基本结构
2、掌握口琴演奏的基本技巧
3、演奏简单的口琴曲目
4、了解口琴的历史和文化
第五课二胡、琵琶演奏技巧
1、了解二胡、琵琶的基本结构
2、掌握二胡、琵琶的弹奏方法
3、演奏简单的二胡、琵琶曲目
4、欣赏中国民乐的历史和文化
第六课中华民族器乐
1、了解古筝和笛子的基本结构
2、掌握古筝和笛子的演奏方法
3、演奏简单的古筝和笛子曲目
4、欣赏中国古典音乐的宏伟
第七课特色节日文艺节目演出
1、合唱、朗诵、话剧等文艺表演形式介绍
2、策划、编排特色文艺节目
3、小组表演
4、集体表演
第八课全课总结
1、回顾本学期所学内容
2、集体表演音乐作品
3、总结学习收获，分享个人经验
五、教学评价：
1、学生平时表现（包括带乐器、个人演出风采等）占比20%；
2、学生在每节课上的自主参与和互动活动所获得的成绩占比30%；
3、除了平时练习，还可以进行单独考试，考试占比50%。
六、教材参考：
1、 《音乐》人民教育出版社；
2、 《音乐之旅》人民音乐出版社；
3、 《音乐赏析》高教出版社。
七、教学建议：
1、教师应注意培养学生音乐情感，提升审美能力；
2、进行多元活动，招募“音乐达人”；
3、让学生多元化参与各种艺术活动，如音乐节、戏剧节、朗诵比赛等。
初中音乐课程工作教学计划，旨在帮助初中生学习音乐基本概念和形式，掌握基本乐理知识，提高演奏、歌唱能力，增强音乐文化素养。同时，开阔学生视野，促进全面发展。在教学过程中，采取以“师生互动”为核心的、以学生为主体的、以问题为导向的、以实践为重点的教学方法，通过多媒体教学手段、课堂互动设施等技术手段着重展现音乐的艺术魅力。在评价方面，除了平时表现和互动活动得分外，还可进行单独考试。通过本教学计划，旨在培养学生的音乐兴趣和爱好，增强音乐文化素养，提高音乐表达能力和艺术修养，促进全面发展。
初中音乐课教学计划11
音乐是人类文化的重要组成部分，在现代社会中，它已经成为了一种重要的艺术表现形式。音乐不仅可以给人带来美的感受，还可以在思想、情感、审美、文化等方面产生深刻的影响。因此，在中学教育中，音乐教学也占据着非常重要的地位。本文将针对初中音乐教学的要求和实际情况，制定一份科学合理、系统完整的初中音乐课程工作教学计划。
一、教学目标
1、知识目标：通过初中音乐教学课程，让学生了解音乐的基础知识、理论知识以及一定程度的音乐历史文化常识。
2、技能目标：通过初中音乐教学课程，让学生掌握一定的音乐基本技能，如歌唱、乐器演奏、音乐听辨、创作等，并培养学生的良好的音乐鉴赏能力。
3、情感目标：通过初中音乐教学课程，让学生对音乐艺术产生浓厚的兴趣和热爱，同时培养学生的音乐素养和审美情趣。
二、教学内容
初中音乐教学内容主要包括以下几个方面：
1、基本理论知识：介绍音乐的基本理论知识，如音乐基本元素、音乐记谱法、音乐形式等，让学生掌握音乐基础知识。
2、歌唱训练：针对初中学生的音乐特点和教育需求，设计适当的歌唱训练内容，以坚实的基础技能为保障，培养学生健康、美好的歌唱习惯，让学生的声音充满音乐的魅力。
3、乐器演奏：通过课堂教学和课外练习，让学生掌握一定乐器演奏技能，培养学生对各种乐器的认知，并让学生有机会表现自己的才华。
4、音乐欣赏：通过听、看、感悟、交流等多种方式，让学生深入了解音乐艺术，对音乐具有深刻的理解和鉴赏能力。
5、音乐创作：通过课程设计，鼓励学生进行音乐创作实践，培养学生的创新意识和创作能力。
三、教学方法
1、启发式教学法：教师在启发学生思维的过程中，根据实际情况，选择适当的教学方法。
2、交互式教学法：教师通过讨论、辩论、对话等方式，引导学生主动参与到教学过程中，并提高学生在音乐创作和艺术鉴赏中的主观能动性。
3、探究式教学法：在教学中充分发挥学生的探究和探究技能，引导学生学会发现和解决问题，将音乐知识和音乐实践有机地结合起来。
四、教育环节
1、学习环节：通过教师讲授、实践体验、听取专业人士讲座或演出等环节，拓宽学生音乐知识面。
2、实践环节：在教学过程中，引导学生开展音乐欣赏、唱歌、合唱、演出等实践活动，切身体验音乐艺术。
3、讨论环节：引导学生运用自己所学的音乐知识，对不同类型的音乐作品进行讨论和分析。
4、创作环节：鼓励学生进行音乐作品的创作，提高学生的艺术创造能力。
五、教育策略
1、差异化教育策略：针对每个学生的音乐素质和实际特点，制定针对性的'音乐教育计划，使每个学生得到最大限度的发展。
2、激发学生创造力的策略：在教学过程中，采取鼓励、肯定的方式，激发学生的创造力和积极性，鼓励学生尝试创新。
3、多元文化教育策略：融合不同文化、不同地域、不同音乐风格的音乐素材和实践活动，为学生提供多元化、丰富多彩的音乐教育。
六、课程评价
1、科学性评价：通过定期组织音乐实践考核、课堂知识测试、学科成绩评定等方法，科学评价学生在音乐学科的素养和表现。
2、多元性评价：针对音乐创作、表演、欣赏等不同方面，采取多种评价方式，例如评估、自我评价、互评等，全面了解学生对音乐的掌握程度和发展状况。
3、个性化评价：注重发现和挖掘学生的音乐兴趣、特长和潜力，鼓励学生在音乐表现和创作中发掘自己的个性特点。
结语：
初中音乐课程工作教学计划是一份科学的指导性文献，目的是为初中音乐教学提供指导。一个良好的初中音乐教学计划应该具备科学、系统和完整的特点，以确保初中音乐教学的质量和效果。在实际教学中，教师应根据学生的实际情况和教学要求，积极贯彻计划，提高教学效果。
初中音乐课教学计划12
导言：
音乐作为人类文化艺术的重要组成部分，是人类智慧与情感的结晶。初中阶段是学生音乐教育的重要阶段，培养学生良好的音乐素养和审美能力，具有重要的现实意义和长远影响。本文将从初中音乐教育的特点，音乐课程的特点、教育目标、教学内容、教学方法、评价办法、教学策略等方面，提出一套初中音乐课程工作教学计划，以期为实现良好的初中音乐教育目标提供参考。
一、初中音乐教育的特点
初中学生身心处于发育和变化阶段，音乐教育应关注以下特点：
1、学生年龄大多在13—15岁之间，接受能力和学习兴趣大幅提高。
2、课堂气氛和学生的学习态度对音乐教育影响较大，因此要创造轻松自然愉快的学习氛围，引导学生正确认识音乐的作用。
3、初中学习阶段，学生的思维趋向于具象和形象思维，教学应体现视觉、听觉、触觉等多感知和综合感知。
4、初中学生对音乐语言的理解尚不深入，要注重听力训练，加深对音乐语言的认识。
二、音乐课程的特点
课程特点主要体现在以下几方面：
1、音乐课程学习是具有活动性、探究性、创造性、就地取材性、寓教于乐性、发展多元智能性等特点，因此需要多元化的教学方法和策略。
2、音乐课程内容以音乐语言和音乐技巧为主，同时注重音乐的风格、表现形式、时代背景等，要开展多种类型的音乐活动。
3、音乐课程学习过程中，学习者的体验、思考和感悟是最重要的组成部分，教师应鼓励学生自主探究和思考。
三、教育目标
1、培养学生对音乐的兴趣和爱好，引导学生树立积极的音乐学习态度。
2、培养学生具有基本的音乐素养，能够理解基本的音乐语言和音乐技巧。
3、培养学生对不同音乐风格和文化多样性的理解和欣赏能力。
4、培养学生具有音乐创造能力和团队合作能力。
四、教学内容
音乐课程中的教学内容应当涵盖以下几个方面：
1、基本音乐素养：学生应该了解乐谱基本符号、音调、节奏等，并能简单演奏或朗读乐谱。
2、基本音乐技巧与表现：音乐学生应掌握音高、节奏、音色和音响效果的表现方法，可以通过合唱、管弦乐团等形式展现音乐技巧。
3、音乐欣赏：学生应该学习不同音乐风格、不同时期和不同文化地区的音乐形式，并能够用欣赏能力进行判断和评价。
4、音乐创造：学生应该善于使用音乐语言进行创作。
五、教学方法
1、活动性教学法：例如，游戏、小组合作、音乐比赛等。
2、体验性教学法：通过实践和体验，引导学生对音乐文化的认识和理解。
3、发现性教学法：通过引导学生自主探究，检验知识，促进学习。
4、制度化教学法：以制定学习计划、制度、规范音乐学习行为，培养良好的`习惯和思维过程。
5、反应性教学法：应用反馈机制，引导学生关注反馈信息，自我吸取经验，不断提高和发展。
六、评价办法
1、非正式评价：教师通过观察、记录作品和听力测试等方式进行。
2、正式评价：采用考试或自我评价等手段，以确认学生掌握了音乐课程的重点和知识点。
七、教学策略
根据授课目标，教师可以采取以下策略：
1、推崇发散性思维，鼓励学生举手发言或提出解决问题的办法。
2、引导学生从实践中发现解决问题的方法。
3、通过展示录音、演出、班级测试等形式，将音乐教育内容与现实生活进行联系。
4、根据不同学生的背景、兴趣和能力水平，采用多样化教学策略。
总之，初中阶段的音乐教育需要教学者根据学生的特点和发展需求，进行科学的教学规划，注重培养学生的兴趣和爱好，提升学生的音乐素养和技能水平，同时加强音乐文化的认识和欣赏，以实现音乐教育的价值和意义。
初中音乐课教学计划13
一、教学目标
1、培养学生的音乐兴趣和审美能力，提高其音乐素养和综合素质。
2、掌握基础的音乐知识和技能，如音乐表达、演奏和欣赏等方面的基本要求。
3、培养学生的团队合作能力和创新意识，激发其音乐创造的潜能。
二、教学内容
1、音乐基础知识的学习：音符、节奏、调式、和声、音阶等。
2、音乐形式的学习：歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等。
3、音乐欣赏的学习：经典乐曲、流行音乐等。
4、音乐表演的`学习：歌唱、演奏、舞蹈等。
5、音乐创作的学习：和声编排、曲式设计、歌词创作等。
三、教学方法
1、翻转课堂教学法：让学生提前预习教材内容，课堂上进行互动式的讨论和思考，加深对知识的理解和熟练掌握。
2、合作学习法：通过小组合作学习，让学生互相支持、相互学习，激发其学习兴趣和创造力，提高团队合作和沟通能力。
3、综合评价法：通过考试、作业、项目等多种方式进行评价，更全面地了解学生的学习状况和优劣，切实提高其综合素质。
四、教学步骤
1、学习基础知识：讲授音符、节奏、调式、和声、音阶等基本概念，并进行练习和考核。
2、学习音乐形式：讲授歌曲、器乐曲、合唱、合奏、交响乐等基本形式，并进行演奏、表演和欣赏等活动。
3、学习音乐欣赏：学习欣赏经典乐曲、流行音乐等，并进行听课、分析和评价等活动。
4、学习音乐表演：学习歌唱、演奏、舞蹈等技能，并进行表演和评价等活动。
5、学习音乐创作：学习和声编排、曲式设计、歌词创作等技能，并进行创作和评价等活动。
五、教学评价
1、考试：每学期进行一次定期考试，考查学生的音乐基础知识和技能。
2、作业：每周布置一次作业，考查学生的学习情况和反馈。
3、项目：每学期开展一到两个音乐项目，让学生综合运用所学知识和技能进行创新和实践。
4、 评价标准：综合考虑学生的考试成绩、作业表现和项目成果等，进行综合评定，并及时提出改进意见，帮助学生提高学习成绩和综合素质。
六、教学意义
1、增强学生音乐文化知识的科学性和系统性。
2、培养学生不同层面和不同形式的音乐表现能力。
3、引导学生体验音乐，通过音乐激发学生对文化和生活的情感体验。
4、提高学生的审美品质和创新意识，为其发展综合素质奠定基础。
初中音乐课教学计划14
一、教材内容及教学目标
本教材以《中学音乐教育课程标准》为指导，重点培养学生的音乐素养，发展学生的创造力和想象力，提高学生的艺术鉴赏能力和表现能力。教学目标包括：
1、了解音乐基本知识和音乐文化历史，从而提高音乐素养和音乐鉴赏能力。
2、学会唱歌、演奏乐器等基本技能，并能用音乐表达思想感情。
3、通过学习音乐和参加音乐活动，培养学生的艺术创造力和表现能力。
二、教学方法和手段
1、教学方法：
教学方法主要采用因人而异的自由式教学方法，乐理知识和演奏技巧相辅相成，帮助学生了解并能够运用音乐素材来创造具有感染力与表现力的音乐作品。同时，还采用讲授、演示、练习、评价等教学方法，使学生在尝试、交流与表达中不断提高音乐技巧和情感体验。
2、教学手段：
（1）教学软件：利用多媒体课堂、CD和DVD等音乐教学软件，通过电子媒体帮助学生深入了解不同国家和地区的音乐文化。
（2）教学载体：音乐班会、音乐沙龙、音乐比赛等多种形式的音乐活动，与课堂教学相结合，帮助学生多角度地体验音乐，提高音乐素养和创作能力。
（3）教学资源：音乐书籍、乐谱、光盘、音乐器材、多媒体等教学资源，能够满足学生不同程度和兴趣的需求。
三、教学计划
1、第一学期
主题：音乐基础和音乐文化
1、掌握基本乐理知识，了解音乐元素及音乐延续性。
2、国内外音乐文化历史，了解不同民族的音乐文化。
3、音乐欣赏，学会鉴别音乐中的情感表达。
2、第二学期
主题：声乐表演技巧
1、声乐艺术的基本要素和技巧，包括演唱与合唱的基本要素。
2、学习演唱不同的音乐作品，包括民族、艺术歌曲、流行歌曲等。
3、音乐表演的场地安排，演出排练及演出技巧。
3、第三学期
主题：器乐表演技巧
1、了解常见的管乐和弦乐器，学习器乐基本要素和技巧。
2、表演乐器演奏，积累演出经验，提高演出技巧和表现能力。
3、参加校内外乐团，锻炼自己在乐队中协作精神和社交能力。
四、评价方法和标准
1、形成性评价：
通过课堂表现、作业完成情况和课后反馈等手段，对学生的学习情况进行评价，及时发现和纠正学习过程中的问题。
2、总体评价：
采用综合评价方法，包括听力和演奏能力等方面，对学生的音乐素养和综合水平进行全面评价，并以此为基础，对学生的音乐技能和日常表现作出综合评价。
五、教学策略
1、全面而灵活的.从整体上，分阶段和分层次设计教学计划。
2、每个学生的个体差异，注重以“人本主义、以人为本”的原则实施教学，关注学生的学习兴趣，保证教学节奏和效果。
3、在语言和音乐的交互式教学中，力求让学生充分感受中国音乐和各种不同音乐文化的独特魅力和风格。
【初中音乐课教学计划】相关文章：
初中音乐课教学计划03-17
音乐课教学计划03-24
音乐课教学计划02-17
音乐课程教学计划02-11
初中音乐课说课稿03-02
小学音乐课教学计划06-28
小学音乐课教学计划02-02
高中音乐课教学计划03-17
高中音乐课教学计划04-21